1878 Antonio de Torres "SE 14" SP/CY

Esta guitarra Antonio de Torres de 1878, fabricada en abeto y ciprés en Almería, lleva el número SE 14 y es una de las primeras guitarras de su segunda época, restaurada por Yuris Zeltins.

En los vídeos anteriores, Chris Garwood de GSI nos ofrece un primer vistazo a esta guitarra, y –en imágenes de Guitarrada II (2005)– Pepe Romero toca a Luis Milán, Marc Teicholz toca a Fernando Sor y Richard Bruné habla sobre ella.

SE 14, Construido en Almería en 1878

Construida durante la segunda época de Torres, esta guitarra está numerada por su fabricante como el n.º 14 en la etiqueta, que reza «D. Antonio de Torres, constructor de guitarras en Sevilla, vive hoy en Almería, Calle Real, nº 23», con la inscripción manuscrita «Guitarra núm. 14, 2.ª época». Es la obra de un maestro que regresa a su oficio, pocos años después de haber retomado la construcción de guitarras en Almería.

Sonido

Como ocurre con todas las guitarras Torres que hemos escuchado, las palabras siguen siendo insuficientes para describir su sonido. Los agudos poseen una textura embriagadora, aterciopelada y multidimensional, y resulta sorprendente la sensibilidad de cada nota al más mínimo cambio en la posición de la mano derecha, lo que permite una amplia gama de matices y expresividad. Los graves son amplios y profundos, con un rico y sonoro sonido en la parte inferior, además de un gran encanto y carácter lírico. Al evaluar el sonido de una guitarra como esta, es difícil discernir dónde termina la genialidad de Torres y dónde comienza la experiencia acumulada a lo largo de los años de ser tocada por grandes artistas.

Restauración y jugabilidad

Hace casi 20 años, Yuris Zeltins realizó una reparación fantástica del instrumento, dejándolo en perfectas condiciones para conciertos y grabaciones. Tocar esta guitarra es una tarea sumamente sencilla: se toca con una suavidad increíble. Es como si el músico solo pensara en la música, colocara una mano sobre las cuerdas y, ¡voilà!, la música fluye mágicamente desde la guitarra.

Una torre para música clásica y flamenca.

Este es también un magnífico ejemplo de un instrumento de ciprés que se adapta con igual maestría al repertorio y sonido clásico que al flamenco; una gran versatilidad. Es una verdadera maravilla y una prueba más del talento excepcional de su constructor, el padre fundador de la guitarra clásica y flamenca moderna.

Lecturas adicionales sobre Torres

Para saber más sobre la vida de Antonio de Torres, no dejes de leer su biografía yeste extracto sobre el sonido Torres del libro de José Luis Romanillos, «Antonio de Torres». También incluimos una entrevista entre Pepe Romero y Kenny Hill sobre el maestro luthier. Consulta tambiénla revista Orfeo n.º 9: El bicentenario de Antonio de Torres .

Antonio de Torres: El Stradivari de la guitarra

El nombre de Antonio de Torres (1817-1892) es para los guitarristas lo que el de Antonio Stradivari para los violinistas. En conjunto, el conjunto de instrumentos creados por este legendario luthier se considera hoy la base fundamental de la guitarra moderna. El impacto que estas guitarras tuvieron en las sucesivas generaciones de luthiers es incalculable; aún hoy, la mayoría, o casi todas, las mejoras estructurales y sonoras de Torres son utilizadas por los mejores constructores contemporáneos.

La primera y la segunda época: Sevilla y Almería

Torres construyó sus primeras grandes guitarras en Sevilla, desde la década de 1850 hasta aproximadamente 1870, su "primera época", cuando sus etiquetas indicaban "Calle de la Cerrajería, número 32". Tras algunos años alejado del taller, retomó la construcción de guitarras en su Almería natal en 1875, y desde entonces hasta su muerte en 1892 sus etiquetas dicen "Segunda Época", generalmente con el número de la guitarra escrito a mano. En su biografía del luthier, José Luis Romanillos catalogó los instrumentos que se conservan según estos dos periodos, razón por la cual las guitarras Torres se conocen hoy en día con números como "FE 17" (primera época) o "SE 114" (segunda época).

Interpretado por Tárrega y por artistas actuales.

En la época de Torres, intérpretes de la talla de Julián Arcas y Francisco Tárrega ya tocaban sus obras maestras, y generaciones posteriores de músicos a lo largo del siglo XX continuaron interpretándolas. Si bien su creciente valor en las últimas décadas las ha situado principalmente en el ámbito de los coleccionistas, siguen siendo muy codiciadas por los principales intérpretes profesionales y, ocasionalmente, llegan a los estudios de grabación o incluso a los escenarios de concierto. Pepe Romero , Stefano Grondona, Wulfin Lieske y Marc Teicholz , entre otros, les han dado vida en grabaciones y en directo, y todos esperamos que esta tendencia continúe en el futuro, especialmente a medida que más instrumentos de Torres lleguen al conocimiento del público.