Cette guitare classique Vladimir Druzhinin « Special No. 2 » de 2026 possède une table en épicéa et un fond et des éclisses en palissandre africain. Elle a été fabriquée près de Moscou, en Russie, par un ancien physicien formé à Moscou.
Hommage à Timofey Tkach
Voici une guitare fantastique de Vladimir Druzhinin, qui vit et travaille aux portes de Moscou, en Russie. Un simple coup d'œil suffit pour constater le style raffiné et la maîtrise technique de cet instrument, mis en valeur par sa rosace classique, sa tête élégamment sculptée et le choix judicieux des matériaux : une table en épicéa scié sur quartier et un superbe ensemble en palissandre d'Afrique pour le fond et les éclisses. Cette guitare est le deuxième modèle d'une série exclusive de trois, « Special », qui marque une étape importante dans le parcours de Vladimir (15 ans de carrière comme luthier) et explore les principes communs à la grande famille des instruments à cordes. L'influence majeure qui a inspiré ce modèle est venue de Timofey Tkach (1966-2026), collaborateur de longue date, ami proche et mentor de Vladimir, qui a transmis avec passion son savoir-faire en lutherie au sein de l'école de lutherie qu'il a fondée à Moscou il y a de nombreuses années. Tkach était convaincu que l'art de la lutherie devait reposer sur un socle de connaissances permettant de fabriquer tout instrument à cordes acoustique : luth, harpe, guitare, violon, etc.
Là où la guitare rencontre le violon
Pour cet instrument, Vladimir s'est principalement inspiré des traditions de la guitare classique et du violon, cherchant à fusionner leurs meilleures qualités en un seul instrument. Pour ce faire, durant l'été 2025, il a passé trois mois immergé dans l'école de violon classique de Tkach et a construit un violon aux côtés de Timofey. Fort de cette expérience, Vladimir est revenu à sa vocation première – la lutherie – avec l'objectif d'unir ces deux écoles de lutherie apparemment différentes dans ce qui est devenu cette série de trois instruments, ses modèles « Spéciaux ». Leurs caractéristiques comprennent une forme de caisse et une méthode de construction repensées, des incrustations de style classique, ainsi qu'un vernis à l'huile et au fond élaboré à partir de techniques traditionnelles de lutherie du XVIIe siècle, qui confère à la guitare une sonorité ambrée chaleureuse, accentue le contraste du grain du bois et crée une profondeur visuelle saisissante qui varie subtilement selon la lumière et l'angle de vue.
Son : Sombre et lumineux à la fois
Sur le plan sonore, cette guitare (n° 2 sur 3) possède de nombreuses qualités déjà présentes dans les œuvres précédentes de Vladimir, où la beauté du son est primordiale : des aigus chantants et lyriques, des basses à la fois douces, riches et fermes. Sa construction, à la fois légère et efficace, offre une attaque précise et rapide sur chaque note, et un volume sonore excellent pour tout type de concert, en solo ou en ensemble. Pourtant, on a l'impression qu'il s'agit avant tout d'un « instrument de musique », et ensuite seulement d'une « guitare ». Elle présente une stabilité harmonique unique dans le sustain, notamment dans les aigus, et une richesse et une résonance dans les médiums et les graves à la fois sombres et lumineuses. Vladimir a réalisé une véritable prouesse, et cela nous confirme combien nous sommes ravis de collaborer avec un luthier aussi talentueux et réfléchi, en tant que ses représentants exclusifs aux États-Unis. Nous sommes convaincus que son approche unique donne naissance à un instrument magnifique, nuancé et d'une grande richesse, pour le musicien comme pour l'auditeur.
Photos de cette guitare prises pendant sa fabrication, informations sur le modèle et la musique interprétée dans la vidéo (avec un lien pour télécharger gratuitement la partition).
