2026 에밀리오 디아스 발레로 "토레 데 라 벨라 7" CD/CY

이 2026년산 에밀리오 디아스 발레로 "토레 데 라 벨라 7"은 스페인 그라나다에서 제작된 삼나무와 편백나무로 만든 플라멩코 블랑카 기타이며, 2026년 안토니오 마린 몬테로 국제 기타 제작 대회 에서 플라멩코 부문 2등상을 수상한 바로 그 기타입니다.

"Torre de la Vela 7": 그라나다 플라멩코 기타

에밀리오는 이 기타를 대회를 위해 특별히 디자인했으며, 그라나다 알함브라 궁전의 유명한 망루 이름을 따서 "토레 데 라 벨라 7"이라고 명명했습니다. 이 기타는 제작된 도시의 특징을 고스란히 담고 있으며, 전통적인 그라나다 제작 방식과 에밀리오가 구상한 현대 플라멩코 콘서트 기타의 개념이 결합된 작품입니다.

클래식 사이프러스 플라멩카 블랑카

플라멩코 블랑카에 사용되는 재료는 전통적인 방식대로, 뒷판과 측판은 스페인산 편백나무, 상판은 삼나무로 만들어졌습니다. 넥은 온두라스산 삼나무, 지판은 흑단, 브릿지는 로즈우드입니다. 전통적인 수작업 프렌치 폴리싱 마감은 고급 플라멩코 기타에 매우 중요한 가볍고 반응성이 뛰어난 음색을 유지하는 데 도움을 줍니다.

V자형 상판과 더 깊은 바디

브레이싱은 안토니오 데 토레스 의 전통에서 시작되었지만 에밀리오의 취향에 맞게 변형되었습니다. 부채꼴 모양의 브레이싱은 두 개의 클로징 브레이스와 함께 "V"자 형태로 배열되어 있습니다. 제작자에 따르면, 이 V자형 배치는 단순히 음량만을 위한 것이 아닙니다. 사운드보드의 바깥쪽 영역은 더욱 자유롭게 움직일 수 있도록 하면서 중앙 부분은 더욱 정밀하게 제어하여 음색의 폭을 넓혀줍니다. 목표는 깊고 풍부한 저음, 나무 같은 중음, 그리고 화려한 고음을 통해 각 음색이 명확하게 분리되는 동시에 그라나다 플라멩코 기타에서 기대되는 즉각적이고 강렬한 타격감을 구현하는 것입니다.

이 기타의 몸체는 전통적인 플라멩코 기타보다 눈에 띄게 깊습니다. 힐 부분은 약 9.5cm, 로어 바웃 부분은 약 10cm입니다. 에밀리오는 이러한 비율을 자신의 경험과 헤라르도 누녜스, 알바로 마르티네테를 비롯한 유명 연주자들과의 대화를 통해 도출해냈습니다. 넓어진 공기량은 공명, 서스테인, 음량, 저음 응답성을 향상시켜주며, 이는 대형 콘서트 무대에서 플라멩코 기타에 점점 더 요구되는 특성입니다. 또한, 빠른 반응성과 삼나무 특유의 날카로운 음색도 그대로 유지합니다.

피오네스에서 건설됨

다른 모든 면에서 제작 방식은 철저히 전통적입니다. 이 기타는 그라나다의 전통적인 '엔 페오네스 (en peones) ' 기법으로 제작되었으며, 개별 삼나무 안감 블록을 하나하나 끼워 맞추는 방식입니다. 이는 도시의 위대한 기타 제작 전통과 밀접하게 연결된 유서 깊은 기법입니다.

안달루시아의 삶에서 엮은 장미꽃

가장 눈에 띄는 시각적 특징은 특별한 수제 로제트와 브리지 타이 블록의 동일한 장식입니다. 에밀리오는 전통적인 상감 세공 디자인 대신 안달루시아 전역에서 흔히 볼 수 있는 전통적인 에네아(silla de enea) 의 엮은 갈대 좌석에서 영감을 얻었습니다. 로제트 크기로 확대되면서 단순한 기하학적 직조는 청록색, 아이보리색, 진한 석류색이 어우러진 정교한 모자이크로 변모합니다. 이 패턴은 틀림없이 그라나다 특유의 분위기를 자아내며 알함브라 궁전의 눈부신 기하학적 타일 장식을 떠올리게 합니다. 이는 안달루시아의 소박한 일상에서 가져온 매력적인 디테일로, 기타의 가장 세련된 특징 중 하나로 재탄생했습니다.

그라나다의 전통, 현대적 비전

"토레 데 라 벨라 7"은 과거와 현재가 만나는 지점입니다. 에밀리오는 토레스와 안토니오 마린 몬테로, 프란시스코 마누엘 디아스, 라파엘 모레노, 프란시스코 무뇨스 알바, 후안마누엘 가르시아 페르난데스 등 그라나다의 뛰어난 장인들의 영향을 인정하면서도, 현대 플라멩코 콘서트 기타에 대한 자신만의 비전을 추구합니다. 무엇보다 이 기타는 재료, 제작 방식, 장식, 그리고 영감에 이르기까지 그라나다의 정수를 담고 있습니다.

플라멩코 사운드 및 연주성

연주감은 탁월한데, 이는 에밀리오가 고도로 훈련된 플라멩코 기타리스트 출신이라는 점을 고려하면 당연한 결과입니다. 액션은 부드럽고 플라멩코 연주에 이상적인 낮은 셋업으로, 놀라울 정도로 편안하게 연주할 수 있습니다. 사운드는 매우 반응성이 뛰어나며, 아주 미세한 터치에도 기타에서 튀어나오는 듯합니다. 그 결과, 매우 생동감 넘치고 거의 "하이퍼"에 가까운 악기가 탄생했으며, 플라멩코 특유의 거친 음색을 자랑합니다. 후면 또한 매우 역동적이어서 연주자가 몸으로 느낄 수 있는 진동을 만들어내며, 기타와 연주자를 물리적으로 연결시켜 줍니다. 깊이 있는 바디에서 나오는 풍부한 음색과 함께 이러한 특징들이 어우러져 모든 면에서 훌륭한 악기를 만들어내며, 앞으로 이 제작자의 더 많은 기타를 기대하게 됩니다.

음악가가 우선

에밀리오 디아스 발레로는 1991년 카스테욘 주 알마소라에서 태어났습니다. 이 지역은 전설적인 기타리스트 미겔 보룰의 기억과 깊은 인연이 남아 있는 곳입니다. 그는 음악과 나무에 둘러싸여 자랐습니다. 어린 시절부터 잘 만들어진 기타의 소리는 그에게 단순한 현의 진동 이상의 의미를 지녔습니다. 그것은 전통과 수 세기의 장인 정신이 담긴 심장 박동과 같았습니다. 그의 음악 여정은 연주자이자 전문 음악가로서 시작되었습니다. 2012년부터 2018년까지 그라나다의 앙헬 바리오스 전문 음악원에서 플라멩코 기타를 전공했고, 이후 2022년까지 코르도바의 명문 라파엘 오로스코 고등 음악원에서 학업을 이어갔습니다.

그라나다 전통에 따른 훈련

2019년, 에밀리오는 그라나다의 유명한 기타 제작 가문인 디아스 가문의 일원이자 카사 페레르에 뿌리를 둔 프란시스코 마누엘 디아스 산체스의 작업실에서 일을 시작했습니다. 에밀리오에게 프란시스코에게 배우는 것은 큰 영광이었으며, 그라나다에서 가장 깊이 뿌리내린 전통 공예 중 하나와 직접 연결되는 계기가 되었습니다. 처음 2년 동안은 작업실 일과 음악원 공부를 병행했고, 그 후에는 스승과 함께 작업하며 기타 제작에 전념했습니다. 여기에 있는 사진은 프란시스코 마누엘 디아스 산체스 작업실에서 제작된 첫 번째 기타의 사운드홀을 보여줍니다.

그의 개인 작업장

2025년 4월, 에밀리오는 오랫동안 간직해 온 꿈을 이루기 위해 자신의 작업실을 열었습니다. 삼나무와 편백나무 향기로 가득한 이곳은 프란시스코 마누엘 디아스에게서 전수받은 지식과 그가 직접 갈고닦아 온 자신만의 비전이 어우러진 공간입니다.

그라나다 대회 수상자

2026년, 에밀리오는 스페인 그라나다에서 열린 제9회 안토니오 마린 몬테로 국제 기타 제작 대회 에서 플라멩코 기타로 2등상을 수상했는데, 이는 독립 제작자로서 그의 경력 초기에 이룬 놀라운 성과였다.