1934 Marcelo Barbero SP/IN

Une guitare classique de 1934 de Marcelo Barbero , avec une table en épicéa et un fond et des éclisses en palissandre indien, fabriquée à Madrid – un des tout premiers exemples de son travail sous son propre label, et peut-être la plus ancienne Barbero en palissandre jamais enregistrée.

Dans la vidéo ci-dessus, Tomasz Fechner joue la Canzonetta de la Suite en modo polonico d'Alexandre Tansman sur cette guitare.

Les premiers Barbero de l'époque Ramírez

Les premiers signes connus de l'activité de Barbero en tant que luthier remontent à son passage dans l'atelier deJosé Ramírez I , puis dans celui de José Ramírez II . Il semble avoir commencé à fabriquer des guitares portant son nom au début des années 1930. Cet instrument constitue donc un magnifique exemple de ses débuts en tant que luthier indépendant – son étiquette est la première version, sans adresse. Comme on peut s'y attendre, elle présente, tant à l'intérieur qu'à l'extérieur, l'allure d'une guitare madrilène haut de gamme de l'époque, fortement influencée par ses années passées dans les deux ateliers Ramírez. Cependant, la qualité sonore et le toucher de l'instrument portent déjà la signature sonore caractéristique de Barbero, réputé pour sa grande richesse et sa réactivité immédiate. Cette guitare porte l'ADN sonore de ce grand luthier, dès 1934.

Un Barbero rare en palissandre

Barbero a fabriqué très peu d'instruments en palissandre, ce qui explique leur grande popularité. Compte tenu de son âge, de son état et des matériaux utilisés, il s'agit d'un instrument véritablement exceptionnel. À noter la présence d'une seconde étiquette Marcelo Barbero, également datée de 1934, collée au pied de la guitare, au niveau du bloc d'extrémité.

Condition

L'instrument est en excellent état – la table d'harmonie est impeccable. Il semble que certaines barres de renfort aient été desserrées et recollées, mais il est par ailleurs dans un état remarquable. On note quelques fines fissures au dos et sur les éclisses, qui ont été recollées et sont invisibles de l'extérieur. En résumé, un instrument très rare qui a tout pour plaire : un état exceptionnel et une sonorité magnifique, fruit du travail d'un des plus grands luthiers de l'histoire.

Marcelo Barbero : Le Stradivari de Lavapiés

Marcelo Barbero (vers 1904-1956) est considéré comme l'un des plus grands luthiers espagnols du XXe siècle et, surtout, comme le luthier emblématique de la guitare flamenca. Né à Madrid dans une famille pauvre et orphelin dès son plus jeune âge, il apprit le métier dans l'atelier deJosé Ramírez I , puis travailla sous la direction de José Ramírez II . Sa vie hors de l'atelier fut tout aussi riche et variée : boxeur, cycliste et chanteur de flamenco dans les tablaos madrilènes, il ne joua pourtant jamais lui-même de la guitare. Ses créations étaient le fruit de sa propre expérience et des précieux conseils des meilleurs guitaristes de son époque.

Achèvement des dernières guitares de Santos Hernández

Après le décès de Santos Hernández en mars 1943, sa veuve, Matilde Ruiz López, fit appel à Barbero pour achever les guitares que Santos avait laissées inachevées dans son atelier du 23, rue Aduana. Ce travail l'occupa pendant environ trois ans et lui permit d'observer de près les méthodes du grand maître. L'influence de Santos se perçoit dans la forme des têtes, des rosaces et des proportions des guitares de Barbero des années 1940. À partir de la fin de 1948 environ, il développa son propre modèle, avec une nouvelle forme, une nouvelle tête, une nouvelle rosace, un nouveau barrage et un nouveau chevalet.

Guitares flamenco et héritage de Barbero

L'atelier de Barbero se trouvait à Lavapiés, le vieux quartier de Madrid, près des tablaos de flamenco. Il ne fabriquait que sur commande, pour des musiciens d'Espagne et d'aussi loin que l'Angleterre, l'Amérique du Sud, l'Allemagne, l'Italie et le Japon. Sa guitare la plus célèbre, datant de 1951, fut réalisée pour Carlos Montoya et finit par appartenir à Sabicas , qui enregistra avec cet instrument pour les albums publiés plus tard sous le titre « Flamenco Puro ». Dans les années 1950, il évolua vers un son plus ample, plus austère et presque classique, avec des bois légèrement plus épais et une fine barre transversale sous le chevalet. Il mourut le 6 mars 1956, pleuré par la presse madrilène qui le surnommait le « Stradivarius de Lavapiés ». Son seul véritable élève et successeur fut Arcángel Fernández , qui forma plus tard le fils de Barbero, Marcelo Barbero Hijo .