GSI での Hugo Moltó の記録

ウーゴ・モルトがGSIを訪れ、5本のビデオを撮影しました。ウーゴ・モルトは、新世代のギタリストたちの間ではクラシックギターの権威者です。第17回「コリア市」国際コンクールで優勝したことで、コンサートのキャリアが広がり、ニューヨークのカーネギーホールでデビューを果たすことができました。それ以来、彼の演奏はヨーロッパやアメリカ各地の劇場で演奏されています。

ヒューゴ・モルトは、ハンス・ハウグ（1900-1967）の「プレリュード、ティエント、トッカータ」から「プレリュード」を録音しました。スイスの作曲家ハンス・ハウグは、20世紀の音楽、特にギターやその他の撥弦楽器への貢献で知られています。ハウグの作品は、モダニズムの感性と楽器の表現方法に対する深い理解を組み合わせたものです。彼の「プレリュード、ティエント、トッカータ」は、ギターに対する彼の親和性を示しています。ギターは、楽器の表現の幅に触発されて深く探求した媒体です。冒頭の「プレリュード」は叙情的で内省的であり、流れるような旋律線がギターのボーカルの質を明らかにしています。豊かなハーモニーの色彩と微妙な強弱の変化が瞑想的な雰囲気を作り出しています。ヒューゴはこの曲を、スプルース材のトップとアフリカン・ローズウッドのバックとサイドで作られた2024年製ベルトラン・リジェのクラシックギターで演奏しました。

ホアキン・ロドリーゴが 1933 年に作曲したギター独奏曲「トッカータ」は、バロックのトッカータ形式に敬意を表しつつ、スペインのセンスと 20 世紀の和声言語を吹き込んだ、技巧的で爽快な作品です。ロドリーゴがパリに住んでいた時代に書かれたこの作品は、ポール・デュカスに師事したことやフランス印象派に触れたことの影響と、スペインのアイデンティティの深い感覚が反映されています。ヒューゴは、この曲を、シダー材のトップとインディアン・ローズウッドのバックとサイドで作られた2017 年製フェルナンド・モレノクラシックギターで録音しました。

マリオ・カステルヌオーヴォ＝テデスコは、文学、芸術、歴史にインスピレーションを得た、鮮やかで刺激的な音楽で知られています。ギターのための作品の多くは、アンドレス・セゴビアのために書かれたか、アンドレス・セゴビアからインスピレーションを得たもので、レパートリーの定番となっています。ギターのための最も想像力豊かな作品の 1 つに、フランシスコ・ゴヤの「ロス・カプリチョス」に基づく 24 曲からなるシリーズ「カプリチョス・デ・ゴヤ」があります。「ロス・カプリチョス」は、18 世紀後半の風刺的でシュールなエッチングのコレクションです。第 1 楽章「フランシスコ・ゴヤ・イ・ルシエンテス、画家」は、組曲の序章として機能し、ゴヤ自身の個性と創造的な本質を紹介します。カステルヌオーヴォ＝テデスコは、ゴヤの複雑な性格と作品の深遠な強さを想起させる音楽的な肖像画を作り上げています。ヒューゴは、スプルース材のトップとパウ・フェロ材のバックとサイドで作られた2002 年製のヘルマン・ハウザー IIIクラシックギターでこの曲を録音しました。

「Ni Así la Distingue」（それでも彼女は区別できない）は、シリーズの 18^番目のカプリチョです。タイトルとインスピレーションは、ゴヤのエッチングの 1 つから取られています。このエッチングは、優雅さをまとったグロテスクな人物像を描き、虚栄心、欺瞞、そして本性を偽ることの無益さというテーマを反映しています。ヒューゴは、スプルース材のトップと CSA ローズウッドのバックとサイドを備えた1960 年製の Ignacio Fletaクラシック ギターでこの曲を録音しました。

フランスのギタリストで作曲家のアントワーヌ・ド・ロワイエは、 ^18世紀後半から19^世紀初頭にかけてのクラシックギター音楽の第一人者の一人でした。「『ゴッド・セイヴ・ザ・キング』による変奏曲」はロワイエの最も有名な作品の一つで、彼のギター演奏の熟練度と独創的で優雅な変奏曲を創り出す才能を披露しています。主題と変奏の形式が人気だった時代に書かれたこの作品は、イギリス国歌「ゴッド・セイヴ・ザ・キング」（今日では君主に応じて「ゴッド・セイヴ・ザ・クイーン」または単に「ゴッド・セイヴ・ザ・キング」として知られています）を主題にしています。ヒューゴはこの曲を、スプルース材のトップとCSAローズウッド材のバックとサイドで作られた2021年製ケニー・ヒル「トーレス640」クラシックギターで録音しました。