Max Müller는 Tröster, Llobet 및 de Falla의 음악을 녹음합니다.

GSI는 최근 막스 뮐러를 쇼룸으로 초청하여 미하엘 트뢰스터, 미겔 요베트, 마누엘 데 파야의 작품을 녹음하는 시간을 가졌습니다. 네 대의 기타로 연주된 이번 프로그램은 현대 음악 연구와 스페인 기타 레퍼토리의 대표적인 두 작품을 함께 선보였습니다.

뮐러는 2024년산 히로노리 후쿠다 기타로 미하엘 트뢰스터의 에튀드 6번을 연주하며 공연을 시작했고, 이어서 2025년산 안토니오 즈비른 기타로 에튀드 9번을 연주했습니다. 트뢰스터는 콘서트 기타리스트로서의 경력 외에도 기교적인 난이도와 강렬한 음악적 아이디어를 결합한 여러 교육용 작품을 작곡했습니다. 뮐러는 두 에튀드를 세심하게 연주하며, 멜로디를 중심 라인으로 유지하면서도 각 에튀드의 대조적인 특징을 잘 드러냈습니다.

그는 또한 미겔 요베트가 편곡한 카탈루냐 전통 크리스마스 노래인 '엘 노이 데 라 마레(El Noi de la Mare)'를2026년산 마리오 그리말디 기타로 연주했습니다. 요베트의 편곡은 원곡의 소박한 민요 선율을 유지하면서도 풍부한 화음을 더해 기타 레퍼토리에서 가장 잘 알려진 작품 중 하나가 되었습니다. 뮐러는 이 선율의 서정성을 살려 연주했습니다.

프로그램은 2003년산 로버트 럭 기타로 연주된 마누엘 데 파야의 '클로드 드뷔시의 무덤을 위한 오마주 '로 마무리되었습니다. 1920년 드뷔시를 기리기 위해 작곡된 이 작품은 데 파야가 기타를 위해 작곡한 첫 번째 곡이자, 그의 기타 작품 중에서도 가장 중요한 작품으로 손꼽힙니다. 플라멩코의 요소와 드뷔시 음악의 미묘한 인용이 어우러진 이 작품은 프랑스 인상주의와 스페인 전통을 잇는 다리 역할을 합니다. 뮐러는 작품의 대조적인 색채와 독특한 화성 언어를 부각시키며 명확한 방향성을 제시했습니다.

이 공연들을 통해 막스 뮐러는 현대 작품과 기타 역사상 가장 오래도록 사랑받는 레퍼토리들을 균형 있게 선보이는 사려 깊은 프로그램 구성 방식을 보여주었습니다.