2017 Enrico Bottelli SP/CSAR

Chitarra classica del 2017 di Enrico Bottelli , con tavola armonica in abete leggero e fondo in palissandro CSA a tre pezzi altamente figurato – n. 263, proveniente dal suo laboratorio "The Art Guitars" di Voghera, Italia.

Nei video qui sopra, Yenne Lee suona "Desperado" e "If" dei Bread con questa chitarra.

Nelle parole di Enrico Bottelli

"Questo strumento è simile nella costruzione all'ultima chitarra che ti ho inviato ("Twelve"), seguendo sostanzialmente il modello Hauser con alcune mie modifiche personali. Ho usato un pezzo di legno più leggero per la tavola armonica nel tentativo di ottenere una risonanza più rapida e potente con meno sforzo per il musicista. E tutto questo senza perdere sustain o la "rotondità" della qualità del suono. Ho usato un fondo in tre pezzi con venature molto evidenti e un manico in mogano dell'Honduras con venature molto accentuate. Volevo che la bellezza del legno fosse la protagonista."

Bello quanto sembra

Che strumento straordinario! Il suono è all'altezza della sua bellezza. Estremamente reattivo e di ispirazione tradizionale, offre un'ampia gamma di timbri, bassi profondi, medi caldi e acuti chiari, rotondi e squillanti, con una potenza sufficiente per qualsiasi sala. La lavorazione è precisa, con raffinati intarsi nella rosetta e filettature su tutta la superficie. Mozzafiato!

Per saperne di più:Orfeo Magazine n. 13 – Speciale Italia (con un articolo su Enrico Bottelli)

Enrico Bottelli: Liutaio di chitarre classiche di Voghera

Enrico Bottelli è nato a Milano nel 1961. La sua prima esperienza nel campo della liuteria risale al 1981, sotto la guida del maestro liutaio Carlo Raspagni; nel 1982 ha frequentato il corso di chitarre a corde d'acciaio di Ervin Somogyi a Berkeley, in California, e nel 1988 ha studiato il sistema Kasha con Richard Schneider, anno in cui ha iniziato a dedicarsi esclusivamente alla costruzione di chitarre classiche. Oggi lavora a Voghera, a sud di Milano.

Imparare da Romanillos e dai maestri spagnoli

La svolta arrivò tra il 1994 e il 1995, quando studiò l'approccio tradizionale spagnolo con José Luis Romanillos . Questo lo portò ad approfondire lo studio delle chitarre di Antonio de Torres ,Enrique García ,Manuel Ramírez ,Hermann Hauser I e David Rubio . Le sue opere sono state esposte in mostre in Italia, Europa e Stati Uniti, ed è stato protagonista di un articolo sul numero 13 della rivista Orfeo.