2026 Jakob Biehler SP/CY

Fabriquée par le luthier allemand Jakob Biehler , cette « Flamenca Blanca » de 2026 avec chevilles – table en épicéa, fond et éclisses en cyprès et incrustations en bois de serpent – a remporté le premier prix dans la catégorie flamenco lors du neuvième concours de fabrication de guitares Antonio Marín Montero , qui s'est tenu à Grenade, en Espagne, en juillet/août 2026, et nous sommes bien sûr ravis de posséder cette guitare.

Inspiré par un atelier de flamenco Santos Hernández de 1944

Cette guitare s'inspire d'une guitare flamenca provenant de l'atelier de la veuve de Santos Hernández , achevée par Marcelo Barbero en 1944. Cet instrument avait appartenu à Fritz Ober , et lors d'un stage dans l'atelier de Fritz et Johannes Ober à Munich en 2021, Jakob a eu l'opportunité de l'étudier et de le documenter en détail. Sa beauté, son immédiateté et sa vitalité l'ont profondément marqué et elle demeure sa principale source d'inspiration.

Cyprès et bois de serpent : un hommage à l'atelier Ober

Pendant son travail avec Johannes dans l'atelier Ober, Jakob a vu et joué sur plusieurs guitares Ober. L'une d'elles, en érable et bois de serpent, l'a particulièrement marqué. Depuis, Jakob souhaitait expérimenter l'association du cyprès et du bois de serpent – on le constate d'ailleurs sur cette guitare, notamment au niveau du coin central du fond, des filets et du placage de la tête. Lorsqu'il a décidé de participer au concours de Grenade, il a senti que c'était l'occasion idéale. Cette guitare est dédiée à Fritz et Johannes, en remerciement de la grande inspiration que Jakob a puisée dans leur travail et dans son atelier.

Le son flamenco archétypal du milieu du XXe siècle

Fidèle à son inspiration, cette guitare est précisément le modèle d'instrument aujourd'hui considéré comme « l'archétype de la guitare flamenca » : une construction d'une légèreté exceptionnelle, un son puissant et précis, une réponse immédiate et, surtout, une sonorité riche, ample et d'une beauté simple. Jakob a ébloui le jury à Grenade par son incroyable capacité à restituer avec une telle authenticité l'esprit, le toucher, la réactivité et le caractère sonore de ce que nous considérons aujourd'hui comme le son flamenco ultime du milieu du XXe siècle, à son apogée historique.

Pegs à l'ancienne

Comme beaucoup de ces vieilles guitares, elle est également équipée d'une tête de manche à l'ancienne (les chevilles sont « usinées », donc incroyablement faciles à utiliser), ce qui ajoute une dimension supplémentaire d'expérience à l'ancienne lorsqu'on joue de cette guitare.

Une enfance entourée d'artisanat

Jakob Biehler a grandi dans la campagne allemande, au contact de l'artisanat et de l'art. Son père est céramiste, et l'atelier de céramique fait partie de ses premiers souvenirs. L'un de ses grands-pères était le peintre Sepp Biehler (1907-1973) ; l'autre était un mécanicien de précision doté d'un véritable don pour l'invention et la réparation d'objets en tous genres. Ces deux influences marquent encore aujourd'hui son travail.

Formation à Klingenthal et Markneukirchen

C’est son professeur de guitare, le luthier Stefan Schottmüller, qui a initié Jakob à la lutherie. Il a construit ses premières guitares électriques en 2011, et Stefan est resté depuis un mentor important. Après des études d’ingénierie mécanique à l’Institut de technologie de Karlsruhe, Jakob s’est formé à la lutherie d’instruments à cordes pincées à Klingenthal, où il a été sacré champion national allemand des métiers, avant d’obtenir une licence en lutherie avec mention à Markneukirchen.

Au fil des ans, il a travaillé dans les ateliers de Stefan Schottmüller, Angela Waltner, Fritz et Johannes Ober, et du luthier Günter Mark, fabriquant toutes sortes d'instruments, du luth baroque à la guitare électrique. Aujourd'hui, Jakob se spécialise dans les guitares classiques et flamenco.

Tradition et science

Jakob se considère comme un créateur d'outils – des guitares qu'il perçoit comme des outils esthétiques alliant fonctionnalité et beauté. Il travaille principalement avec des outils manuels et des bois soigneusement sélectionnés et séchés pendant des années, assemble ses guitares à la colle d'os chaude et les finit au vernis au tampon (gomme-laque). Pour Jakob, la tradition n'est pas un dogme mais le fondement d'une approche contemporaine du travail : il est fasciné par le fait que certains matériaux et techniques aient conservé leur valeur à travers les siècles et restent, à bien des égards, inégalés.

Son travail puise à deux sources. La première est l'école madrilène de lutherie –Manuel Ramírez , Santos Hernández et Marcelo Barbero . La seconde est sa formation scientifique : l'acoustique musicale, la science des matériaux et le génie mécanique nourrissent sa conception, tout comme l'étude des instruments anciens. Au final, ce qui compte pour lui, c'est la guitare achevée : la jouer, en comprendre les qualités et les défauts, et tirer des leçons de chaque essai pour la suivante.

Premier prix à Grenade

En 2026, Jakob a remporté le premier prix pour sa guitare flamenco lors du prestigieux neuvième concours de fabrication de guitares Antonio Marín Montero , qui s'est tenu à Grenade, en Espagne, en juillet/août 2026.