2026 So Kimishima “Luna” CD/AR

Esta So Kimishima “Luna” de 2026 es una nueva guitarra clásica de cedro y palisandro africano del taller Sakurai-Kohno en Tokio, Japón, y un modelo hermano del buque insignia de Kimishima, la “Sol”.

Entonces Kimishima, nieto de Masaru Kohno

So Kimishima, nieto de Masaru Kohno, el más grande luthier de guitarras clásicas de Japón, forma parte del taller Sakurai-Kohno desde 2007, donde trabaja y se forma junto al gran Masaki Sakurai. Sus guitarras muestran claramente la influencia de Sakurai y Kohno, pero Kimishima les imprime su propia personalidad. La "Luna" pertenece a su generación más reciente y personal de modelos, que marca una nueva etapa en su producción con varias modificaciones y mejoras de diseño.

Doble cara con “Peones”

Entre sus características más destacadas se encuentran los laterales dobles con "peones" incrustados, cada uno encajado individualmente en una muesca en los laterales donde se unen a la tapa. El resultado es una unión más fuerte entre la caja de resonancia y los laterales, lo que proporciona un mejor soporte estructural y un sonido más rico y potente, ya que la vibración se mantiene aislada en la caja de resonancia en lugar de perderse en los laterales.

Mástil reforzado con ébano y acabado color anacardo.

En el interior del mástil, un sistema de paneles de ébano (el mismo material que se utiliza para la parte elevada del diapasón que se une a la tapa) ahora proporciona refuerzo y estabilidad, reemplazando el sistema de doble refuerzo en T (visible desde el mástil) de las guitarras Kimishima, Sakurai y Kohno anteriores. La tapa está pulida a la francesa y el cuerpo recibe una sola capa de madera de anacardo, ya no aplicada sobre una capa de sellador de laca como antes, para un acabado con mayor durabilidad, apariencia y vida útil. La parte posterior de la pala también se ha remodelado y se le ha añadido una chapa de palisandro para una mayor estabilidad.

Trastes, clavijas y reposabrazos

Para la mano izquierda, los nuevos trastes más altos con bordes redondeados facilitan la ejecución; lo notarás especialmente al usar cejillas, vibrato y glissando. Observa con atención y verás que los trastes del 1 al 19 son de níquel plateado, mientras que el 20 es de oro EVO, un material más duro que, según Kimishima, proporciona un Do natural más limpio y brillante. Los nuevos clavijeros Gotoh, personalizados según sus especificaciones, y un reposabrazos de palisandro para mayor comodidad completan el conjunto.

El sonido de Kohno, el vigorizante sonido de Kimishima

Kimishima basa sus guitarras principalmente en el sonido de los instrumentos de Masaru Kohno de las décadas de 1950 y 1960, añadiendo las ideas y técnicas de diseño que aprendió de su maestro, Masaki Sakurai. Lo que lo distingue de otros modelos Kohno/Sakurai es que varía el diseño del refuerzo según la madera, adaptando cada tapa a sus características intrínsecas. Como todos los instrumentos de este taller, el resultado es un diseño clásico y hermoso, ejecutado a la perfección. El modelo "Luna" es la versión ligeramente más asequible de su modelo "Sol": estructuralmente es idéntico, con incrustaciones más sencillas y materiales menos llamativos, pero la calidad de construcción es la misma.

Sonido

Al igual que la "Sol", la tapa de cedro ofrece un sonido cálido y potente, conservando la claridad y el equilibrio de su homóloga de abeto. Su potencia (que rivaliza con la de muchas guitarras de doble tapa) la hace ideal para cualquier concierto, incluso en conjuntos musicales. En definitiva, una guitarra de concierto encantadora y potente que recomendamos a cualquiera que busque un instrumento profesional de alta calidad.

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Masaru Kohno: El gran fabricante de guitarras de Japón

Masaru Kohno (1926-1998) no solo es el luthier más importante surgido de Japón, sino también uno de los mejores del mundo. Nació en 1926 en la ciudad de Mito, Japón, y en 1948 se graduó en la Escuela Superior de Artes y Oficios de Tokio con un título en ebanistería. Fue durante esta época cuando se interesó por la construcción de guitarras, y en 1960 viajó a España para aprender el oficio. Kohno fue aprendiz durante seis meses en el taller de Arcángel Fernández en Madrid, y aunque ninguno hablaba el idioma del otro, lograron comunicarse: el aprendizaje de Kohno consistió principalmente en sentarse en la trastienda y observar en silencio, pero con atención, al maestro mientras trabajaba. A su regreso a Tokio, estableció su propio taller y rápidamente se ganó el reconocimiento de los guitarristas japoneses. Su debut internacional se produjo en 1967, cuando recibió la Medalla de Oro en un concurso internacional de guitarras celebrado en Bélgica, juzgado, entre otros, por Ignacio Fleta ,Robert Bouchet , Joaquín Rodrigo y Alirio Díaz. Desde entonces, muchos músicos de renombre mundial han utilizado guitarras Kohno, entre ellos Julian Bream, Oscar Ghiglia y Sharon Isbin.

Masaki Sakurai (1944–2025) y el Taller Sakurai-Kohno

El sobrino de Kohno, Masaki Sakurai, nació en Tokio el 10 de mayo de 1944 y se unió al taller de su tío en 1966. En 1988, ganó el Primer Premio en el 4.º Concurso Internacional de Fabricación de Guitarras en París. Tras el fallecimiento de Kohno en 1998, Sakurai se hizo cargo del taller, continuando su legado bajo el nombre de Sakurai-Kohno. Las guitarras fabricadas desde entonces han mantenido los altos niveles de calidad, la precisión artesanal, la meticulosa atención al detalle y la belleza del sonido que hicieron famosas a las guitarras Kohno en todo el mundo. Masaki Sakurai falleció en 2025 a la edad de 81 años. GSI se enorgullece de ser el único distribuidor en EE. UU. de guitarras del taller Sakurai-Kohno.

Así que Kimishima: La próxima generación

Kimishima, nieto de Masaru Kohno, forma parte del taller Sakurai-Kohno desde 2007, donde trabajó y se formó con Masaki Sakurai. Si bien está claramente influenciado por los diseños de Sakurai y Kohno, imprime su propia personalidad a sus guitarras, que se basan en gran medida en el sonido de las guitarras de Masaru Kohno de las décadas de 1950 y 1960. Una característica distingue su trabajo de otros modelos de Kohno y Sakurai: utiliza diferentes sistemas de refuerzo según la madera de la tapa armónica, adaptando cada caja de resonancia a sus cualidades intrínsecas.