1926 프란시스코 심플리치오 번호 78 SP/CSAR

이 기타는 1926년 바르셀로나에서 제작된 프란시스코 심플리 시오 클래식 기타(번호 78)로, 스프루스 목재와 CSA 로즈우드로 만들어졌으며, 꽃무늬 조각이 새겨진 헤드스톡과 황동 토르나보즈가 특징입니다. 유리스 젤틴스가 섬세하게 복원했습니다.

위 영상에서 로렐 하네드는 이 기타로 마누엘 폰세의 "Theme Varié et Finale"를 연주하고, 이어서 기타에 대한 간략한 소개가 나옵니다.

예술 작품: 78번

이 기타는 심플리시오의 뛰어난 장인 정신을 보여주는 훌륭한 예시이며, 상판 테두리 장식, 안팎 로제트 테두리 장식, 타이 블록 상감 등 섬세한 디테일이 돋보이는 화려한 모델 중 하나입니다. 측면과 후판 테두리 장식에는 하프 헤링본 상감 세공이 되어 있습니다. 그리고 무엇보다 눈에 띄는 것은 헤드스톡에 새겨진 아름다운 꽃무늬 조각입니다. 이 기타는 외관뿐 아니라 모든 면에서 진정한 예술 작품입니다.

브라스 토르나보즈의 소리

이 심플리치오 기타의 소리는 마법과 같습니다. 모든 음에 깊이 있고 풍부한 배음이 담겨 있습니다. 황동 '토르나보즈'가 장착되어 있어 깊은 저음과 서정적이고 풍부한 화음을 가진 아름다운 고음을 자랑합니다. 또한 어떤 홀이든 가득 채울 만큼 충분한 음량을 가지고 있습니다.

유리스 젤틴스에 의해 복원됨

거의 100년이 된 기타임에도 불구하고 놀라울 정도로 훌륭한 상태를 유지하고 있습니다. 최근 유리스 젤틴스 가 기타 본체에 발생한 균열을 뒷면이나 토르나보즈(tornavoz)를 분리하지 않고 안정화했습니다. 그는 관절경 카메라를 토르나보즈와 뒷면 사이에 넣어 기타 내부를 살펴보고 모든 수리 작업을 진행했습니다. 또한 옷걸이부터 자석까지 다양한 재료를 활용하여 직접 제작한 맞춤형 도구를 사용하여 내부 접근을 용이하게 했습니다. 이는 현대적이면서도 보존적인 수리 기술의 진정한 승리라고 할 수 있으며, 목재 두께와 심플리시오(Simplicio) 특유의 마감 등 모든 오리지널 요소를 그대로 보존했습니다. 튜닝 머신 역시 오리지널이며 여전히 완벽하게 작동합니다. 전반적으로 이 유명 기타 제작자의 매우 탐나는 기타입니다.

프랑스 기타 잡지 오르페오 (Orfeo)의 심플리시오(Simplicio) 특집 기사 - 오르페오는 창간호에서 프란시스코와 미겔 심플리시오 형제를 집중 조명했습니다.

Francisco Simplicio: 엔리케 가르시아의 유일한 학생

프란시스코 심플리시오 (1874–1932)는 바르셀로나에서 성장했으며, 가구 제작자로 일하다가 바르셀로나 악파의 창시자인엔리케 가르시아 의 공방에서 기타 제작을 시작했습니다. 그는 1918년에 가르시아의 공방에 합류했고, 가르시아의 말년 기타는 두 사람이 함께 제작했습니다. 가르시아가 1922년에 사망하자 심플리시오는 파세오 데 산 후안 110번지에 있는 공방을 물려받았고, 그의 기타에는 가르시아의 "후계자이자 유일한 제자"임을 자랑스럽게 표기한 라벨("Suc. y único discípulo de Enrique García")과 함께 1893년 시카고 올림픽 메달이 부착되어 있습니다.

조각된 헤드스톡과 아르누보 장식

심플리시오는 악기의 아름다운 음색뿐만 아니라 정교한 장인 정신과 화려한 장식으로도 유명했습니다. 화려한 테두리 장식과 장미 문양은 그의 작품을 한눈에 알아볼 수 있는 특징이며, 당시 바르셀로나의 아르누보 양식을 반영한 정교하고 아름다운 헤드스톡 조각 또한 그의 작품에서 두드러지는 특징입니다. 그의 대표적인 헤드는 토레스 양식을 기반으로 했으며, 사운드홀에 원뿔형 튜브를 부착하는 "토르나보즈"를 자주 사용했습니다. 그는 1929년 바르셀로나 만국 박람회에서 금메달을 수상하기도 했습니다. 심플리시오는 1932년 1월에 사망했고, 그의 아들 미겔이 가업을 이어받았습니다.

심플리시오 사운드

심플리시오의 유명한 '사운드'는 20세기 위대한 기타 제작자들 중에서도 가장 독특한 소리일 것입니다. 마치 옛 유럽의 정취를 담은 듯한 매력이 있어, 심플리시오 기타를 연주하는 사람들은 마치 다른 세상에 온 듯한 느낌을 받는다고 말하곤 합니다. 그의 기타는 이그나시오 플레타 와 다니엘 프리드리히 같은 후대 제작자들에게 영향을 주었으며, 오랜 세월이 흘렀음에도 불구하고 여전히 훌륭한 연주감을 자랑하기 때문에 수집가들 사이에서 높은 인기를 누리고 있습니다.