2026 Henrik Ballowitz SP/IN
| 年 | 2026 |
| トップ | トウヒ |
| バック&サイド | インディアンローズウッド |
| スケールの長さ | 650 mm |
| ナット幅 | 52 mm |
| 仕上げ | French Polish |
| 国 | デンマーク |
| 状態 | 新しい |
| Exchange | ExchangePlus |
$6,500.00
デンマークの弦楽器製作者ヘンリック・バロウィッツによって製作されたこのギターは、表板に厳選されたドイツ産スプルース材、裏板と側板にはデンマークの引退した趣味の製作者から入手した古いインド産ローズウッド材を使用しています。これは、2025年7月/8月にスペインのグラナダで開催された第8回アントニオ・マリン・モンテロ・ギター製作コンテストで彼と出会った際に製作してもらった2本目のギターです。彼は このギターで3位に入賞しました。
彼が最後に送ってくれたギターと同様に、このギターの内部構造は、アンダーブリッジブレースを初めて採用したワンオフのブーシェ(#55)に似ていますが、7ファンシステムも引き続き使用しています(ブーシェの第2期と第3期/最終期の間の「過渡期」のギターとみなされています)。しかし、このギターではヘンリックはブレースの高さにいくつかの変更を加えました。ブリッジブレースは中央部で高さが2.5mmと低く、両端ではほぼゼロにまで低くなっています。また、7ファンは高音側から低音側に向かって徐々に薄くなり、周波数をより制御された方法で方向転換することで、全音域でバランスが向上しています。側板の厚みも増し、振動をより多くサウンドボードに留めるようにしています。これは、マドリード派やフランス派の弦楽器製作者が側板を二重にすることで実現しているのと同様のアプローチです。その結果、非常に素晴らしいサウンドが生まれています。内部的に一貫性のある、あるいは「統一された」音質という点で、これまで見てきたギターの中でもトップクラスに位置づけられます。最低音のベースから最高音域まで、音質の「急激な変化」は一切ありません。スチール巻きのベース弦からG弦に移る時でさえ、音質は変わりません。G弦はこもった音ではなく(カーボンやコンポジットの3弦は不要です)、各音の基音に対する倍音のバランスは、耳で聴いた通りです。スプルース材を使用しているにもかかわらず、このギターは「タイト」でも「グリーン」でもなく、リラックスした、ふくよかで「ジューシー」な音質です。非常に豊かで、リッチで、クリーミーな音色は、まさに素晴らしいブーシェギターの特徴と言えるでしょう。そしてレスポンスも抜群です。右手で軽く触れるだけで、豊かで健全な音色がギターから溢れ出します。つまり、手放すのが惜しいギターなのです。
ヘンリックの美的センスは控えめで、バインディングやパーフリングには上品で伝統的な手法が用いられています。ロゼッタに関しては、ビセンテ・アリアスの作品を見て「丸い」形状に挑戦しようと思い立ったそうです。これは通常のモザイク技法ではほぼ不可能な、非常に難しい作業です。しかし、彼は見事にロゼッタの中央部分を丸みを帯びた、まるで蛇行するようなデザインで仕上げ、作品に際立った個性を与えています。この楽器をどのように評価しても、欠点を見つけることはできません。これは才能あふれる若き製作家による素晴らしいギターであり、彼の今後の作品にも大いに期待しています。
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デンマークの弦楽器製作者ヘンリック・バロウィッツによって製作されたこのギターは、表板に厳選されたドイツ産スプルース材、裏板と側板にはデンマークの引退した趣味の製作者から入手した古いインド産ローズウッド材を使用しています。これは、2025年7月/8月にスペインのグラナダで開催された第8回アントニオ・マリン・モンテロ・ギター製作コンテストで彼と出会った際に製作してもらった2本目のギターです。彼は このギターで3位に入賞しました。
彼が最後に送ってくれたギターと同様に、このギターの内部構造は、アンダーブリッジブレースを初めて採用したワンオフのブーシェ(#55)に似ていますが、7ファンシステムも引き続き使用しています(ブーシェの第2期と第3期/最終期の間の「過渡期」のギターとみなされています)。しかし、このギターではヘンリックはブレースの高さにいくつかの変更を加えました。ブリッジブレースは中央部で高さが2.5mmと低く、両端ではほぼゼロにまで低くなっています。また、7ファンは高音側から低音側に向かって徐々に薄くなり、周波数をより制御された方法で方向転換することで、全音域でバランスが向上しています。側板の厚みも増し、振動をより多くサウンドボードに留めるようにしています。これは、マドリード派やフランス派の弦楽器製作者が側板を二重にすることで実現しているのと同様のアプローチです。その結果、非常に素晴らしいサウンドが生まれています。内部的に一貫性のある、あるいは「統一された」音質という点で、これまで見てきたギターの中でもトップクラスに位置づけられます。最低音のベースから最高音域まで、音質の「急激な変化」は一切ありません。スチール巻きのベース弦からG弦に移る時でさえ、音質は変わりません。G弦はこもった音ではなく(カーボンやコンポジットの3弦は不要です)、各音の基音に対する倍音のバランスは、耳で聴いた通りです。スプルース材を使用しているにもかかわらず、このギターは「タイト」でも「グリーン」でもなく、リラックスした、ふくよかで「ジューシー」な音質です。非常に豊かで、リッチで、クリーミーな音色は、まさに素晴らしいブーシェギターの特徴と言えるでしょう。そしてレスポンスも抜群です。右手で軽く触れるだけで、豊かで健全な音色がギターから溢れ出します。つまり、手放すのが惜しいギターなのです。
ヘンリックの美的センスは控えめで、バインディングやパーフリングには上品で伝統的な手法が用いられています。ロゼッタに関しては、ビセンテ・アリアスの作品を見て「丸い」形状に挑戦しようと思い立ったそうです。これは通常のモザイク技法ではほぼ不可能な、非常に難しい作業です。しかし、彼は見事にロゼッタの中央部分を丸みを帯びた、まるで蛇行するようなデザインで仕上げ、作品に際立った個性を与えています。この楽器をどのように評価しても、欠点を見つけることはできません。これは才能あふれる若き製作家による素晴らしいギターであり、彼の今後の作品にも大いに期待しています。
デンマーク出身の弦楽器製作者、ヘンリック・バロウィッツは、18歳の時に好奇心からエレキギター製作を始め、弦楽器製作の道を歩み始めました。時が経つにつれ、彼の興味はスペインギターの伝統へと移り、2017年にはスペイン・グラナダで開催されたヨーロッパギター製作研究所(EIGM)に入学し、マスター弦楽器製作者のスティーブン・ヒル氏とグラハム・エメス氏から学ぶという素晴らしい機会に恵まれました。それ以来、ヘンリックはスティーブン氏の工房に定期的に通い、彼自身だけでなく、彼の工房を取り巻く素晴らしい製作者たちのコミュニティからも学び続けています。
ギター製作に専念する以前、ヘンリックはデンマークのフロベニウス社でオルガン製作者として6年間働いていました。そこで彼は、デンマークとスカンジナビア諸国の教会の伝統的なパイプオルガンの修復と製作に携わりました。この経験を通して、彼は職人技、音響、そして木材を非常に正確かつ思慮深く扱うことについて深く学びました。これらのスキルは、ギター製作にも自然と活かされています。
2025年初頭、ヘンリックは幸運にもグラナダでホセ・ヴィジル氏のもとで2ヶ月間のインターンシップを行うことができました。ヘンリックは、ホセ氏から学んだことは、グラナダのギター製作の伝統への理解を深め、自身のアプローチをさらに洗練させる素晴らしい機会だったと語っています。
現在、彼はクラシックギター製作に全身全霊を注ぎ、一つ一つの楽器に丁寧に、忍耐強く、そして伝統への敬意を持って向き合うよう努めています。常に耳を傾け、学び、技術の向上に努めています。ギター製作に没頭して数年を経て、ヘンリック・バロウィッツは、2025年7月から8月にかけてスペインのグラナダで開催された権威ある第8回アントニオ・マリン・モンテロ・ギター製作コンクールにおいて、クラシックギター部門で3位を受賞しました。
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