1957 Hermann Hauser II n. 594 SP/CSAR (ex Julian Bream)

Questa Hermann Hauser II n. 594 del 1957 è la chitarra classica in abete e palissandro CSA che Julian Bream suonò dal 1959 al 1963 e registrò nell'album "The Art of Julian Bream" – proveniente dalla collezione di Russell Cleveland .

Hauser II di Julian Bream, 1959–1963

Questo è senza dubbio uno degli strumenti più importanti e famosi di Hermann Hauser II. Fu immortalato nel 1960 nell'album "The Art of Julian Bream", che includeva opere di Mateo Albéniz, Scarlatti, Berkeley, Cimarosa, Rodrigo, Frescobaldi, Ravel e Roussel. Bream suonò questo strumento dal 1959 al 1963, come riportato sull'etichetta – "Julian Bream 59–63" – in quella che sembra essere la calligrafia di Hauser II, accanto al numero 594 e all'indirizzo "Reisbach/Vils".

Suono e condizione

Il suo suono possiede tutte le qualità che hanno attratto grandi musicisti verso Hauser – Bream, Segovia, i Romero e molti altri – fondamentali cristallini, ogni nota quasi perfettamente separata, bassi solidi e precisi e acuti ricchi di fascino lirico e dolcezza. La tavola armonica, invecchiata nel tempo, ha una profonda tonalità miele/ambra che può derivare solo da oltre mezzo secolo di invecchiamento.

Sebbene Bream sia noto per la sua meticolosità e per il modo in cui spinge al limite le sue chitarre, le condizioni di questo strumento sono sorprendentemente ottime: nonostante una discreta usura dovuta all'utilizzo su tutta la superficie, la chitarra si presenta in condizioni originali, inclusa la finitura. Sono presenti alcune crepe che sono state riparate in modo conservativo. Nel complesso, si tratta di uno strumento raro, dal suono spettacolare e di grande importanza storica sotto ogni punto di vista.

Nei video

Siamo stati entusiasti di fornire questa chitarra ad Andrew York per il debutto della sua suite "The Equations of Beauty" (sei movimenti nei video qui sopra). Potete ascoltarla anche con Rupert Boyd (Dowland), Jacob Cordover ("Here, There and Everywhere"), Jennifer Kim (Rodrigo) e il Duo Deloro, dove Mak Grgic suona questa Hauser e Adam del Monte la José Ramírez del 1969 appartenuta a Segovia, in "Goyescas" di Granados.

Hermann Hauser II: Terza generazione della dinastia Hauser

Hermann Hauser II (1911–1988) – Hermann Hauser Jr. – è considerato uno dei più grandi liutai del XX secolo. Nipote del liutaio Josef Hauser e figlio diHermann Hauser I , apprese il mestiere lavorando al fianco del padre e, dopo la sua morte nel 1952, portò avanti lo stile "teutonico" di famiglia, ispirato alla tradizione di Torres, nella seconda metà del secolo, dal laboratorio Hauser di Reisbach, in Baviera. Suo figlio Hermann Hauser III (la quarta generazione) e sua nipote Kathrin (la quinta) lavorano ancora oggi lì – vedi Hermann Hauser III e Kathrin Hauser – utilizzando molti degli stessi strumenti e persino gli stessi legni delle generazioni precedenti.

La dinastia Hauser, che si estende ormai su cinque generazioni, ha prodotto strumenti suonati da innumerevoli concertisti, tra cui Andrés Segovia , Julian Bream , i Romero e molti altri.

Il suono Hauser II

Il suono possiede le caratteristiche di un grande Hauser, che hanno attratto grandi pianisti da Bream a Segovia, fino ai Romero e molti altri: toni fondamentali cristallini con una separazione quasi perfetta, bassi stabili e precisi, e al tempo stesso un fascino lirico e una dolcezza, soprattutto negli acuti. Al suo meglio, un Hauser II è come un pianoforte potente ed equilibrato, con il calore di un grande Hauser I. La suonabilità è agevole, grazie al manico sottile e molto comodo.

Libri su Hermann Hauser II

Il numero 4 della rivista Orfeo è dedicato alla dinastia Hauser, e una Hauser II del 1960 è tra le chitarre esposte nella mostra "34 chitarre classiche a grandezza naturale" di Orfeo.

Rivista Orfeo 1-5

Orfeo – 34 chitarre classiche a grandezza naturale