1934 Santos Hernández SP/CSAR

Questa chitarra classica Santos Hernández del 1934 è realizzata a Madrid in abete rosso e palissandro CSA e reca l'etichetta con la lira di Calle de la Aduana 27.

Nei video qui sopra, Rupert Boyd suona un Preludio di Fornerod e Scott Morris tiene una lezione sulle dita guida e sulla preparazione della mano sinistra, entrambe su questa chitarra.

Un Santos del 1934 da Aduana 27

Questa chitarra in particolare, costruita nel 1934, è uno splendido esempio del lavoro di Santos, con materiali pregiati e la sua consueta, precisa maestria artigianale. Il suono è caldo ma limpido, equilibrato e definito, con una profonda sonorità d'altri tempi. Possiede quella voce affascinante e introspettiva così tipica di Santos: un magnifico esempio del liutaio al suo meglio.

Manuel Ramírez di Santos Hernández e Segovia del 1912

Santos Hernández (1874–1943) è uno dei liutai di punta del panorama storico, al pari di Torres eHauser I, per valore collezionistico e importanza storica. Santos si affermò come liutaio di grande fama all'inizio della sua carriera, quando divenne noto per aver costruito la chitarraManuel Ramírez del 1912, appartenuta e suonata da Andrés Segovia . Questa chitarra si trova attualmente al Metropolitan Museum of Art di New York, proprio accanto alla Hauser I del 1937 di Segovia.

Dal Laboratorio Ramírez a Calle de la Aduana, Madrid

Nato a Madrid, Santos iniziò da ragazzo a realizzare le guarnizioni in oro e argento per gli abiti dei toreri, per poi dedicarsi alla chitarra nel 1886. Dopo l'apprendistato e cinque anni di servizio militare, Manuel Ramírez – il maestro che considerò sempre il suo vero mentore – lo accolse nella sua bottega, dove divenne caposquadra. Due anni dopo la morte di Ramírez, avvenuta nel 1916, Santos aprì la propria bottega, presto in Calle de la Aduana, meta di visita dei grandi chitarristi dell'epoca e dove lavorò fino alla sua morte, nel 1943.

Una chitarra per i grandi musicisti del suo tempo.

Molti altri hanno suonato i suoi strumenti, tra cui Regino Sainz de la Maza (per il quale fu scritto il "Concierto de Aranjuez" di Joaquín Rodrigo), Eduardo Abreu, Daniel Fortea e la famiglia Romero, oltre a maestri del flamenco come Ramón Montoya e Sabicas. Da oltre 100 anni, questi strumenti sono apprezzati dai musicisti per la loro affascinante e introspettiva qualità sonora.