2026 エミリオ・ディアス・バレロ「トーレ・デ・ラ・ベラ 7」CD/CY

この2026年製エミリオ・ディアス・バレロ「トーレ・デ・ラ・ベラ7」は、スペインのグラナダ産の杉とヒノキ材を使用したフラメンコ・ブランカで、 2026年アントニオ・マリン・モンテロ国際ギター製作コンクールでフラメンコ部門の2位を受賞した実在のギターです。

「トーレ・デ・ラ・ベラ 7」：グラナダのフラメンコギター

エミリオはこのギターをコンクールのために特別にデザインし、グラナダのアルハンブラ宮殿にある有名な見張り塔にちなんで「トーレ・デ・ラ・ベラ7」と名付けました。このギターは、製作されたグラナダの伝統的な製作方法と、エミリオ自身の現代的なコンサート用フラメンコギターに対する考えを融合させた、まさにグラナダの産物と言えるでしょう。

クラシックなサイプレス・フラメンカ・ブランカ

素材はフラメンカ・ブランカの定番で、裏板と側板にはスペイン産イトスギ、表板には杉が使われています。ネックはホンジュラス産杉、指板は黒檀、ブリッジはローズウッドです。伝統的な手作業によるフレンチポリッシュ仕上げは、上質なフラメンコギターに欠かせない軽さとレスポンスの良さを保つのに役立っています。

V字型補強トップと深めのボディ

このギターのブレーシングは、 アントニオ・デ・トーレスの伝統を受け継ぎつつ、エミリオの好みに合わせて改良されています。ファンブレーシングは「V」字型に配置され、2本のブレーシングで締め付けられています。製作者によると、このV字型レイアウトは音量だけでなく、サウンドボードの外側部分がより自由に振動することで音色の幅を広げ、中央部分のコントロール性を高める効果もあるとのことです。目標は、深みのある丸みのある低音、温かみのある中音、そして輝かしい高音といった各音域の明瞭な分離を実現すること、そしてグラナダのフラメンコギターに期待される即応性とアタック感を両立させることです。

ボディは伝統的なフラメンカよりも明らかに深く、ヒール部分で約9.5cm、下部で約10cmの厚みがあります。エミリオはこの寸法を、自身の経験と、ヘラルド・ヌニェスやアルバロ・マルティネテといった一流のコンサートギタリストとの対話を通して導きました。より大きな空気容量は、共鳴、サステイン、音量、低音域のレスポンスを向上させます。これらは、大規模なコンサートステージでフラメンコギターにますます求められる特性であり、同時に、サイプレス材特有の素早いレスポンスと鋭いエッジも失われていません。

ペオネスに建てられた

その他の点においては、構造は完全に伝統的である。このギターは、個々の杉材の裏板を一つずつ取り付けるという、古典的なグラナダ・エン・ペオネス製法を用いて製作された。これは、この街の偉大なギター製作の伝統と深く結びついた、由緒ある技術である。

アンダルシアの生活から織り上げられたロゼット

最も特徴的な視覚的要素は、並外れた手作りのロゼットと、ブリッジのタイブロックに施されたそれに合わせた装飾です。エミリオは、従来の象嵌細工のデザインではなく、アンダルシア地方で広く見られるもの、つまり伝統的な椅子「シジャ・デ・エネア」の編み込みのイグサの座面からインスピレーションを得ました。ロゼットというスケールで、そのシンプルな幾何学模様の織りは、ターコイズ、アイボリー、そして深いガーネットの複雑なモザイク模様へと変化します。この模様は紛れもなくグラナダ地方の特徴を持ち、アルハンブラ宮殿のまばゆいばかりの幾何学模様のタイル細工を彷彿とさせます。これは、アンダルシアの日常生活からささやかなものを取り出し、ギターの最も洗練された特徴の一つへと昇華させた、魅力的なディテールです。

グラナダの伝統、現代のビジョン

「トーレ・デ・ラ・ベラ7」は、新旧が融合した作品です。エミリオは、トーレスをはじめ、アントニオ・マリン・モンテロ、フランシスコ・マヌエル・ディアス、ラファエル・モレノ、フランシスコ・ムニョス・アルバ、フアン・マヌエル・ガルシア・フェルナンデスといったグラナダの偉大な製作家たちの影響を率直に認めています。同時に、現代のコンサート・フラメンコ・ギターのあるべき姿について、彼自身の考えを追求しています。何よりも、素材、構造、装飾、そしてインスピレーションのすべてにおいて、このギターはグラナダの精神を色濃く反映しています。

フラメンコの音色と演奏性

演奏性は抜群で、エミリオが高度な訓練を受けたフラメンコギタリストであることを考えれば当然のことでしょう。弦高は柔らかく、フラメンコに最適な低めのセッティングが施されており、驚くほど弾きやすいギターです。音色は非常にレスポンスが良く、わずかなタッチにも反応して飛び出すように響きます。その結果、非常に生き生きとした、まるで「ハイパー」な楽器となり、素晴らしいハスキーなフラメンコサウンドを生み出します。裏板も非常に反応が良く、演奏者が体を通して感じられる脈動を生み出し、ギターと演奏者を物理的に繋ぎます。深みのあるボディが生み出す音の響きと音域の広さも相まって、あらゆる面で優れた楽器となっています。この製作者から今後さらに多くのギターが生まれることを楽しみにしています。

まず第一にミュージシャン

エミリオ・ディアス・バレロは1991年、伝説のギタリスト、ミゲル・ボルールの思い出が今も残るカステリョン県アルマソラで生まれた。彼は音楽と木材に囲まれて育った。幼い頃から、良質なギターの音色は、弦の振動以上の意味を持っていた。それは伝統と何世紀にもわたる職人技の鼓動を宿していたのだ。彼のキャリアは、演奏家、そしてプロのミュージシャンとして始まった。2012年から2018年まで、グラナダのアンヘル・バリオス音楽院でフラメンコギターを専攻し、その後、コルドバの名門ラファエル・オロスコ高等音楽院で2022年まで研鑽を積んだ。

グラナダの伝統に基づくトレーニング

2019年、エミリオは、グラナダの名高いギター製作家ディアス家の一員であるフランシスコ・マヌエル・ディアス・サンチェスの工房で働き始めました。ディアス家のルーツはカサ・フェレールに遡ります。エミリオにとって、フランシスコから学ぶことは大きな特権であり、グラナダで最も深く根付いた工芸の伝統の一つに直接つながる機会となりました。最初の2年間は、工房での仕事と音楽院での勉強を両立させました。その後は、師と並んで作業しながら、ギター製作に専念しました。ここに掲載されている画像は、フランシスコ・マヌエル・ディアス・サンチェスの工房で最初に作られたギターの最初のサウンドホールを示しています。

彼自身の工房

2025年4月、エミリオは長年の夢を叶え、自身の工房を開設した。杉とヒノキの香りが漂うその工房は、フランシスコ・マヌエル・ディアスから受け継いだ知識と、彼自身が培ってきたビジョンが融合する場所となっている。

グラナダの受賞者

2026年、エミリオはスペインのグラナダで開催された第9回アントニオ・マリン・モンテロ国際ギター製作コンクールで、フラメンコギターで2位を獲得した。これは、独立系製作者としてのキャリアの初期段階における、目覚ましい功績である。