2023 Richard Reynoso CD/WE
| Anno | 2023 |
| Parte superiore | Cedro |
| Retro e lati | Wengé |
| Lunghezza della scala | 655 mm |
| Larghezza del dado | 52 mm |
| Finitura | French Polish |
| Costruzione di alto livello | Tradizionale |
| incatenatura | 7 tifosi |
| risonanza della cassa | G |
| peso | 3,25 libbre / 1474 g |
| Condizione | Eccellente |
| Paese | USA |
| la custodia | Visesnut Premier "Bronzo di rame" |
| Exchange | ExchangePlus |
| Luthier | Richard Reynoso |
$15,000.00
Video
Descrizione
Questa chitarra classica Richard Reynoso del 2023 è realizzata a mano con tavola armonica in cedro e fondo e fasce in wengé, costruita a Los Angeles, in California, da uno dei migliori liutai americani che operano nella tradizione spagnola. Viene offerta usata ma in ottime condizioni.
Chitarra classica in cedro e wengé di Richard Reynoso
Richard è un liutaio di Los Angeles, in California. I suoi strumenti sono realizzati secondo i principi della costruzione tradizionale e traggono ispirazione dai grandi liutai spagnoli del passato, ma possiedono un suono, una personalità e un aspetto del tutto personali.
Questo particolare strumento, una chitarra classica con tavola armonica in cedro e splendido fondo e fasce in wengé, presenta la sua caratteristica paletta scolpita con impiallacciatura in wengé abbinata (che ricopre anche i lati e la parte superiore della paletta), conferendole un aspetto austero e "architettonico" che fa da cornice agli altri dettagli coordinati presenti in tutto lo strumento.
Intarsi e dettagli raffinati in stile “Neo-Art Deco”.
Sebbene Richard non replichi mai la stessa combinazione di elementi di design in più di una chitarra, utilizza costantemente quelli che abbiamo definito motivi "neo-art déco", non solo con l'uso di linee e curve decise, pulite ma al contempo eleganti, ma anche nei suoi intarsi. (Si prega di consultare il breve video documentario incorporato in questa pagina per ulteriori dimostrazioni). Le cuciture centrali del fondo (e del piede), il blocco del tacco e la rosetta (che sono opere d'arte a sé stanti) traggono ispirazione da una varietà di fonti, dai lampadari in stile art déco ai gioielli dell'antico Egitto. La curvatura attorno al bordo della rosetta è intagliata su entrambi i lati della tastiera per garantire una giunzione estremamente pulita nel punto in cui la tastiera incontra la buca. Sebbene la chitarra sia meticolosamente lucidata a gommalacca in ogni sua parte, Richard ora applica una finitura a olio nella zona di suonabilità sul retro del manico, che offre una sensazione molto più liscia e naturale per le posizioni della mano sinistra, in particolare durante i cambi di posizione.
Suono
Il suono di questa chitarra è tanto potente e corposo quanto il suo aspetto. Possiede una ricca gamma timbrica e un'ampia gamma dinamica. Ogni nota è molto densa, con gli armonici ben definiti e compatti, che si fondono armoniosamente con la fondamentale. Il suono che si sprigiona dalla cassa armonica crea un effetto di riverbero quasi da cattedrale, conferendo allo strumento una presenza imponente, sia percepibile da chi suona alle sue spalle, sia da chi ascolta a distanza. Si tratta di uno strumento potente e versatile, dal suono ricco, robusto e di grande eleganza.
Condizione
Le condizioni sono eccellenti, con tre sottili crepe (completamente invisibili dall'esterno – una sulla parte superiore, due sul retro) che Richard stesso ha riparato meticolosamente e con cura, aggiungendo anche qualche ritocco alla finitura che ora fa sembrare la chitarra come nuova. GSI è orgogliosa di collaborare con Richard e riconosciamo il suo grande talento nella qualità costruttiva, nel suono e nella sensazione al tatto delle sue chitarre.
Sfondo
Richard Reynoso: da musicista a liutaio.
Richard Reynoso si dedica alle arti fin dalla giovane età, nutrendo una passione per il disegno, la musica e, in particolare, per la chitarra classica. La sua prima chitarra gli fu prestata per diversi anni e, quando arrivò il momento di restituirla, Richard iniziò la ricerca di una nuova chitarra. In quel periodo scoprì che in tutto il mondo esistevano artigiani che realizzavano questi strumenti a mano e fu quindi attratto dall'idea di intraprendere l'arte della liuteria. Oltre alla complessità e alla bellezza del suono, ciò che più affascinava Richard era la combinazione di scienza, chimica, arte, fisica, architettura, design e musica.
Corsi di formazione a Santa Barbara e Los Angeles
I suoi studi formali iniziarono quando trovò un liutaio a Santa Barbara che gli insegnò a costruire violini. Questo fu un modo per "fare esperienza", ma l'obiettivo finale era la costruzione di chitarre. Studiò nella bottega di liuteria per un paio d'anni e in seguito conobbe il liutaio di Los Angeles Greg Brandt, con il quale studiò per altri due anni. Una volta terminati gli studi, continuò a dedicarsi alla chitarra con la guida di altri liutai rinomati e strinse amicizie lungo il percorso. Eugene Clark ebbe una forte influenza su di lui, trascorrendo innumerevoli ore a discutere della geometria e dell'approccio alla costruzione della chitarra, basato sulle tecniche e sui metodi tradizionali di costruzione dei liutai spagnoli del passato.
Ispirato da Torres e dalla tradizione spagnola
Richard trae ispirazione da Antonio de Torres e da numerosi altri grandi liutai europei, del passato e del presente. Fortemente radicato nel suono e nel design spagnolo, il suo obiettivo non è quello di replicare i "grandi", ma piuttosto di sviluppare un'estetica e un suono che siano unicamente suoi. Lavorando prevalentemente con strumenti manuali, Richard trova affascinante ciò che la chitarra fa a livello scientifico, ma è la sua intuizione, la sua conoscenza del legno, i suoi occhi e le sue mani a costituire il fondamento della sua pratica. Nelle parole di Richard: "Le qualità che aspiro a raggiungere in ciascuno dei miei strumenti sono una voce ricca e meravigliosa con un'ampia gamma di colori tonali su tutta la tastiera, una chiara separazione tra le corde, un suono che si proietti da un ambiente intimo a una grande sala da concerto e un'ampia gamma dinamica". Per lui è fondamentale creare uno strumento in cui la tavola armonica e le corde abbiano vivacità e sensibilità anche se pizzicate leggermente. All'estremo opposto, è fondamentale poter premere e incidere le corde in modo che la qualità del suono abbia un corpo che si mantenga, anziché una qualità percussiva che si disgrega.
Design Art Déco da un laboratorio di Los Angeles
L'arte di Richard trae ispirazione da forme geometriche, linee semplici e colori naturali, richiamando lo stile Art Déco, che si ritrova nelle filettature, nelle rosette, negli intarsi decorativi e nelle meccaniche. Grazie alla sua attenzione per i dettagli e al suo perfezionismo, tratta ogni strumento come se fosse l'ultimo. Costruisce un numero limitato di strumenti all'anno, il che gli permette di concentrarsi sulla qualità piuttosto che sulla quantità. Sebbene originario di Santa Monica, Richard vive e lavora attualmente in un affascinante edificio degli anni '20 nel quartiere artistico di Los Feliz a Los Angeles.
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