1867 Antonio de Torres „FE 27B” SP/MP

Gitara klasyczna Antonio de Torresa z 1867 r. wykonana z drewna świerkowego i klonu ptasiego, pochodzi z jego pierwszej epoki w Sewilli, ma numer FE 27B w katalogu Romanillos i została naprawiona w 1915 r. w madryckim warsztacie Manuela Ramíreza.

W powyższych filmach George Sakellariou gra utwór Lawrence'a Longa „Love of My Life (To Birdie Long)”, Marc Teicholz gra „Seis Brevidades” i „Valseana” Sérgio Assada, Miroslav Tadić i Yvette Holzwarth grają tradycyjną piosenkę „Eleno”, a Felix Salazar wykonuje na tej gitarze utwór Johna Cage'a „4'33”.

FE 27B: Klon Torres o ptasim oku

Ten konkretny instrument jest znakomitym przykładem niezwykle dobrze zachowanej gitary z klonu ptasiego oczka z tzw. „pierwszej epoki” (ok. 1850–1870), skatalogowanej jako FE 27B przez José Romanillosa. Jej etykieta to sewilska etykieta z tamtych lat: „Por D. Antonio de Torres, Sevilla, Calle de la Cerrajería número 32”, datowana na 1867 rok.

Etykieta naprawcza Manuela Ramíreza, 1915

Tuż pod nią znajduje się druga etykieta: „Restauró Manuel Ramírez, constructor de violines y guitarras, Arlabán 10, Madryt, rok 1915”. Gitara przeszła renowację w 1915 roku w warsztacieManuela Ramíreza w Madrycie, prawdopodobnie w celu naprawy pęknięć, głównie na tylnej ściance – fascynujące połączenie Torresa z madryckimi twórcami, którzy przenieśli jego dziedzictwo do XX wieku.

Dźwięk

Trudno opisać słowami, jak bogate i harmonijne jest brzmienie tej gitary, jak idealnie balansują dźwięki, gdy się ze sobą łączą, i jak wibruje w kontakcie z ciałem grającego. To niesamowite doświadczenie jest możliwe tylko z takim instrumentem w rękach, co potwierdzają wszyscy, którzy widzą i słyszą każdego Torresa, który trafia do naszego sklepu – zwłaszcza takiego w tak oryginalnym stanie.

Więcej o Antonio de Torresie

Aby dowiedzieć się więcej o mistrzu z Sewilli i Almerii, przeczytaj naszą biografię Antonia de Torresa ,„The Torres Sound” – fragment książki José Luisa Romanillosa „Antonio de Torres” – oraz wywiad Pepe Romero o Torresie z Kennym Hillem. Zobacz także„Orfeo Magazine” nr 9 – 200. rocznica urodzin Antonia de Torresa .

Antonio de Torres: Stradivari na gitarze

Nazwisko Antonio de Torresa (1817–1892) jest dla gitarzystów tym, czym Antonio Stradivarius dla skrzypków. W ujęciu całościowym, zespół instrumentów wykonanych ręką tego legendarnego lutnika jest dziś uważany za fundament współczesnej gitary. Wpływu, jaki te gitary wywarły na kolejne pokolenia lutników, nie sposób przecenić – do dziś większość, a może prawie wszystkie, udoskonalenia konstrukcyjne i brzmieniowe Torresa są wykorzystywane przez wszystkich czołowych współczesnych konstruktorów.

Pierwsza i druga epoka: Sewilla i Almería

Torres budował swoje pierwsze wspaniałe gitary w Sewilli, od lat 50. XIX wieku do około 1870 roku – w okresie swojej „pierwszej epoki”, kiedy na jego etykietach widniał napis „Calle de la Cerrajería, número 32”. Po kilku latach przerwy od pracy na krześle gitarowym powrócił do tworzenia gitar w rodzinnej Almerii w 1875 roku i od tamtej pory, aż do śmierci w 1892 roku, na jego etykietach widniał napis „Segunda Época”, zazwyczaj z ręcznie napisanym numerem gitary. W swojej biografii twórcy, José Luis Romanillos skatalogował zachowane instrumenty z tych dwóch okresów, dlatego gitary Torresa są dziś znane pod numerami takimi jak „FE 17” (pierwsza epoka) lub „SE 114” (druga epoka).

W wykonaniu Tárregi i dzisiejszych artystów

W czasach Torresa czołowi muzycy, tacy jak Julián Arcas i Francisco Tárrega, grali już na jego arcydziełach, a kolejne pokolenia muzyków w XX wieku kontynuowały ich grę. Chociaż rosnąca wartość w ciągu ostatnich dekad sprawiła, że instrumenty te stały się w dużej mierze domeną kolekcjonerów, wciąż są niezwykle pożądane przez czołowych profesjonalnych muzyków i okazjonalnie trafiają do studiów nagraniowych, a nawet na sceny koncertowe. Pepe Romero , Stefano Grondona, Wulfin Lieske i Marc Teicholz , między innymi, tchnęli życie w nie w nagraniach i na żywo, i wszyscy mamy nadzieję, że ten trend utrzyma się w przyszłości, zwłaszcza że coraz więcej instrumentów Torresa zwróci uwagę publiczności.