1867 Antonio de Torres "FE 27B" SP/MP

Questa chitarra classica di Antonio de Torres del 1867, realizzata in abete rosso e acero occhiolinato, risale al suo primo periodo a Siviglia, identificata come FE 27B nel catalogo Romanillos, e fu riparata nel 1915 nell'officina madrilena di Manuel Ramírez.

Nei video qui sopra, George Sakellariou suona "Love of My Life (To Birdie Long)" di Lawrence Long, Marc Teicholz suona "Seis Brevidades" e "Valseana" di Sérgio Assad, Miroslav Tadić e Yvette Holzwarth suonano il brano tradizionale "Eleno", e Felix Salazar esegue "4'33" di John Cage su questa chitarra.

FE 27B: Torres di acero occhiolinato

Questo particolare strumento è uno squisito esempio di chitarra in acero occhiolinato incredibilmente ben conservata, risalente alla cosiddetta "prima epoca" (circa 1850-1870), catalogata come FE 27B da José Romanillos. La sua etichetta è quella sivigliana di quegli anni, "Por D. Antonio de Torres, Sevilla, Calle de la Cerrajería número 32", datata 1867.

Etichetta di riparazione di Manuel Ramírez, 1915

Subito sotto si trova una seconda etichetta: "Restauró Manuel Ramírez, constructor de violines y guitarras, Arlabán 10, Madrid, año 1915". Quindi la chitarra ha subito un restauro nel 1915 presso la bottegadi Manuel Ramírez a Madrid, probabilmente per riparare alcune crepe, soprattutto sul retro: un affascinante collegamento tra Torres e i liutai madrileni che hanno portato avanti la sua eredità nel XX secolo.

Suono

È difficile descrivere a parole la ricchezza e l'armonia del suono di questa chitarra, la perfetta armonia delle note che si fondono tra loro e la sensazione che trasmette vibrando contro il corpo del musicista. Un'esperienza così straordinaria è possibile solo con uno strumento come questo tra le mani, e viene confermata da tutti coloro che vedono e ascoltano una Torres che passa per il nostro negozio, soprattutto se si trova in condizioni originali come queste.

Maggiori informazioni su Antonio de Torres

Per saperne di più sul maestro di Siviglia e Almería, leggete la nostra biografia di Antonio de Torres ,"Il suono di Torres " – un estratto dal libro "Antonio de Torres" di José Luis Romanillos – e "Pepe Romero su Torres" , la sua intervista con Kenny Hill. Consultate ancheil numero 9 di Orfeo Magazine – Il 200° anniversario di Antonio de Torres .

Antonio de Torres: Lo Stradivari della chitarra

Il nome di Antonio de Torres (1817–1892) è per i chitarristi ciò che il nome di Antonio Stradivari è per i violinisti. Nel suo insieme, l'insieme degli strumenti realizzati da questo leggendario liutaio è oggi considerato il fondamento della chitarra moderna. L'impatto che queste chitarre hanno avuto sulle successive generazioni di liutai è incalcolabile: ancora oggi, la maggior parte, se non la totalità, delle innovazioni strutturali e sonore introdotte da Torres sono utilizzate dai migliori costruttori contemporanei.

La prima e la seconda epoca: Siviglia e Almería

Torres costruì le sue prime grandi chitarre a Siviglia, dagli anni '50 del XIX secolo fino al 1870 circa – la sua "prima epoca", quando le sue etichette riportavano la dicitura "Calle de la Cerrajería, número 32". Dopo alcuni anni di inattività, riprese a costruire chitarre nella sua nativa Almería nel 1875, e da allora fino alla sua morte nel 1892 le sue etichette riportavano la dicitura "Segunda Época", solitamente con il numero della chitarra scritto a mano. Nella sua biografia del liutaio, José Luis Romanillos ha catalogato gli strumenti sopravvissuti di questi due periodi, motivo per cui le chitarre di Torres sono oggi conosciute con numeri come "FE 17" (prima epoca) o "SE 114" (seconda epoca).

Eseguita da Tárrega e dagli artisti di oggi.

Ai tempi di Torres, i principali musicisti come Julián Arcas e Francisco Tárrega suonavano già i suoi capolavori, e le generazioni successive di musicisti nel corso del XX secolo hanno continuato a utilizzarli. Sebbene il crescente valore degli ultimi decenni li abbia relegati in gran parte alla sfera dei collezionisti, rimangono ancora molto ambiti dai musicisti professionisti di spicco e occasionalmente approdano in studio di registrazione o persino sul palco. Pepe Romero , Stefano Grondona, Wulfin Lieske e Marc Teicholz , tra gli altri, li hanno portati in vita attraverso registrazioni e performance dal vivo, e tutti noi speriamo che questa tendenza continui in futuro, soprattutto man mano che altri strumenti di Torres giungeranno all'attenzione del pubblico.