2026 Richard Reynoso SP/IN

Diese Richard Reynoso aus dem Jahr 2026 ist eine neue klassische Gitarre mit einer Decke aus europäischer Fichte und Boden und Zargen aus indischem Palisander, die in Los Angeles, Kalifornien, handgefertigt wird – es ist die Gitarre, die Ming-Jui Liu in seiner Aufführung von „Summer Nights of Formosa“ auf dieser Seite spielt.

Eine klassische Richard Reynoso Gitarre aus Fichte und Palisander

Richard baut seine Gitarren in Los Angeles, Kalifornien. Sie sind in traditioneller Bauweise gefertigt und stark von den großen spanischen Gitarrenbauern der Vergangenheit inspiriert, doch Klang, Charakter und Aussehen sind ganz seine eigenen. Dieses spezielle Instrument wurde mit einer europäischen Fichtendecke und einem wunderschönen Korpus aus dunklem, viertelgesägtem indischem Palisanderholz für Boden und Zargen gebaut.

Kopfplatte aus Ebenholz und ein „Sunburst“-Hals

Sie verfügt über seine charakteristische, geschnitzte Kopfplatte mit Frontplatte aus Ebenholz. Der restliche Kopf und Hals sind aus ebonisiertem honduranischem Mahagoni gefertigt. Bei dieser Gitarre ist der Bereich des Halses, auf dem der linke Daumen ruht, mit einem eleganten, verblassten Sunburst-Finish versehen. Obwohl die Decke mit Schellack und der restliche Korpus mit Öl behandelt ist, ist auch dieser hellere Bereich der Halsrückseite mit Schellack lackiert. Dies sorgt für ein deutlich geschmeidigeres und natürlicheres Spielgefühl der linken Hand, insbesondere beim Lagenwechsel.

„Neo-Art Deco“-Details

Richard wiederholt nie exakt dieselbe Kombination von Designelementen von einer Gitarre zur nächsten, doch seine „Neo-Art-Deco“-Motive (wie wir sie nennen) ziehen sich wie ein roter Faden durch – in seinen klaren, aber dennoch eleganten Linien und Kurven sowie in seinen Intarsienarbeiten. (Die kurze Videodokumentation auf dieser Seite zeigt mehr davon.) Die Mittelnähte an Rückseite und Fuß, der Fersenblock und die Rosette – wahre Kunstwerke – sind von so unterschiedlichen Quellen inspiriert wie Art-Deco-Kronleuchtern und altägyptischem Schmuck.

Klang

Kräftig und voluminös, entspricht der Klang dem Erscheinungsbild mit einer reichen Farbpalette und großem Dynamikumfang. Jeder Ton ist sehr dicht, die Obertöne sind eng um einen festen und klar definierten Grundton gepackt, und der Korpus erzeugt einen fast kathedralenartigen Hall, wodurch das Instrument eine enorme Präsenz besitzt – sowohl vom Spieler als auch aus der Ferne. Ein wahrhaft kraftvolles und vielseitiges Instrument mit einem satten, robusten und sehr edlen Klang. GSI ist stolz darauf, mit diesem außergewöhnlich versierten Gitarrenbauer zusammenzuarbeiten, und wir sind überzeugt, dass er in puncto Verarbeitungsqualität, Klang und Spielgefühl seiner Gitarren einzigartig ist.

Orfeo Magazine Nr. 10 – West Coast Luthiers

Richard Reynoso: Vom Musiker zum Gitarrenbauer

Richard Reynoso beschäftigt sich seit seiner Jugend mit Kunst und hegt eine Leidenschaft für Zeichnen, Musik und insbesondere für das Spielen der klassischen Gitarre. Seine erste Gitarre war tatsächlich nur geliehen und wurde ihm mehrere Jahre lang zur Verfügung gestellt. Als sie zurückgegeben werden musste, begab sich Richard auf die Suche nach einer neuen. Dabei erfuhr er, dass es weltweit Gitarrenbauer gibt, die diese Instrumente in Handarbeit fertigen, und war so fasziniert von der Idee, die Kunst des Gitarrenbaus zu erlernen. Neben der Komplexität und Schönheit des Klangs reizte Richard vor allem die Verbindung von Wissenschaft, Chemie, Kunst, Physik, Architektur, Design und Musik.

Ausbildung in Santa Barbara und Los Angeles

Seine formale Ausbildung begann, als er in Santa Barbara einen Geigenbauer fand, der ihm das Geigenbauen beibrachte. Dies war ein erster Einblick in die Materie, doch sein Ziel war letztendlich der Gitarrenbau. Er lernte einige Jahre in der Geigenwerkstatt und fand später den in Los Angeles ansässigen Gitarrenbauer Greg Brandt, bei dem er weitere zwei Jahre studierte. Anschließend setzte er seine Gitarrenstudien unter Anleitung anderer namhafter Gitarrenbauer fort und knüpfte dabei Freundschaften. Besonders Eugene Clark beeindruckte ihn sehr; er verbrachte unzählige Stunden mit ihm, um die Geometrie und Herangehensweise an den Gitarrenbau zu erörtern, basierend auf den traditionellen Techniken und Bauweisen spanischer Gitarrenbauer vergangener Zeiten.

Inspiriert von Torres und der spanischen Tradition

Richard lässt sich von Antonio de Torres und einer Reihe anderer bedeutender europäischer Gitarrenbauer inspirieren. Tief verwurzelt im spanischen Klang und Design, ist es sein Ziel, die „Großen“ nicht zu kopieren, sondern einen unverwechselbaren, eigenen Klang und Look zu entwickeln. Er arbeitet überwiegend mit Handwerkzeugen und findet die wissenschaftlichen Aspekte des Gitarrenbaus faszinierend. Doch seine Intuition, sein Verständnis für das Holz, sein Blick und seine Hände sind die Grundlage seiner Arbeit. Richard selbst sagt: „Ich strebe bei jedem meiner Instrumente einen vollen, schönen Klang mit einer breiten Palette an Klangfarben über das gesamte Griffbrett an, eine klare Trennung der einzelnen Saiten, einen Klang, der sowohl im intimen Rahmen als auch im großen Konzertsaal präsent ist, und einen großen Dynamikumfang.“ Ihm ist es wichtig, ein Instrument zu schaffen, dessen Decke und Saiten beim leichten Zupfen lebendig und sensibel reagieren. Am anderen Ende des Spektrums ist es wirklich wichtig, die Saiten kräftig anschlagen zu können, sodass der Klang einen soliden Körper hat und nicht nur perkussiv klingt und auseinanderfällt.

Art-Deco-Design aus einer Werkstatt in Los Angeles

Richards künstlerisches Schaffen ist von geometrischen Formen, klaren Linien und natürlichen Farben der Art-déco-Ära inspiriert, was sich in den Einlagen, der Rosette, den dekorativen Intarsien und den Mechaniken widerspiegelt. Dank seiner Detailverliebtheit und seines Perfektionismus behandelt er jedes Instrument, als wäre es sein letztes. Er baut nur eine begrenzte Anzahl von Instrumenten pro Jahr, wodurch er sich auf Qualität statt Quantität konzentrieren kann. Ursprünglich aus Santa Monica stammend, lebt und arbeitet Richard heute in einem charmanten Gebäude aus den 1920er-Jahren im Künstlerviertel Los Feliz in Los Angeles.