2025 Darío García "La Leona" SP/CY

Diese 2025 von Darío García „La Leona“ ist eine klassische Gitarre mit Fichtendecke, Zypressenboden und -zargen sowie einem Tornavoz, hergestellt in Sevilla, Spanien – eine Hommage an die gleichnamige Gitarre von Antonio de Torres aus dem Jahr 1856.

„La Leona“: Antonio de Torres‘ berühmte Löwin

Darío gewann mit seiner Zedernholz-Klassikgitarre den dritten Preis beim siebten Antonio-Marín-Montero-Gitarrenbauwettbewerb, der im Juli/August 2024 in Granada, Spanien, stattfand. Diese Gitarre ist eine fantastische Nachbildung von „La Leona“ (FE04), einem der berühmtesten Instrumente von Torres. Torres vollendete sie 1856, und sie wurde sofort von Julián Arcas in Konzerten eingesetzt (Torres verkaufte dieses Instrument nie; er lieh es Arcas mehrmals – es befand sich bis zu seinem Tod 1892 in seinem Besitz). Tatsächlich hörte der junge Francisco Tárrega (damals 9 Jahre alt) „La Leona“ zum ersten Mal während eines Arcas-Konzerts im Jahr 1862 und war sofort begeistert. Auch Emilio Pujol, Domingo Prat und Miguel Llobet zählten zu den ersten Bewunderern dieser Gitarre.

In der Neuzeit erlebte das Instrument eine Renaissance und wurde von zwei zeitgenössischen Virtuosen, dem Deutschen Wulfin Lieske und dem Italiener Stefano Grondona, mehrfach meisterhaft aufgenommen. Es ist ein so faszinierendes Instrument, dass ihm in José Romanillos' großartigem Buch „ Antonio de Torres, Gitarrenbauer – Sein Leben und Werk“ ein ganzes Kapitel gewidmet ist. Die besondere Faszination dieser Gitarre ist auch mehr als 150 Jahre später ungebrochen und inspiriert weiterhin Gitarrenbauer und Interpreten gleichermaßen. Und hier ist Darío Garcías Hommage an dieses legendäre Instrument.

Der Tornavoz und andere Merkmale der Torres von 1856

Mehrere Merkmale der „La Leona“ unterscheiden sie von den übrigen Instrumenten von Torres. Sie war das erste Instrument, das Torres mit einem Tornavoz (einem konischen Messingrohr unter dem Schallloch) baute. Der so erzeugte Klang war so gewaltig (wie das Brüllen eines Löwen), dass sie den Namen „La Leona“ („Die Löwin“) erhielt. Sie wurde außerdem mit einem dünnen, geschnitzten Steg ohne Sattel gebaut – die Saiten verließen den Steg daher ohne Krümmung oder Saitenwinkel bis zum Sattel am Kopf.

Die innere Konstruktion weist eine interessante Modifikation auf: Der Resonanzboden fehlt ein unterer Resonanzsteg, eine der wichtigsten Verstrebungen, die ein Zusammenbrechen des Resonanzbodens verhindern. Torres fand eine geniale Lösung: Der Tornavoz im Schallloch wird von kleinen Holzstiften gestützt, die an der Rückseite anliegen und dem Resonanzboden die nötige Stabilität verleihen. Dadurch kann die Decke freier schwingen und gleichzeitig die Vibrationen auf die Rückseite übertragen. Das Ergebnis ist verblüffend: ein Instrument, das fast über seine gesamte Oberfläche (Boden, Zargen und Resonanzboden) schwingt und dem Spieler und dem Publikum das Erlebnis einer Gitarre voller Energie und Lebendigkeit vermittelt.

Darío Garcías Hommage: Klang und Spielbarkeit

Mit einigen praktischen Modifikationen (wie dem Einbau eines Stegs, bearbeiteten Kopfplatten, einem tieferen Harmonischensteg usw.) ist diese Gitarre im Wesentlichen ein Versuch, Aussehen, Klang und Spielgefühl des Originals originalgetreu nachzubilden. Wie das Original bietet sie eine enorme Bandbreite an Klangfarben, einen erweiterten Dynamikumfang, voluminöse Bässe ohne Tiefbass und brillante, singende Höhen. Sie zeichnet sich durch hervorragende Klarheit in allen Registern und zwischen den einzelnen Stimmen aus.

Die Gitarre lässt sich wunderbar spielen, die Töne klingen unglaublich flüssig und voluminös – von den Höhen bis zu den Bässen. Es ist ein sehr angenehmes Spielgefühl und insgesamt ein sehr beeindruckendes Instrument: wunderschön verarbeitet, mit hervorragendem Klang und Spielbarkeit. Eine beeindruckende Hommage an eine der legendärsten Gitarren der Geschichte.

Fotos dieser Gitarre, aufgenommen kurz nach ihrer Fertigstellung

Darío García: Ein junger Gitarrenbauer aus Sevilla

Der spanische Gitarrenbauer Darío García wurde 2002 geboren und verspürte schon früh eine besondere Leidenschaft für Musik. Mit acht Jahren trat er in die Grundschule für klassische Gitarre ein und erweiterte später sein Interesse auf die E-Gitarre und das Komponieren. Sein Interesse am Gitarrenbau begann mit 17 Jahren, obwohl er schon als Kind viel Zeit in der Werkstatt seines Vaters (Antonio J. García) verbrachte und mit den herumliegenden Holzspänen und -resten experimentierte.

Lernen in der Werkstatt seines Vaters

Daríos Vater war sein einziger Lehrer. Es begann damit, dass Darío bei kleineren Arbeiten half, die wenig Verantwortung erforderten – verschiedene Gitarrenteile schleifen, Stifte und Verbindungen kleben usw. Schließlich konnte er seine ersten Gitarren aus minderwertigem Holz aus dem Lager bauen und dabei Teile verwenden, die sein Vater bereits vorbereitet hatte. Nach und nach fertigte Darío weitere Gitarren an und übernahm – soweit es sein Studium zuließ – zunehmend mehr Verantwortung für den gesamten Prozess.

Preisträger in Granada

Nach jahrelanger Arbeit an seinem Handwerk wurde Darío beim renommierten siebten Antonio Marín Montero Gitarrenbauwettbewerb , der im Juli/August 2024 in Granada, Spanien, stattfand, mit dem zweiten Preis für seine Flamenco-Gitarre und dem dritten Preis für seine klassische Gitarre ausgezeichnet.