2025 Darío García "La Leona" SP/CY

Questa chitarra classica Darío García “La Leona” del 2025, con tavola armonica in abete, fondo e fasce in cipresso e manico tornavoz, è stata realizzata a Siviglia, in Spagna, in omaggio alla chitarra omonima di Antonio de Torres del 1856.

“La Leona”: la famosa Leonessa di Antonio de Torres

Darío ha vinto il terzo premio al settimo Concorso di Liuteria Antonio Marín Montero, tenutosi a Granada, in Spagna, nel luglio/agosto 2024, con la sua chitarra classica in cedro . Questa chitarra è una fantastica replica di uno degli strumenti più famosi di Torres: "La Leona" (FE04). Torres la completò nel 1856 e fu subito utilizzata in concerto da Julián Arcas (Torres non vendette mai questo strumento; lo prestò ad Arcas in molte occasioni e rimase in suo possesso fino alla sua morte nel 1892). Fu proprio durante un concerto di Arcas nel 1862 che il giovane Francisco Tárrega (all'epoca di 9 anni) ascoltò per la prima volta "La Leona" e ne rimase incantato. Anche Emilio Pujol, Domingo Prat e Miguel Llobet furono tra i primi ammiratori di questa chitarra.

In tempi moderni, questo strumento è tornato alla ribalta, splendidamente inciso in diverse occasioni da due virtuosi contemporanei, il tedesco Wulfin Lieske e l'italiano Stefano Grondona. È uno strumento così affascinante che gli è dedicato un intero capitolo nel grande libro di José Romanillos , "Antonio de Torres, liutaio - Vita e opere" . Il fascino particolare di questa chitarra è ancora forte a più di 150 anni di distanza e continua a ispirare liutai e musicisti. Ed ecco quindi l'omaggio di Darío García a questo strumento iconico.

Il Tornavoz e altre caratteristiche del Torres del 1856

Diverse caratteristiche distinguono "La Leona" dal resto della produzione di Torres. Fu il primo strumento costruito da Torres con un tornavoz (un tubo conico in ottone installato sotto la buca). Il suono risultante era così "potente" (come il ruggito di un leone) da meritarsi il nome "La Leona" ("La Leonessa"). Inoltre, presentava un ponte sottile e intagliato, privo di selletta: le corde, quindi, uscivano dal blocco di legatura senza alcuna curvatura o inclinazione fino al capotasto sulla paletta.

Anche la struttura interna presenta una modifica molto interessante: la tavola armonica è priva di una barra armonica inferiore, uno dei rinforzi più importanti per impedirne il collasso. Torres ha ingegnosamente trovato una soluzione: il tornavoz nella buca è sostenuto da piccoli perni di legno che poggiano sul fondo, fornendo alla tavola armonica tutto il supporto necessario. Questo permette inoltre a una porzione maggiore della tavola di risuonare liberamente e, allo stesso tempo, trasmette le vibrazioni al fondo. Il risultato è sorprendente: uno strumento che vibra su quasi tutta la sua superficie (fondo, fasce e tavola armonica), offrendo al musicista e al pubblico l'esperienza di una chitarra traboccante di energia e vitalità.

Omaggio a Darío García: suono e suonabilità

Con alcune modifiche apportate per motivi pratici (come l'aggiunta di un ponticello, paletta lavorata a macchina, una barra armonica più bassa, ecc.), questa chitarra è più o meno un tentativo di ricreare fedelmente l'aspetto, il suono e la sensazione dell'originale. Come l'originale, possiede un'enorme gamma di colori timbrici, una gamma dinamica migliorata, bassi profondi quasi senza profondità e acuti brillanti e squillanti. Ha una grande chiarezza in tutti i registri e tra le diverse voci.

In termini di suonabilità, le note escono con grande facilità: c'è una "corposità" in ogni nota, dagli acuti ai bassi. È una chitarra molto appagante da suonare e uno strumento complessivamente impressionante: splendidamente realizzata, con un suono e una suonabilità superbi. Un omaggio impressionante a una delle chitarre più iconiche della storia.

Foto di questa chitarra scattate subito dopo il completamento.

Darío García: un giovane liutaio di Siviglia

Il liutaio spagnolo Darío García è nato nel 2002 e fin da giovanissimo ha sentito una particolare attrazione per la musica. All'età di 8 anni è entrato al conservatorio di musica elementare per chitarra classica, e negli anni successivi ha ampliato il suo interesse alla chitarra elettrica e alla composizione musicale. Il suo interesse per la costruzione di chitarre è iniziato a 17 anni, sebbene fin da piccolo trascorresse del tempo nell'officina del padre (Antonio J. García) giocando con i pezzi di legno e i trucioli che trovava sul pavimento.

Imparare nell'officina di Suo Padre

Il padre di Darío è stato il suo unico maestro. Tutto è iniziato quando Darío ha cominciato ad aiutarlo con piccoli lavori che non richiedevano grandi responsabilità: levigare varie parti di chitarra, incollare piroli e giunzioni, ecc. Alla fine è riuscito a costruire le sue prime chitarre con legni di qualità inferiore provenienti dal magazzino, utilizzando parti già preparate dal padre. Poco a poco, Darío ha costruito altre chitarre e si è assunto progressivamente maggiori responsabilità nell'intero processo, compatibilmente con i suoi studi.

Vincitore del premio a Granada

Dopo diversi anni di lavoro e dedizione, Darío si è aggiudicato il secondo premio per la sua chitarra flamenca e il terzo premio per la sua chitarra classica al prestigioso settimo Concorso di Liuteria Antonio Marín Montero , svoltosi a Granada, in Spagna, nel luglio/agosto 2024.