1949 Marcelo Barbero SP/CY

Une guitare flamenca de 1949 de Marcelo Barbero , avec une table en épicéa et un fond et des éclisses en cyprès, fabriquée à Madrid au moment même où il développait son propre modèle après ses années passées avec les guitares de Santos Hernández.

Une guitare flamenca madrilène de 1949

Cet instrument a été fabriqué à l'apogée d'une période charnière pour Barbero, lorsque les leçons de l'atelier Santos se transformaient en un style qui lui était propre. C'est un magnifique flamenco en cyprès, authentique et de belle facture, avec son étiquette imprimée et signée et une tête équipée de mécaniques traditionnelles à boutons blancs.

Le son archétypal du flamenco

C’est précisément le style d’instrument considéré aujourd’hui comme l’archétype de la guitare flamenca : une construction d’une légèreté exceptionnelle, un son puissant et percutant, une réponse immédiate et, surtout, une sonorité riche, ample et d’une beauté incomparable. Un exemple fantastique, signé par celui qui est peut-être le plus légendaire luthier de flamenco du XXe siècle.

Marcelo Barbero : Le Stradivari de Lavapiés

Marcelo Barbero (vers 1904-1956) est considéré comme l'un des plus grands luthiers espagnols du XXe siècle et, surtout, comme le luthier emblématique de la guitare flamenca. Né à Madrid dans une famille pauvre et orphelin dès son plus jeune âge, il apprit le métier dans l'atelier deJosé Ramírez I , puis travailla sous la direction de José Ramírez II . Sa vie hors de l'atelier fut tout aussi riche et variée : boxeur, cycliste et chanteur de flamenco dans les tablaos madrilènes, il ne joua pourtant jamais lui-même de la guitare. Ses créations étaient le fruit de sa propre expérience et des précieux conseils des meilleurs guitaristes de son époque.

Achèvement des dernières guitares de Santos Hernández

Après le décès de Santos Hernández en mars 1943, sa veuve, Matilde Ruiz López, fit appel à Barbero pour achever les guitares que Santos avait laissées inachevées dans son atelier du 23, rue Aduana. Ce travail l'occupa pendant environ trois ans et lui permit d'observer de près les méthodes du grand maître. L'influence de Santos se perçoit dans la forme des têtes, des rosaces et des proportions des guitares de Barbero des années 1940. À partir de la fin de 1948 environ, il développa son propre modèle, avec une nouvelle forme, une nouvelle tête, une nouvelle rosace, un nouveau barrage et un nouveau chevalet.

Guitares flamenco et héritage de Barbero

L'atelier de Barbero se trouvait à Lavapiés, le vieux quartier de Madrid, près des tablaos de flamenco. Il ne fabriquait que sur commande, pour des musiciens d'Espagne et d'aussi loin que l'Angleterre, l'Amérique du Sud, l'Allemagne, l'Italie et le Japon. Sa guitare la plus célèbre, datant de 1951, fut réalisée pour Carlos Montoya et finit par appartenir à Sabicas , qui enregistra avec cet instrument pour les albums publiés plus tard sous le titre « Flamenco Puro ». Dans les années 1950, il évolua vers un son plus ample, plus austère et presque classique, avec des bois légèrement plus épais et une fine barre transversale sous le chevalet. Il mourut le 6 mars 1956, pleuré par la presse madrilène qui le surnommait le « Stradivarius de Lavapiés ». Son seul véritable élève et successeur fut Arcángel Fernández , qui forma plus tard le fils de Barbero, Marcelo Barbero Hijo .