1886 Antonio de Torres "SE 92" con clavijas SP/CY

Esta guitarra Antonio de Torres de 1886 es una pequeña guitarra de abeto y ciprés con clavijas de madera, numerada SE 92; una Torres de la segunda época procedente de Almería, que formó parte de la colección Hosokawa en Japón.

En el vídeo anterior, Alan Mearns interpreta la Mazurka Op. 17, n.º 4 de Frédéric Chopin con esta guitarra.

SE 92: Una pequeña torre con clavijas

Construida durante la segunda época de Torres, esta guitarra lleva la numeración SE 92 en la etiqueta, escrita por su fabricante, apenas legible, aunque tenue, junto a la inscripción "Calle Real, número 23 ... Segunda Época". De tamaño y proporciones muy reducidas, con clavijas de madera, conserva una calidad de sonido inmensa, rica y sencillamente magnífica.

Construcción, tal como la describen los romanillos

José Romanillos incluye la SE 92 en su libro sobre Torres y señala que es similar a la SE 117. La tapa armónica está hecha de tres piezas de abeto, reforzadas con cinco puntales radiales y dos diagonales. La roseta está formada por círculos de tiras claras y oscuras, el diapasón es de ébano y el puente de palisandro, y el fondo y los aros son de ciprés de dos piezas.

Sonido y jugabilidad

Qué rico y armonioso es el sonido, qué perfectamente equilibradas están las notas al fusionarse, qué sensación produce la guitarra al vibrar contra ti: con cada guitarra Torres que hemos escuchado, las palabras aún se quedan cortas. Aquí, los agudos son aterciopelados y multidimensionales, y responden al más mínimo cambio en la mano derecha, ofreciendo una amplia gama de colores y expresión; los graves son profundos y sonoros, con un gran encanto lírico. Si bien es una guitarra pequeña, se toca con gran facilidad en manos de cualquier músico, gracias en parte a su sorprendente capacidad de respuesta. La madera de ciprés la convierte además en un instrumento versátil, que se adapta igual de bien al repertorio clásico que al flamenco.

Condición

La guitarra presenta algunas reparaciones y trabajos de repintado realizados hace varias décadas, probablemente en Japón cuando formaba parte de la colección Hosokawa, y hasta el día de hoy todo permanece perfectamente intacto y actualmente no necesita ningún trabajo.

Más sobre Antonio de Torres

Para saber más sobre el maestro de Sevilla y Almería, lee nuestra biografía de Antonio de Torres ,«El sonido de Torres » (un extracto del libro de José Luis Romanillos «Antonio de Torres») y «Pepe Romero sobre Torres », su entrevista con Kenny Hill. Consulta tambiénla revista Orfeo n.º 9: El bicentenario de Antonio de Torres .

Fundación GSI

Esta guitarra fue donada a nuestra organización benéfica sin fines de lucro, la Fundación GSI . La venta de guitarras a través de la Fundación GSI recauda fondos para beneficiar directamente la educación musical en las escuelas públicas.

Antonio de Torres: El Stradivari de la guitarra

El nombre de Antonio de Torres (1817-1892) es para los guitarristas lo que el de Antonio Stradivari para los violinistas. En conjunto, el conjunto de instrumentos creados por este legendario luthier se considera hoy la base fundamental de la guitarra moderna. El impacto que estas guitarras tuvieron en las sucesivas generaciones de luthiers es incalculable; aún hoy, la mayoría, o casi todas, las mejoras estructurales y sonoras de Torres son utilizadas por los mejores constructores contemporáneos.

La primera y la segunda época: Sevilla y Almería

Torres construyó sus primeras grandes guitarras en Sevilla, desde la década de 1850 hasta aproximadamente 1870, su "primera época", cuando sus etiquetas indicaban "Calle de la Cerrajería, número 32". Tras algunos años alejado del taller, retomó la construcción de guitarras en su Almería natal en 1875, y desde entonces hasta su muerte en 1892 sus etiquetas dicen "Segunda Época", generalmente con el número de la guitarra escrito a mano. En su biografía del luthier, José Luis Romanillos catalogó los instrumentos que se conservan según estos dos periodos, razón por la cual las guitarras Torres se conocen hoy en día con números como "FE 17" (primera época) o "SE 114" (segunda época).

Interpretado por Tárrega y por artistas actuales.

En la época de Torres, intérpretes de la talla de Julián Arcas y Francisco Tárrega ya tocaban sus obras maestras, y generaciones posteriores de músicos a lo largo del siglo XX continuaron interpretándolas. Si bien su creciente valor en las últimas décadas las ha situado principalmente en el ámbito de los coleccionistas, siguen siendo muy codiciadas por los principales intérpretes profesionales y, ocasionalmente, llegan a los estudios de grabación o incluso a los escenarios de concierto. Pepe Romero , Stefano Grondona, Wulfin Lieske y Marc Teicholz , entre otros, les han dado vida en grabaciones y en directo, y todos esperamos que esta tendencia continúe en el futuro, especialmente a medida que más instrumentos de Torres lleguen al conocimiento del público.