1968 Pietro Gallinotti SP/CH

Questa chitarra classica Pietro Gallinotti del 1968, con tavola armonica in abete e fondo e fasce in ciliegio piemontese fiammato, è stata realizzata a Solero (Alessandria), in Italia: un raro esemplare splendidamente conservato del suo modello degli anni '60, opera di una delle figure fondatrici della liuteria italiana.

Pietro Gallinotti: un pioniere italiano della liuteria

Sebbene relativamente sconosciuto al di fuori dell'Italia, Pietro Gallinotti è uno dei grandi pionieri della storia della liuteria italiana e, in Italia, è considerato un eroe nazionale e un tesoro per la comunità dei chitarristi. Le sue chitarre raramente appaiono fuori dall'Italia: questa è la prima che troviamo da oltre un quarto di secolo, quindi un ritrovamento davvero raro, che conferma che il lavoro di Gallinotti merita di essere riconosciuto a livello internazionale. Di grande interesse per molti, Gallinotti è anche attualmente in testa alla ricerca storica su "chi ha inventato la tavola armonica in cedro" .

Un Gallinotti del 1968, realizzato su suo modello.

Il nostro amico e collega, il liutaio italianoMario Grimaldi , è probabilmente il più grande estimatore di Gallinotti: ne è il biografo e, dopo aver stretto amicizia con il figlio di Pietro, Carlo (anche lui unico allievo e assistente di Pietro), è riuscito a procurarsi molti degli strumenti e dei materiali di Pietro, oltre a conoscere a fondo il suo metodo di costruzione. Mario ci racconta che il periodo in cui questa chitarra fu costruita fu uno dei più felici per Gallinotti. Dopo aver sperimentato con modelli di Julián Gómez Ramírez, Francisco Simplicio e Santos Hernández negli anni '40 e '50, sintetizzò queste influenze e sviluppò un proprio modello negli anni '60, come nel caso di questa chitarra del 1968.

Condizioni e materiali: Ciliegio del Piemonte fiammato

Questa chitarra è in condizioni straordinarie: nessuna crepa, nessuna riparazione e pochissimi segni di usura. È di fattura semplice, con una rosetta ad anello e decorazioni modeste: solo sottili impiallacciature di acero per la tavola armonica, il fondo e i filetti della paletta. I materiali sono pregiati, tra cui il raro ciliegio fiammato del Piemonte per fondo e fasce (curiosamente, è lo stesso legno che i Guadagnini usavano per le loro chitarre romantiche). Il manico e la paletta sono in un unico pezzo di legno (anch'esso in ciliegio), con un'impiallacciatura di mogano sulla parte anteriore.

Suono: Ricorda Torres e la prima scuola di Madrid.

Per suono e suonabilità, questa chitarra ricorda molto le leggere chitarre in cipresso di Torres o quelle dei liutai della prima scuola madrilena, vantando un timbro pieno, corposo, robusto, molto naturale e "legnoso" che emerge con immediatezza al minimo tocco. Possiede tutte le qualità di una vecchia chitarra spagnola: grande dinamica, ricchezza timbrica, reattività e bellezza del suono. Ha anche un volume e una proiezione sorprendenti, più che sufficienti a soddisfare un musicista moderno del XXI secolo.

Nel complesso, si tratta di un vero gioiello, e possiamo solo immaginare che sia uno degli esempi migliori della produzione di questo artigiano. Ci auguriamo di vederne altri in futuro: questa è davvero un'introduzione (per noi) impressionante al lavoro di questo artista.

Pietro Gallinotti (1885–1979), liutaio di Solero

Pietro Gallinotti (1885–1979) è uno dei grandi pionieri della liuteria italiana. Visse e lavorò a Solero, un piccolo paese vicino ad Alessandria, in Piemonte, dove costruì chitarre (oltre che violini) con un'etichetta che recava con orgoglio la dicitura "Premiata Liuteria". Suo figlio Carlo fu il suo unico allievo e assistente. Sebbene relativamente sconosciuto al di fuori dell'Italia, Gallinotti è considerato in patria un tesoro nazionale del mondo della chitarra, e i suoi strumenti sono stati posseduti e suonati da chitarristi del calibro di Carlo Ernesto Salio, Alberto Mautino e Bruno Giuffredi, nonché da Alirio Díaz.

Il primo piano in cedro? Torino, 1952

Nel 1952 Gallinotti vinse il primo premio a un concorso di liuteria a Torino con una chitarra la cui tavola armonica in quattro pezzi era realizzata in cedro rosso occidentale (Thuja plicata). Quella chitarra precede di circa dieci anni i famosi strumenti con tavola armonica in cedro della bottega di José Ramírez III a Madrid, tradizionalmente considerati i primi ad aver utilizzato questo legno per la tavola. La scoperta è stata fatta dal liutaio italiano e biografo di Gallinotti,Mario Grimaldi , che esaminò la chitarra del 1952 per una mostra del 2007 a Solero e in seguito trovò dei pezzi di cedro corrispondenti tra i materiali della bottega di Gallinotti – leggi la storia completa nel nostro post del blog Segreti della liuteria: la tavola armonica in cedro, un'invenzione italiana . Gallinotti sperimentò anche in altri modi, tra cui una chitarra a scala lunga nel 1953, anni prima che le scale più lunghe diventassero comuni.

Dalle influenze spagnole al suo modello personale.

Negli anni Quaranta e Cinquanta Gallinotti sperimentò con modelli di Julián Gómez Ramírez, Francisco Simplicio e Santos Hernández . Negli anni Sessanta sintetizzò queste influenze in un modello tutto suo – il periodo che Mario Grimaldi considera uno dei più felici della vita di Gallinotti.

Mario Grimaldi e l'eredità dei Gallinotti

Mario Grimaldi è probabilmente il più grande estimatore dell'opera di Gallinotti. Dopo aver stretto amicizia con Carlo, figlio di Pietro, ha ottenuto molti degli stampi, degli strumenti e dei materiali di Pietro, oltre a una preziosa conoscenza del suo metodo di costruzione. Insieme a Mario Dell'Ara, ha curato i cataloghi delle mostre dedicate a Gallinotti a Savigliano (2006) e Solero (2007) e il libro "Pietro Gallinotti, liutaio di Solero".