2026 フランチェスコ・バッカリオン SP/IN

この2026年製フランチェスコ・バッカリオン・クラシックギターは、スプルース材のトップとインディアンローズウッド材のバックとサイドを備え、イタリアのトリノで製作されました。これは、2026年7月30日から8月1日にスペインのグラナダで開催された第9回アントニオ・マリン・モンテロ・ギター製作コンクールのクラシック部門で、実際に1位を獲得したギターです。もちろん、このギターをここにお迎えできることを大変嬉しく思っています。

セゴビアの1924年のサントス・エルナンデスからインスピレーションを得た作品

この楽器は、1924年にアンドレス・セゴビアのために製作されたサントス・エルナンデス・ギターに着想を得ています。フランチェスコはこの楽器のレプリカを何本も製作した後、徐々に独自の解釈にたどり着き、特にサウンドボードの補強やボディの寸法など、オリジナルの構造のいくつかの点に調整を加えました。これらの変更は、彼がレプリカ製作において最も一貫して見出し、高く評価してきた特質のひとつである、深く丸みのある力強い低音を維持したいという彼の願いから生まれたものです。同時に、楽器全体の音色のバランスを整え、低音域の響きと特徴が高音域と調和するようにすることも彼の目標でした。

天然木のロゼットとサントス型のヘッドストック

美的観点から言えば、フランチェスコはクラシックギターの伝統とのつながりを保つ視覚言語の開発に努めてきました。モザイクは、20世紀初頭の伝統的なモザイクを想起させたいという思いから生まれました。長年にわたり、彼はサントス・エルナンデスや同世代の偉大な弦楽器製作者の作品だけでなく、より現代的な製作者からもインスピレーションを得て、これらの影響を徐々に自身の作風に取り入れてきました。ロゼッタには、天然素材そのものの特徴や微妙な変化を最大限に引き出すため、染料を使わず、木材の自然な色のみを使用しています。プラタナス、ツゲ、カエデ、マホガニー、黒檀、クルミなど、複数の樹種が用いられています。ヘッドストックに関しては、フランチェスコはサントス・エルナンデスが使用していた形状を維持しつつ、その比率を変更し、ツゲ材のパーフリングを追加することで、ラインを明確にし、強調している。これは、サントスの特徴的な形状を保ちつつ、異なる視覚的な構成となっている。

音質と演奏性：「箱の中のオーケストラ」

演奏性に関しては、快適なネック形状と弾力性のあるレスポンス、そして開放的なトップ材が相まって、手に非常に馴染みやすい。クリーミーなタストから力強いポンティチェロまで、豊かな音色を奏でることができ、まさに「箱の中のオーケストラ」と言える。全体として、美しく簡素な外観と、力強くも繊細な響きを兼ね備えた、卓越した楽器であり、音楽性を最大限に追求するプレイヤーにとって最高の相棒となるだろう。

フランチェスコ・バッカリオン：トリノにおける音楽と木工

フランチェスコ・バッカリオンは2000年にイタリアのトリノで生まれ、幼い頃から手先を使うことに天性の才能を発揮し、木工に対する強い好奇心と魅力を持っていた。同時に、音楽は彼の家族にとって常に重要な役割を担ってきた。父親はギターをはじめとする複数の楽器を演奏し、フランチェスコが成長するにつれ、父親は音楽への情熱とギターへの愛情を彼に伝えていった。

ピエモンテのリウテリア アカデミアとヴァレリオ リカーリ

2019年、高校卒業後、フランチェスコはトリノにあるピエモンテ州立サン・フィリッポ弦楽器アカデミーに出会いました。音楽と木工という二つの情熱を融合させる機会をアカデミーに見出した彼は、当初は父親のためにギターを製作しようと考え、撥弦楽器製作の2年コースに入学しました。この非常に濃密な数年間を通して、弦楽器製作への情熱は彼の職業上の目標を確固たるものにしました。父親のためのギターが完成すると、フランチェスコは楽器製作をやめることができなくなりました。学業を終えた後、彼は財団の資金援助によるインターンシップを獲得し、最新の師であるヴァレリオ・リカリの工房で6ヶ月間を過ごしました。現在、彼はトリノでギターを製作しており、GSIはフランチェスコの米国における独占販売店であることを誇りに思っています。

グラナダで一等賞

2026年7月30日から8月1日までスペインのグラナダで開催された、権威ある第9回アントニオ・マリン・モンテロ・ギター製作コンクールにおいて、フランチェスコはクラシックギター部門で最優秀賞を受賞した。