1927 Francisco Simplicio N. 161 SP/MH

Questa chitarra classica Francisco Simplicio del 1927, in abete e mogano trapuntato, è un modello n. 161 prodotto a Barcellona, il suo modello più lussuoso, con paletta in ebano intagliato e dorato e tavola armonica in mogano.

Nei video qui sopra, Sondre Hoymer suona "Vals en re mayor" di Tárrega e Celil Refik Kaya suona "Loretta" su questa chitarra.

Il modello più lussuoso di Simplicio

Questo è il modello più lussuoso di Simplicio e presenta un livello di decorazione mozzafiato, tra cui dettagli dorati nella paletta in ebano intagliato, meccanismi tedeschi incisi in oro con bottoni ovali in madreperla e molteplici strati di filettatura (compresi intarsi a corda nella filettatura del fondo e delle fasce e mosaici nella filettatura superiore) – il tutto realizzato con gusto e squisita maestria. Anche i materiali sono straordinari, in particolare il magnifico mogano trapuntato utilizzato per il fondo e le fasce.

Un tornado di legno

Il suono di questo Simplicio è particolarmente magnifico: grande profondità in ogni nota su tutto il registro, con bassi corposi e acuti lirici. Questo effetto è accentuato dalla presenza di un "tornavoz", un tubo conico fissato alla buca, che aggiunge un rimbombo sonoro alle basse frequenze e conferisce agli acuti una brillantezza eccezionale. Normalmente questi tubi sono in ottone, ma Simplicio utilizzava spesso il legno, come in questo caso il mogano.

Condizione

La chitarra è in condizioni pressoché perfette: presenta solo lievi segni di usura dovuti all'utilizzo e una sola crepa riparata sulla tavola armonica. Il capotasto, il ponticello e i tasti sono ancora originali, così come la lucidatura a gommalacca dell'intero strumento. Parte della gommalacca originale è ancora visibile sulla tastiera, una caratteristica molto diffusa all'epoca di Simplicio. Nel complesso, una chitarra di grande pregio di questo famoso liutaio.

Articolo di Orfeo su Simplicio – la rivista francese di chitarra Orfeo ha dedicato un articolo a Francisco e Miguel Simplicio nel suo primo numero.

Francisco Simplicio: l'unico allievo di Enrique García

Francisco Simplicio (1874–1932) crebbe a Barcellona e lavorò come ebanista prima di dedicarsi alla costruzione di chitarre nella bottega diEnrique García , fondatore della scuola di Barcellona. Entrò a far parte del laboratorio di García nel 1918 e le chitarre degli ultimi anni di García furono costruite da entrambi. Alla morte di García, nel 1922, Simplicio rilevò la sede di Paseo de San Juan 110 e le sue etichette riportano con orgoglio la dicitura "successore e unico allievo" di García – "Suc. y único discípulo de Enrique García" – con le medaglie vinte da García a Chicago nel 1893.

Palette intagliate e ornamenti Art Nouveau

Simplicio era noto non solo per il meraviglioso suono dei suoi strumenti, ma anche per la sua squisita maestria artigianale e l'uso di ornamenti stravaganti. Le intricate filettature e le rosette decorate sono elementi immediatamente riconoscibili del suo lavoro, così come le palette riccamente e splendidamente incise, in pieno stile Art Nouveau, tipico della Barcellona dell'epoca. La sua paletta standard si basava sul modello Torres , spesso montava un "tornavoz" (un tubo conico fissato alla buca armonica) e nel 1929 vinse una medaglia d'oro all'Esposizione Universale di Barcellona. Morì nel gennaio del 1932 e suo figlio Miguel continuò l'attività di bottega.

Il suono semplice

Il celebre "suono" di Simplicio è forse il più singolare tra quelli dei grandi liutai del XX secolo: possiede un fascino decisamente "d'altri tempi", e chi suona queste chitarre spesso afferma di sentirsi trasportato psicologicamente in un altro mondo. Le sue chitarre hanno influenzato liutai successivi come Ignacio Fleta e Daniel Friederich , e sono molto ricercate dai collezionisti perché, nonostante l'età, mantengono intatte le loro qualità sonore.