1878 안토니오 데 토레스 "SE 14" SP/CY
| 년도 | 1878 |
| 탑 | Spruce |
| 뒷면 및 측면 | Cypress |
| 스케일 길이 | 650 mm |
| 너트 폭 | 50 mm |
| 마감 | French Polish |
| 국가 | Spain |
| Luthier | Antonio de Torres |
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설명
이 1878년산 안토니오 데 토레스 기타는 알메리아에서 제작된 가문비나무와 삼나무로 만든 기타로, SE 14라는 번호가 매겨져 있습니다. 그의 두 번째 시대 초기 작품 중 하나이며, 유리 젤틴스에 의해 복원되었습니다.
위 영상에서 GSI의 크리스 가우드는 이 기타를 처음으로 소개하고, Guitarrada II(2005) 영상에서는 페페 로메로가 루이스 밀란의 곡을, 마크 타이홀츠가 페르난도 소르의 곡을 연주하며, 리처드 브루네가 이 기타에 대해 이야기합니다.
SE 14, 1878년 알메리아에 건설됨
토레스의 두 번째 활동 시기에 제작된 이 기타는 제작자가 라벨에 14번으로 번호를 매긴 것으로, "D. Antonio de Torres, constructor de guitarras en Sevilla, vive hoy en Almería, Calle Real, Nº 23"이라는 라벨에 "Guitarra núm. 14, 2.ª época"라고 손으로 쓴 부분이 있습니다. 이 기타는 알메리아에서 기타 제작을 다시 시작한 지 몇 년 후, 장인의 솜씨가 다시 돌아온 작품입니다.
소리
지금까지 우리가 접해온 모든 토레스 기타와 마찬가지로, 그 소리를 묘사하기에는 말로는 부족합니다. 고음은 황홀할 정도로 부드럽고 다차원적인 질감을 지니고 있으며, 오른손 위치의 미세한 변화에도 각 음이 놀라울 정도로 민감하게 반응하여 다채로운 음색과 표현력을 선사합니다. 저음은 풍부하고 깊은 울림을 지닌 넓고 깊은 음색으로, 서정적인 매력과 개성을 동시에 보여줍니다. 이처럼 뛰어난 기타 사운드를 평가할 때, 토레스의 천재성이 어디에서 끝나고 오랜 세월 동안 위대한 연주자들의 손길을 통해 축적된 경험이 어디에서 시작되는지 구분하기란 어렵습니다.
복원 및 플레이 가능성
거의 20년 전, 유리스 젤틴스는 이 악기를 훌륭하게 수리하여 콘서트 연주와 녹음이 가능한 상태로 복원했습니다. 이 기타는 연주하기에 더할 나위 없이 편안하며, 마치 "버터처럼" 부드럽게 연주됩니다. 연주자가 음악을 생각하고 손을 현 위에 올리기만 하면 마법처럼 음악이 기타에서 흘러나오는 듯합니다.
클래식과 플라멩코를 위한 토레스
이 악기는 클래식 레퍼토리와 사운드는 물론 플라멩코에도 equally 잘 어울리는, 다재다능한 삼나무 악기의 훌륭한 예입니다. 진정 경이로운 작품이며, 현대 클래식 및 플라멩코 기타의 창시자인 제작자의 탁월한 안목을 다시 한번 입증하는 증거입니다.
토레스에 대한 추가 정보
안토니오 데 토레스의 생애에 대해 더 자세히 알아보시려면, 그의 전기 와 호세 루이스 로마닐로스 의 저서 "안토니오 데 토레스"에서 발췌한토레스 사운드에 대한 내용을 읽어보세요. 또한 , 페페 로메로와 케니 힐이 이 거장 기타 제작자에 대해 나눈 인터뷰 도 준비되어 있습니다.오르페오 매거진 9호 - 안토니오 데 토레스 탄생 200주년 특집 도 참고하시기 바랍니다.
배경
안토니오 데 토레스: 기타의 스트라디바리
안토니오 데 토레스 (1817~1892)라는 이름은 기타리스트들에게 있어 바이올린리스트들에게 있어 안토니오 스트라디바리와 같은 존재입니다. 이 전설적인 제작자의 손에서 탄생한 악기들은 오늘날 현대 기타의 기초를 이루는 것으로 여겨집니다. 그의 기타가 후대 기타 제작자들에게 미친 영향은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 오늘날까지도 토레스가 제시한 구조적, 음향적 개선 사항들은 대부분, 혹은 거의 전부 최고의 현대 기타 제작자들이 활용하고 있습니다.
제1시대와 제2시대: 세비야와 알메리아
토레스는 1850년대부터 1870년경까지 세비야에서 첫 번째 명기들을 제작했는데, 이 시기가 그의 "1기"이며, 당시 그의 기타에는 "Calle de la Cerrajería, número 32"라는 표기가 붙어 있었습니다. 몇 년간 기타 제작을 중단했던 그는 1875년 고향인 알메리아에서 다시 기타 제작을 시작했고, 그 이후 1892년 사망할 때까지 그의 기타에는 "2기"라는 표기가 붙어 있었으며, 보통 기타 번호가 손으로 적혀 있었습니다. 제작자의 전기 작가인 호세 루이스 로마닐로스는 현존하는 기타들을 이 두 시기로 분류했는데, 이 때문에 오늘날 토레스의 기타는 "FE 17"(1기) 또는 "SE 114"(2기)와 같은 번호로 알려져 있습니다.
타레가가 연주하고, 오늘날의 아티스트들이 연주합니다.
토레스가 활동하던 시대에는 훌리안 아르카스와 프란시스코 타레가 같은 최고의 연주자들이 그의 명작들을 연주했고, 20세기를 거치면서 여러 세대의 연주자들이 그의 악기들을 계속해서 연주해 왔습니다. 지난 수십 년간 악기의 가치가 상승하면서 수집가들의 영역에 주로 머물게 되었지만, 여전히 최고의 전문 연주자들에게는 매우 매력적인 악기이며, 간혹 녹음 스튜디오나 콘서트 무대에 오르기도 합니다. 페페 로메로 , 스테파노 그론도나, 울핀 리스케, 마르크 타이홀츠 등 여러 연주자들이 녹음과 라이브 연주를 통해 토레스의 악기들에 생명을 불어넣었고, 앞으로 더 많은 토레스 악기들이 대중의 관심을 받게 되면서 이러한 추세가 계속되기를 바랍니다.





