2025 Edmund Blöchinger "Llobet" SP/CSAR

このギターは、ミゲル・リョベットが愛用し、現在スペインのバルセロナ音楽博物館に収蔵されている1859年製トーレスにインスピレーションを得ています。ブロッヒンガーは、文字通りのコピーではなく、歴史的なギターの要素を自身のデザインにシームレスに融合させています。主にトーレスのプランティラを用いており、ブロッヒンガーはこれがおそらく史上最もエレガントでバランスの取れたギターだと考えています。このギターは、美的にも音響的にも非常に魅力的です。温かみのある美しい柔らかな輝きを持つ音色でありながら、非常に深く澄み切った音色です。やや小さめのボディサイズからは、力強い音量と溢れんばかりのエネルギーが発散され、演奏する喜びを極めます。最近、このモデルの別のオーナーが「まるでポルシェみたい。小さくて速い！」と例えました。ステージ上では、力強い響きと際立った豊かな音色を奏でます。特に高音域は倍音が豊かで、長年弾き込まれた古いギターにしか感じられない、伸びやかで温かみのある音と感触を与えています。また、最も快適なネックシェイプ（ネックとヒール部分が一体となった一枚板）を誇り、ネック裏の仕上げは左手の親指が引っかかることなく、楽に演奏できるよう工夫されています。まさに、あらゆる点で傑作と言えるでしょう。

ハウザー三世、ブロヒンガー、オーベルに関するオルフェオの記事

存命のギター製作家の中でもトップクラスの地位を確立したマスター・ルシアー、エドムント・ブロッヒンガーは、長年にわたり世界中で高い人気を誇っています。彼は当初、ハウザー＆トーレスのスタイルでギター製作を始め、時を経て19世紀後半から20世紀初頭にかけてのスペインの巨匠たち、特にアントニオ・デ・トーレスとミゲル・ロドリゲスの影響を受けてきました。ペペとセリン・ロメロは長年にわたりこれらの楽器の偉大な擁護者であり、二人ともブロッヒンガー・ギターを主要なコンサート楽器の一つとして定期的に演奏しています。セリン・ロメロは、杉材のブロッヒンガーでツアーやレコーディングも行っています。ペペの言葉を借りれば、ブロッヒンガーは今日世界で最も偉大なルシアーの一人です。他にも多くの若手プロ演奏家やコンクール優勝者もブロッヒンガーのギターを使用しています。彼のスタイルの最も顕著な特徴の一つは、その製作品質の「ナチュラルさ」です。長年言い続けてきたように、彼のギターは見た目も手触りも非常に「有機的」で、まるで地面から自然に、自ら生えてきたかのようです。曲線、ドーム型、角度、すべてがとても自然で、まるで素材が「こうありたい」と望んでいるかのようです。無理やり作られたり、人工的に作られたりしているようには見えません。同時に、拡大鏡で細部まで見渡しても、すべてが完璧に精密です。これはおそらく、ブロッヒンガー氏の木材に対する深い知識と情熱によるものでしょう。実際、彼は時折自ら木を切り出すことでも知られており、木材の生育環境を直接理解しています。私たちは、彼が次のギターのために素材を選ぶ際、ただ単にそれらをギターへと「導く」という意図を持っているように感じます。製作者と素材の間には非常に密接な関係があり、それは彼のギターを弾く人々にもすぐに伝わってきます。彼らは、まさに「自然」としか言いようのない、軽やかで心地良い音色でギターを弾くのです。