Michael Vascones nagrywa muzykę afro-peruwiańską, brazylijską i współczesną

Michael Vascones niedawno nagrał pięć filmów w GSI. Michael Vascones, urodzony w 1998 roku w nowojorskiej dzielnicy Queens, zaczął grać na gitarze w wieku dwunastu lat, zainspirowany występami swojego ojca. W wieku czternastu lat dołączył do Juilliard Music Advancement Program, gdzie studiował pod okiem Bokyung Byun. Później uzyskał tytuł licencjata w Juilliard School w 2021 roku, ucząc się u Sharon Isbin, a studia podyplomowe w Manhattan School of Music ukończył w 2023 roku pod okiem Marka Delpriory. Obecnie Michael zdobywa tytuł doktora sztuk muzycznych na University of Southern California, gdzie pełni funkcję asystenta nauczyciela w katedrze gitary. Michael zdobył pierwsze nagrody w Southern Guitar Festival and Competition: Division II, Domaine Forget International Music Festival Youth Competition, National High School Classical Guitar Competition na Long Island Guitar Festival oraz National Federation of Music Clubs Classical Guitar Award. Ponadto był finalistą prestiżowego konkursu Guitar Foundation of America International Youth Competition (w kategorii seniorów), konkursu Domaine Forget International Music Festival Adult Competition i konkursu Boston GuitarFest Academy Competition.

Radamés Gnattali był brazylijskim kompozytorem i pianistą znanym z łączenia klasycznych form z żywymi rytmami i harmoniami brazylijskiej muzyki popularnej. Jego dzieła często łączą tradycyjną zachodnią muzykę artystyczną z bogatym dziedzictwem kulturowym Brazylii, prezentując jego biegłość zarówno w klasycznych, jak i popularnych idiomach. Skomponowany w 1958 roku „Petite Suite” jest czarującym i dynamicznym dziełem na gitarę solo, ucieleśniającym zdolność Gnattaliego do integrowania elementów muzyki brazylijskiej ze strukturą klasyczną. Suita składa się z pięciu krótkich części, z których każda oferuje unikalną muzyczną migawkę. Michael nagrał ten utwór na gitarze klasycznejJose Romanillos „La Toronto” z 1981 roku, wykonanej z płyty wierzchniej ze świerku oraz tyłu i boków z palisandru indyjskiego.

Carlos Hayre był peruwiańskim gitarzystą, kompozytorem i aranżerem, który odegrał kluczową rolę w modernizacji muzyki afro-peruwiańskiej. Jego dzieła łączą tradycyjne peruwiańskie style ludowe z innowacyjnymi podejściami harmonicznymi i rytmicznymi, łącząc dziedzictwo kulturowe ze współczesnym wyrazem. Oto Michael Vascones wykonujący aranżację „Zazazá (Festejo)” Coco Vegi. Festejo to afro-peruwiański gatunek muzyki i tańca, który celebruje wyzwolenie niewolników w Peru. Jest to jeden z najważniejszych gatunków w peruwiańskiej música criolla. „Zazazá” została napisana przez czarnego peruwiańskiego gitarzystę Carlosa Hayre'a i zaaranżowana na gitarę solową przez peruwiańskiego gitarzystę Coco Vegę. Gitara przedstawiona w filmie to 2025 Carlos Juan Busquiel .

Kompozycje Coco Vegi czerpią z bogatych tradycji peruwiańskiej muzyki ludowej i afro-peruwiańskiej, charakteryzujących się rytmiczną złożonością i ekspresyjną głębią. „Landó” to hołd Vegi dla jednego z najbardziej kultowych peruwiańskich stylów muzycznych afro-peruwiańskich. Landó to powolny, zmysłowy rytm wywodzący się z afrykańskiej i peruwiańskiej fuzji kulturowej, często kojarzony z tematami miłości, tęsknoty i odporności. Tradycyjnie wykonywany z instrumentami takimi jak cajón i gitara, charakterystyczne synkopy i polirytmy tego stylu tworzą hipnotyczny, falujący groove. W aranżacji Vegi na gitarę solo landó nabiera lirycznego i introspektywnego charakteru, zachowując jednocześnie swoją rytmiczną witalność. Kompozycja splata skomplikowane wzory gry palcami i rezonansowe harmonie, uchwytując istotę tradycyjnej muzyki afro-peruwiańskiej, jednocześnie prezentując ekspresyjny potencjał gitary. Poprzez subtelne zmiany dynamiki i frazowania utwór przywołuje mieszankę melancholii i nadziei, ucieleśniając emocjonalną głębię tradycji landó. Michael nagrał ten utwór na gitarze Evan Kingma z 2025 roku .

Mark Delpriora, znany amerykański gitarzysta, kompozytor i pedagog, jest ceniony za umiejętność tworzenia utworów, które łączą w sobie techniczną błyskotliwość z głęboką muzykalnością. Jego kompozycje często czerpią z szerokiej gamy wpływów, łącząc tradycyjne klasyczne techniki gry na gitarze z nowoczesną wrażliwością harmoniczną i melodyczną. „Étude No. 5” jest częścią kolekcji etiud Delpriory, z których każda została zaprojektowana tak, aby rzucić wyzwanie technicznym umiejętnościom gitarzysty, jednocześnie eksplorując wyjątkowe muzyczne krajobrazy. Ta konkretna etiuda prezentuje mistrzostwo Delpriory w tworzeniu muzyki, która jest zarówno pedagogiczna, jak i artystycznie porywająca. Utwór kładzie nacisk na arpeggiację i niezależność głosu, wymagając od wykonawcy poruszania się po skomplikowanych fakturach, przy jednoczesnym zachowaniu przejrzystości i ekspresyjności. Harmonicznie bogata i rytmicznie pełna niuansów, „Étude No. 5” ucieleśnia charakterystyczne dla Delpriory połączenie wyrafinowania i dostępności. Stanowi wyzwanie dla gitarzysty, aby utrzymać liryczne linie melodyczne pośród płynących akompaniamentów, prezentując pełny zakres ekspresji instrumentu. Michael nagrał ten utwór na klasycznej gitarze Daryl Perry z 2000 r., wykonanej z świerkowej płyty wierzchniej i palisandrowego tyłu i boków CSA.

Oto Michael Vascones wykonujący „Prenda Mia” (Vals Peruano) Alberto Haro (1926-2020) w aranżacji na gitarę autorstwa Mario Orozco Caceres. Ta aranżacja jest dedykowana Césarowi Senmache San Bartolomé. Alberto Haro jest peruwiańskim gitarzystą i kompozytorem znanym ze swojego oddania zachowaniu i celebrowaniu bogatych tradycji muzyki peruwiańskiej. Jego dzieła często podkreślają unikalne rytmy i style melodyczne Peru, łącząc je z ekspresyjnymi możliwościami gitary klasycznej. Gitara przedstawiona w tym filmie to Kenny Hill „1937 Hauser” z 2008 roku .