Diese Henrik Ballowitz aus dem Jahr 2026 ist eine klassische Gitarre mit einer Decke aus deutscher Fichte und Boden und Zargen aus indischem Palisander. Sie wurde in Kopenhagen, Dänemark, von einem jungen dänischen Gitarrenbauer gefertigt, der von Stephen Hill in Granada ausgebildet wurde.
Unsere zweite Gitarre von Henrik Ballowitz
Diese Gitarre, gefertigt vom dänischen Gitarrenbauer Henrik Ballowitz, besteht aus sorgfältig ausgewählter deutscher Fichte für die Decke und einem alten Satz indischem Palisanderholz für Boden und Zargen, der von einem pensionierten Hobbygitarrenbauer aus Dänemark stammt. Es ist unsere zweite Gitarre von diesem Gitarrenbauer, den wir beim achten Antonio-Marín-Montero-Gitarrenbauwettbewerb im Juli/August 2025 in Granada, Spanien, kennengelernt haben, wo er mit dieser Gitarre den dritten Preis gewann.
Verstrebung inspiriert von Bouchet Nr. 55
Wie die letzte Gitarre, die er uns geschickt hat, ist auch diese intern ähnlich wie ein Einzelstück vonBouchet (Nr. 55) verstrebt – jenes Instrument, das als erstes die Unterstegverstrebung verwendete, aber noch das 7-Fächer-System nutzte (das als Übergangsmodell zwischen Bouchets zweiter und dritter/letzter Phase gilt). Henrik hat bei dieser Gitarre jedoch die Höhe der Verstrebungen verändert. Die Stegverstrebung ist nun deutlich flacher, mit einer reduzierten Höhe von 2,5 mm in der Mitte und verjüngt sich zu den Enden hin nahezu auf null. Außerdem verjüngen sich die Fächer von der Diskant- zur Bassseite hin, um die Frequenzen kontrollierter umzuleiten, was zu einer verbesserten Klangbalance über das gesamte Register führt. Auch die Zargenstärke wurde erhöht, um mehr Schwingungen auf der Decke zu halten – ein ähnlicher Ansatz wie bei den Gitarrenbauern der Madrider und französischen Schule, die dies durch doppelte Zargen erreichen.
Ein einheitlicher, bouchetartiger Klang
Der Klang ist schlichtweg außergewöhnlich. Diese Gitarre gehört zu den besten, die wir je gehört haben, was ihren in sich stimmigen und harmonischen Klang angeht. Der Übergang vom tiefsten Basston bis zu den höchsten Lagen ist absolut klanglich perfekt – selbst beim Wechsel von den Stahlsaiten zur G-Saite. Die G-Saite klingt nicht dumpf (eine zusätzliche G-Saite aus Carbon oder Verbundmaterial ist überflüssig), und das Verhältnis von Obertönen zu Grundton ist bei jedem Ton hörbar. Obwohl aus Fichte gefertigt, klingt diese Gitarre keineswegs straff oder dünn – sie hat einen entspannten, vollen und satten Klang – üppig, reichhaltig und cremig, Eigenschaften, die man sonst nur von großartigen Bouchet-Gitarren kennt! Und die Ansprache ist hervorragend: Schon die leichteste Berührung der rechten Hand genügt, um einen vollen, warmen Ton zu erzeugen, der sofort erklingt. Kurz gesagt: eine Gitarre, die man nur ungern wieder aus der Hand legt!
Eine Rosette, inspiriert von Vicente Arias
Henriks ästhetischer Stil ist zurückhaltend, mit edlen und traditionellen Verzierungen an Binding und Einlagen. Was seine Rosette betrifft, erzählt er uns, dass er sich von den Rosetten Vicente Arias' inspirieren ließ und mit runden Formen arbeitete – eine große Herausforderung, die mit herkömmlichen Mosaiktechniken kaum zu bewältigen ist. Trotzdem gelang es ihm, den Mittelteil der Rosette in einem abgerundeten, fast geschwungenen Design zu gestalten, das sofort ins Auge fällt und der Gitarre einen besonderen Charakter verleiht. Egal, wie man dieses Instrument bewertet, es ist absolut makellos. Es ist wirklich eine großartige Gitarre dieses talentierten jungen Gitarrenbauers, und wir freuen uns schon auf viele weitere Werke von ihm.
