Prochainement : Vladimir Druzhinin et Gudelev présentent une nouvelle œuvre de Rudnev (Partitions gratuites !)

Nous sommes ravis de vous dévoiler en avant-première quelque chose de très spécial qui arrivera bientôt chez GSI.

Un nouveau modèle « spécial » Vladimir Druzhinin

Le luthier Vladimir Druzhinin vient de terminer un nouvel instrument pour GSI. Cette guitare est le deuxième de trois modèles « spéciaux » d'une série exclusive, ce qui en fait une pièce rare et très attendue.

Cette série marque une étape importante dans le travail de Vladimir et témoigne d'une exploration approfondie des principes communs à la lutherie. Elle a été façonnée par sa collaboration avec son mentor, Timofey Tkach (1966-2026), qui lui a transmis son savoir et l'a guidé dans l'étude de son école de lutherie, fondée de longue date. Tkach était convaincu que l'art de la lutherie devait reposer sur les connaissances nécessaires à la fabrication de tout instrument à cordes acoustique, comme le luth, la harpe, la guitare, le violon, etc. Cependant, les violons et les guitares ont toujours été ses instruments de prédilection. Vladimir déclare :

...Sans aucun doute, la guitare classique et le violon sont deux des réalisations les plus parfaites et les plus complexes de l'esprit humain en termes d'efficacité et d'équilibre, de qualités sonores, sans parler de l'aspect artistique : plasticité, logique, proportion et similitude des lignes, des arches, etc.

S’appuyant sur les traditions de la guitare classique et du violon et suivant la philosophie de Tkach, Vladimir aborde la fabrication de guitares comme une discipline ancrée dans une compréhension universelle de la lutherie. Il ajoute :

L'idée d'une seule école est tout à fait naturelle, car tous ces instruments reposent sur les mêmes principes physiques de formation du son. Cependant, la guitare et le violon diffèrent considérablement dans leur conception structurelle. La guitare relève davantage de l'ingénierie : elle se compose de plaques plates, renforcées par des barres et des entretoises. Le violon, quant à lui, est très « simple » : aucune structure complexe, pas de lignes droites ni de plaques. Deux arches, une barre d'harmonie et une âme. L'équilibre est résolu de manière plus scientifique et technique pour la guitare. Avec le violon, il faut frapper et écouter (ce procédé repose bien sûr sur une théorie et une approche rationnelles, sans parler de la logique de la taille des arches, etc.). Enfin, les deux approches sont, dans une certaine mesure, applicables aux deux instruments, ce qui permet d'atteindre les nuances les plus subtiles et une grande précision.

L'été dernier, Vladimir a consacré trois mois à l'étude de l'école classique de violon et à la fabrication d'un violon. Il a également passé trois mois supplémentaires, entre deux guitares, à perfectionner sa technique de préparation du bois et de vernissage à l'huile, inspirée des méthodes traditionnelles du XVIIe siècle. Adapter ensuite ces techniques de lutherie à la fabrication de guitares fut une expérience formidable, particulièrement enrichissante lorsqu'il a travaillé aux côtés de Timofey.

L'union de ces écoles a marqué une étape importante dans la fabrication de guitares de Vladimir, et pour célébrer cet événement (ainsi que ses 15 ans de métier), il a créé ce modèle « Spécial ». Il présente une forme de caisse et une méthode de construction repensées, des incrustations de style classique et une table en épicéa de noisetier sélectionnée. L'utilisation d'un apprêt protéique inspiré du violon et d'un traitement de l'épicéa confère à la guitare une sonorité ambrée chaleureuse, accentue le contraste du grain du bois et crée une profondeur visuelle saisissante qui se modifie subtilement selon la lumière et l'angle de vue.

Première vidéo : Sergei Rudnev – Lake La'nga Co

Pour célébrer cette nouvelle guitare, le guitariste de renom Sergei Gudelev a enregistré une nouvelle pièce du compositeur Sergei Rudnev. Le mieux est peut-être d'en apprendre davantage sur cette œuvre directement auprès de Rudnev :

Le Tibet, avec son mysticisme et ses enseignements énigmatiques, a exercé une forte influence sur moi à cette époque. Je pratiquais alors les arts martiaux et lisais beaucoup sur ce pays montagneux et lointain, notamment « Mystiques et Magiciens du Tibet » d'Alexandra David-Néel. Cette Française, qui a quitté une vie confortable à Paris à presque cinquante ans (!), s'est lancée dans un voyage à travers le Tibet en tant que chercheuse objective de sa culture unique. Son rêve était d'atteindre Lhassa, la principale ville tibétaine. À l'époque, on n'en savait presque rien, et il était quasiment impossible pour les étrangers d'y accéder ; les femmes y étaient strictement interdites d'entrée, sous peine de mort. Alors, Néel s'est déguisée en homme… Je vous recommande la lecture de ses livres, où elle décrit ce qu'elle a vu de ses propres yeux. C'était incroyable.

Cependant, à cette époque, je m'intéressais surtout à la philosophie des enseignements tibétains et à leurs principes. L'un d'eux est la vertu, qui influence fortement nos actions et notre santé, et réside à la fois dans le corps physique et subtil. Selon cette philosophie, les bonnes actions, accumulées au fil du temps, constituent le fondement du développement spirituel et de ce que l'on appelle l'énergie dorée, distribuée par certains centres énergétiques : les chakras. La pratique de la méditation est au cœur de tout cela et requiert des lieux très isolés, des sites de pouvoir et de tranquillité. On trouve de tels lieux dans la région du mont Kailash. Là, à plus de 4 000 mètres d'altitude, se trouvent quatre lacs aux eaux cristallines et qui, selon les Tibétains, possèdent des énergies distinctes et extraordinaires.

Bien des années plus tard, j'ai ressenti le besoin d'exprimer l'état d'esprit que m'inspirait l'incroyable beauté de ces lieux. C'est ainsi qu'est née ma première pièce, Le Lac magique de Manasarovar . Je me suis toujours souvenue que ces lacs mystiques possédaient des qualités singulières et une essence spirituelle profonde. Aujourd'hui, il est facile de se renseigner sur ces endroits en ligne, mais dans les années 1980, c'était quasiment impossible.

Le lac La'nga Co (aussi appelé Mu-Le, Langak ou Rakshastal) est réputé pour être un lieu d'éveil spirituel. On dit que s'y recueillir et prier (ou méditer) harmonise les corps physique et subtil. La'nga Co est associé à l'énergie d'une divinité féminine et est censé ouvrir le quatrième chakra du cœur. Si une personne a accumulé suffisamment de vertus mentionnées, elle peut atteindre un état d'illumination générale et la compréhension de vérités cachées. La solitude et le silence sont des conditions essentielles pour y parvenir.

Lors de la création d'une esquisse musicale du lac La'nga Co, mon objectif principal était de retranscrire sa sérénité, la surface miroitante de l'eau et, bien sûr, un sentiment d'amour et d'harmonie intérieure avec le monde environnant… La guitare classique, avec sa sonorité vibrante, s'est avérée parfaitement adaptée à cette tâche. Cependant, en jouer avec autant de calme et de retenue n'est pas chose aisée, sans parler des exigences techniques de l'interprétation.

Le morceau « Lake La'nga Co » est dédié à Sergei Gudelev. Il appartient à une nouvelle génération de jeunes musiciens qui, sans aucun doute, tracent leur propre voie artistique : une exploration et une découverte de soi constantes. Cette voie résonne fortement avec la philosophie tibétaine du Bön, que le 14e dalaï-lama qualifiait de « cinquième religion de l'avenir ». Mais il ne s'agit pas seulement de cela : il s'agit du chemin choisi par un homme venu au monde avec l'objectif de se perfectionner sans cesse.

J'espère sincèrement que vous apprécierez ce morceau.

Téléchargement gratuit de partitions

Et ce n'est pas tout ! Sergei Rudnev a généreusement partagé gratuitement la partition de Lake La'nga Co !

Que vous souhaitiez explorer son atmosphère méditative ou relever ses défis techniques, c'est une merveilleuse occasion de découvrir directement une œuvre inédite de l'un des plus grands compositeurs pour guitare d'aujourd'hui.

Duo guitare et violon

Outre sa vidéo solo, Sergueï Gudelev a également enregistré un duo avec le violoniste Konstantin Kaznacheev. Dans cette vidéo, Vladimir Druzhinin a non seulement fabriqué la guitare, mais aussi le violon, qu'il a achevé en 2025 sous la direction de Timofey Tkach. La vidéo ci-dessous est dédiée à la mémoire de Timofey.