2026 So Kimishima “Luna” CD/AR

Diese So Kimishima „Luna“ aus dem Jahr 2026 ist eine neue klassische Gitarre aus Zeder und afrikanischem Palisanderholz aus der Sakurai-Kohno- Werkstatt in Tokio, Japan, und ein Schwestermodell des Flaggschiffs „Sol“ von Kimishima.

Also Kimishima, Enkel von Masaru Kohno

Als Enkel von Masaru Kohno – dem größten klassischen Gitarrenbauer Japans – arbeitet So Kimishima seit 2007 in der Sakurai-Kohno-Werkstatt und lernt dort an der Seite des großen Masaki Sakurai. Seine Gitarren zeigen deutlich den Einfluss von Sakurai und Kohno, doch Kimishima verleiht ihnen auch seine eigene Persönlichkeit. Die „Luna“ gehört zu seiner neuesten, sehr persönlichen Modellgeneration und markiert mit einigen Designmodifikationen und -verbesserungen eine neue Phase in seinem Schaffen.

Doppelseitiges Bild mit „Peones“

Zu den wichtigsten Merkmalen gehören die doppelwandigen Zargen mit eingelassenen „Peones“, die jeweils einzeln in eine Aussparung in den Zargen passen, wo sie mit der Decke verbunden sind. Das Ergebnis ist eine stärkere Verbindung zwischen Resonanzboden und Zargen – eine bessere Stabilität und ein vollerer, lauterer Klang, da die Schwingungen im Resonanzboden bleiben und nicht an die Zargen verloren gehen.

Hals mit Ebenholzverstärkung und Cashew-Finish

Im Inneren des Halses sorgt nun ein System aus Ebenholzplatten (dasselbe Material wird auch für den erhöhten Teil des Griffbretts verwendet, der mit der Decke verbunden ist) für Verstärkung und Stabilität und ersetzt das „Doppel-T-Verstrebungssystem“ (sichtbar vom Hals aus) früherer Kimishima-, Sakurai- und Kohno-Gitarren. Die Decke ist französisch poliert, und der Korpus erhält eine einzelne Schicht Cashew-Lack, die nicht mehr wie zuvor über einer Lackgrundierung aufgetragen wird. Dies sorgt für eine längere Lebensdauer, ein besseres Aussehen und eine höhere Widerstandsfähigkeit. Die Rückseite der Kopfplatte wurde ebenfalls neu geformt und mit einem Palisanderfurnier versehen, um die Stabilität zu verbessern.

Bünde, Mechaniken und Armlehne

Für die linke Hand erleichtern neue, höhere Bünde mit abgerundeten Kanten das Spielen – besonders beim Barrégriff oder beim Einsatz von Vibrato und Glissando macht sich das bemerkbar. Bei genauerem Hinsehen erkennt man, dass die Bünde 1–19 aus Silbernickel bestehen, während der 20. Bund aus EVO-Gold gefertigt ist, einem härteren Material, das laut Kimishima für ein klareres, brillanteres C sorgt. Neue, nach seinen Vorgaben angepasste Gotoh-Mechaniken und eine komfortable Armlehne aus Palisanderholz runden das Gesamtpaket ab.

Kohnos Klang, Kimishimas Stütze

Kimishima orientiert sich bei seinen Gitarren weitgehend am Klang der Instrumente von Masaru Kohno aus den 1950er- und 1960er-Jahren und ergänzt diese um die Designideen und Techniken, die er von seinem Meister Masaki Sakurai erlernt hat. Was ihn von anderen Kohno/Sakurai-Modellen unterscheidet, ist die an das jeweilige Tonholz angepasste Beleistung, wodurch die Stärken jeder Decke optimal zur Geltung kommen. Wie jedes Instrument aus seiner Werkstatt besticht auch dieses durch ein wunderschönes, klassisches Design – perfekt umgesetzt. Das Modell „Luna“ ist die etwas günstigere Variante des Modells „Sol“: Strukturell ist es identisch, mit schlichteren Intarsien und weniger auffälligen Materialien, die Verarbeitungsqualität ist jedoch dieselbe.

Klang

Wie beim Modell „Sol“ sorgt die Zederndecke für einen warmen, vollen Klang und bewahrt gleichzeitig die Klarheit und Ausgewogenheit der Fichtendecke. Die Klangkraft (die mit vielen Double-Top-Gitarren mithalten kann) ist für jede Konzertsituation, auch im Ensemble, ausreichend. Alles in allem eine sehr charmante und kraftvolle Konzertgitarre, die wir jedem empfehlen können, der ein professionelles Instrument der Spitzenklasse sucht.

Orfeo Nr. 15: Die Gitarre in Japan

Masaru Kohno: Japans großer Gitarrenbauer

Masaru Kohno (1926–1998) gilt nicht nur als einer der bedeutendsten Gitarrenbauer Japans, sondern auch als einer der besten weltweit. Er wurde 1926 in Mito, Japan, geboren und schloss 1948 sein Studium der Holzbearbeitung an der Kunstgewerbehochschule Tokio ab. Während dieser Zeit entdeckte er sein Interesse am Gitarrenbau und reiste 1960 nach Spanien, um das Handwerk zu erlernen. Kohno absolvierte ein sechsmonatiges Praktikum in der Werkstatt von Arcángel Fernández in Madrid. Obwohl keiner von beiden die Sprache des anderen sprach, gelang ihnen die Kommunikation – Kohnos Lehrzeit bestand hauptsächlich darin, im hinteren Teil der Werkstatt zu sitzen und den Meister still, aber aufmerksam bei der Arbeit zu beobachten. Nach seiner Rückkehr nach Tokio gründete er seine eigene Werkstatt und erlangte schnell Anerkennung unter japanischen Gitarristen. Sein internationales Debüt gab er 1967, als er bei einem internationalen Gitarrenbauwettbewerb in Belgien mit der Goldmedaille ausgezeichnet wurde, der unter anderem von Ignacio Fleta ,Robert Bouchet , Joaquín Rodrigo und Alirio Díaz beurteilt wurde. Seitdem haben viele weltbekannte Spieler Kohno-Gitarren verwendet, darunter Julian Bream, Oscar Ghiglia und Sharon Isbin.

Masaki Sakurai (1944–2025) und die Sakurai-Kohno-Werkstatt

Kohnos Neffe Masaki Sakurai wurde am 10. Mai 1944 in Tokio geboren und trat 1966 in die Werkstatt seines Onkels ein. 1988 gewann er den ersten Preis beim 4. Internationalen Gitarrenbauwettbewerb in Paris. Nach Kohnos Tod im Jahr 1998 übernahm Sakurai die Werkstatt und führte deren Tradition unter dem Namen Sakurai-Kohno fort. Die seitdem gefertigten Gitarren zeichnen sich durch die hohe Qualität, die präzise Handwerkskunst, die Liebe zum Detail und den wunderschönen Klang aus, die Kohno-Gitarren weltberühmt gemacht haben. Masaki Sakurai verstarb 2025 im Alter von 81 Jahren. GSI ist stolz darauf, der einzige Händler in den USA für Gitarren aus der Sakurai-Kohno-Werkstatt zu sein.

So Kimishima: Die nächste Generation

Kimishima, der Enkel von Masaru Kohno, ist seit 2007 Mitglied der Sakurai-Kohno-Werkstatt, wo er bei Masaki Sakurai arbeitete und lernte. Obwohl er deutlich von den Entwürfen von Sakurai und Kohno beeinflusst ist, verleiht er seinen Gitarren, die größtenteils auf dem Klang von Masaru Kohnos Gitarren aus den 1950er- und 1960er-Jahren basieren, seine eigene Persönlichkeit. Ein Merkmal unterscheidet seine Arbeit von anderen Kohno- und Sakurai-Modellen: Er verwendet je nach Tonholz der Decke unterschiedliche Beleistungskonstruktionen und nuanciert so die jeweiligen Stärken jeder Decke.