1888 Antonio de Torres "SE 114" SP/CSAR (ex Francisco Tárrega)

이 1888년산 안토니오 데 토레스 "SE 114"는 알메리아에서 제작된 스프루스와 CSA 로즈우드로 만든 클래식 기타입니다. 프란시스코 타레가가 소유했던 세 대의 토레스 기타 중 마지막 모델로, 셸던 얼릭이 GSI에 대여해 준 후 이곳에서 나머지 두 대와 재회했습니다.

위 영상에서 페페 로메로는 타레가의 "카프리초 아라베"와 "라그리마"를, 매튜 그라이프는 "오레무스"를, 빌 카넨기서는 "수에뇨"를, 앤드류 요크는 "마야와 춤추기", "시 6번", "애니의 노래"를, 그리고 제이콥 켈러만은 멘델스존의 "안단테 소스테누토"를 이 기타로 연주합니다. LAGQ는 또한 타레가가 소유했던 세 대의 기타를 포함한 네 대의 토레스 기타로 녹음한 세 개의 현악 사중주곡도 연주합니다.

프란시스코 타레가를 위해 제작되었습니다.

1888년에 제작되어 토레스의 "세군다 에포카(Segunda Época)" 시리즈에서 114번으로 번호가 매겨진 이 악기는 (라벨에 손으로 직접 번호가 적혀 있음) 위대한 기타리스트 프란시스코 타레가를 위해 제작되었으며, 타레가가 생전에 소유했던 세 대의 토레스 기타 중 세 번째 기타입니다. 1909년 타레가가 사망한 후, "SE 114"는 그의 가족이 판매한 세 대의 토레스 기타 중 두 번째 기타가 되었는데, 1920년 쿠바의 호세 데 헤수스 곤살레스가 그의 딸 마르가리타 곤살레스 가르시아를 위해 이 기타를 구입했습니다. 45년 후, 이 기타는 쿠바 기타리스트 엘리아스 바레이로에게 팔렸고, 그는 2000년까지 이 기타를 소유하다가 현재 소유자인 셸던 얼릭에게 팔았습니다. 얼릭은 흔쾌히 이 기타를 GSI에 대여해 주었고, 덕분에 100년이 넘는 세월 동안 떨어져 있던 타레가의 다른 두 대의 토레스 기타와 재회할 수 있게 되었습니다!

타레가의 유명한 사진

이 기타는 역사적인 사진 (현재 SONETO에서 포스터로 출시됨) 에 담겨 유명해졌으며, 집, 서재 또는 직장의 벽을 장식하고 있는 많은 기타 애호가들에게 매우 친숙할 것입니다.

제프리 엘리엇의 복원

이 악기는 연주 상태가 매우 훌륭하며, 가장 최근의 복원 작업은 악기 제작자 제프리 엘리엇 이 2002년에 완료했습니다. 그는 복원 과정을 문서화하고 미국 악기 제작자 협회(Guild of American Luthiers)에 도면을 게재하여 발표했습니다. 그의 복원 작업은 토레스가 의도했던 원래의 요소들을 변경하지 않고 악기를 안정화하고 보존하는 데 중점을 두었습니다. 특히 양손으로 연주하기 편하고, 최소한의 노력으로도 깊은 저음, 반짝이는 고음, 그리고 아름다운 중음을 표현할 수 있다는 점에 매우 만족했습니다. 실제로 이 기타는 타레가가 세상을 떠날 당시 가장 아끼던 기타로 알려져 있습니다.

소리

모든 위대한 토레 기타가 그렇듯, 그 풍부하고 조화로운 소리를 표현하기에는 말로는 부족합니다. 멜로디 구절 속 개별 음의 아름다움이든, 대위법이나 화음에서 음들이 어우러지는 소리든 말입니다. 또한 연주자의 몸에 닿아 진동하는 기타의 감각은 마치 다른 세상에 있는 듯한 느낌을 줍니다. 오직 이런 악기를 품에 안았을 때만 경험할 수 있는 경이로운 경험입니다. 저희 GSI 쇼룸에서 이 기타를 직접 보고, 시연하고, 촬영하고, 소개할 수 있게 되어 모두들 기뻤습니다. 클래식 기타 역사에 있어 기초를 다진 악기 중 하나인 이 기타의 위상을 제대로 보여주고 싶었습니다.

다시 한번, 저희에게 이 제품을 빌려주신 셸던 얼릭 씨께 특별히 감사드리며, 또한 시간을 내어 산타모니카에 있는 저희 쇼룸까지 운반해 주신 페데리코 셰퍼드 씨께도 진심으로 감사드립니다.

안토니오 데 토레스에 대한 추가 정보

토레스의 생애는 저희의 간략한 전기 에서 소개되며, 호세 루이스 로마닐로스 의 저서 "안토니오 데 토레스"의발췌문 에서는 그의 음악적 특징을 설명합니다. 페페 로메로는 케니 힐과의 인터뷰 에서 이 기타들에 대한 자신의 경험을 공유합니다. 또한오르페오 매거진 9호 - 안토니오 데 토레스 탄생 200주년 특집호를 참조하십시오.

안토니오 데 토레스: 기타의 스트라디바리

안토니오 데 토레스 (1817~1892)라는 이름은 기타리스트들에게 있어 바이올린리스트들에게 있어 안토니오 스트라디바리와 같은 존재입니다. 이 전설적인 제작자의 손에서 탄생한 악기들은 오늘날 현대 기타의 기초를 이루는 것으로 여겨집니다. 그의 기타가 후대 기타 제작자들에게 미친 영향은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 오늘날까지도 토레스가 제시한 구조적, 음향적 개선 사항들은 대부분, 혹은 거의 전부 최고의 현대 기타 제작자들이 활용하고 있습니다.

제1시대와 제2시대: 세비야와 알메리아

토레스는 1850년대부터 1870년경까지 세비야에서 첫 번째 명기들을 제작했는데, 이 시기가 그의 "1기"이며, 당시 그의 기타에는 "Calle de la Cerrajería, número 32"라는 표기가 붙어 있었습니다. 몇 년간 기타 제작을 중단했던 그는 1875년 고향인 알메리아에서 다시 기타 제작을 시작했고, 그 이후 1892년 사망할 때까지 그의 기타에는 "2기"라는 표기가 붙어 있었으며, 보통 기타 번호가 손으로 적혀 있었습니다. 제작자의 전기 작가인 호세 루이스 로마닐로스는 현존하는 기타들을 이 두 시기로 분류했는데, 이 때문에 오늘날 토레스의 기타는 "FE 17"(1기) 또는 "SE 114"(2기)와 같은 번호로 알려져 있습니다.

타레가가 연주하고, 오늘날의 아티스트들이 연주합니다.

토레스가 활동하던 시대에는 훌리안 아르카스와 프란시스코 타레가 같은 최고의 연주자들이 그의 명작들을 연주했고, 20세기를 거치면서 여러 세대의 연주자들이 그의 악기들을 계속해서 연주해 왔습니다. 지난 수십 년간 악기의 가치가 상승하면서 수집가들의 영역에 주로 머물게 되었지만, 여전히 최고의 전문 연주자들에게는 매우 매력적인 악기이며, 간혹 녹음 스튜디오나 콘서트 무대에 오르기도 합니다. 페페 로메로 , 스테파노 그론도나, 울핀 리스케, 마르크 타이홀츠 등 여러 연주자들이 녹음과 라이브 연주를 통해 토레스의 악기들에 생명을 불어넣었고, 앞으로 더 많은 토레스 악기들이 대중의 관심을 받게 되면서 이러한 추세가 계속되기를 바랍니다.