2023 Richard Reynoso CD/WE
| Rok | 2023 |
| Płyta wierzchnia | Cedr |
| Tył i boki | Wenge |
| Menzura | 655 mm |
| Szerokość siodełka | 52 mm |
| Wykończenie | French Polish |
| Budowa Top | Tradycyjny |
| ożebrowanie | 7 fanów |
| rezonans pudła | G |
| waga | 3,25 funta / 1474 g |
| Stan | Doskonały |
| Kraj | USA |
| Futerał | Visesnut Premier „Brąz miedziany” |
| Exchange | ExchangePlus |
| Luthier | Richard Reynoso |
$15,000.00
Filmy
Opis
Ta gitara klasyczna Richard Reynoso z 2023 roku to ręcznie wykonana gitara klasyczna z płytą wierzchnią z cedru oraz bokami i tyłem z drewna wenge, zbudowana w Los Angeles w Kalifornii przez jednego z najlepszych amerykańskich lutników hołdujących hiszpańskiej tradycji. Oferowana jest jako używana, w doskonałym stanie.
Gitara klasyczna Richard Reynoso z drewna cedrowego i wenge
Richard jest lutnikiem z Los Angeles w Kalifornii. Jego instrumenty charakteryzują się tradycyjną konstrukcją i w dużej mierze inspirowane są twórczością wielkich hiszpańskich lutników z przeszłości, ale jednocześnie oferują brzmienie, osobowość i wygląd, które są w pełni jego własne.
Ten konkretny instrument, klasyczny z płytą wierzchnią z cedru, z przepięknym zestawem boków i tyłu z drewna wenge, charakteryzuje się charakterystyczną rzeźbioną główką z pasującą okleiną z drewna wenge (która pokrywa również boki i samą górę główki), co nadaje mu bardzo „architektonicznie” surowy wygląd, który nadaje nastrój pozostałym pasującym detalom w całym instrumencie.
Intarsje i drobne detale w stylu „Neo-Art Deco”
Chociaż Richard nigdy nie powtarza tej samej kombinacji elementów konstrukcyjnych w więcej niż jednej gitarze, konsekwentnie wykorzystuje to, co nazywamy motywami „neo-art déco”, nie tylko poprzez użycie ostrych i czystych, a zarazem pełnych gracji linii i krzywizn, ale także w inkrustacjach. (Więcej informacji na ten temat można znaleźć w krótkim filmie dokumentalnym zamieszczonym na tej stronie). Środkowe szwy tylnej (i stopy), blok pięty i rozeta (które same w sobie są dziełami sztuki) czerpią inspirację z różnych źródeł, od żyrandoli w stylu art déco po starożytną egipską biżuterię. Zakrzywienie krawędzi rozety jest wycięte po obu stronach podstrunnicy, aby zagwarantować wyjątkowo czyste połączenie podstrunnicy z otworem rezonansowym. Chociaż gitara jest starannie polerowana na całej długości, Richard stosuje teraz wykończenie olejowe w obszarze gry z tyłu gryfu, co zapewnia znacznie gładsze i naturalne „odczucie” dla lewej ręki, szczególnie podczas zmiany kierunku gry.
Dźwięk
Brzmienie tej gitary jest równie wyraziste i solidne, co jej wygląd. Wyróżnia się bogatą paletą barw i szerokim zakresem dynamiki. Każda nuta jest niezwykle gęsta, a alikwoty ściśle upakowane w mocną i dobrze zdefiniowaną podstawę. Z pudła wydobywa się niemal katedralny pogłos, nadając instrumentowi ogromną obecność – zarówno zza niego, z pozycji grającego, jak i z dystansu, z perspektywy słuchacza. To naprawdę potężny i wszechstronny instrument o bogatym, soczystym i niezwykle eleganckim brzmieniu.
Stan
Stan jest doskonały, z trzema mikropęknięciami (całkowicie niewidocznymi z zewnątrz – jednym na górze, dwoma z tyłu), które Richard osobiście skrupulatnie i ostrożnie naprawił, a następnie poddał je drobnym poprawkom, dzięki którym gitara wygląda teraz jak nowa. GSI jest dumne ze współpracy z Richardem i dostrzegamy ogromny talent w jakości wykonania, brzmieniu i charakterze jego gitar.
Tło
Richard Reynoso: Od gitarzysty do lutnika
Richard Reynoso od najmłodszych lat interesował się sztuką, pasjonując się rysunkiem, muzyką, a w szczególności grą na gitarze klasycznej. Jego pierwszą gitarą była gitara, którą wypożyczał przez kilka lat. Kiedy nadszedł dzień jej zwrotu, Richard rozpoczął poszukiwania nowej. W tym czasie dowiedział się, że na całym świecie istnieją rzemieślnicy wytwarzający te instrumenty ręcznie, co przyciągnęło go do idei zgłębiania sztuki lutniczej. Poza złożonością i pięknem brzmienia, Richarda najbardziej pociągało połączenie nauki, chemii, sztuki, fizyki, architektury, designu i muzyki.
Szkolenia w Santa Barbara i Los Angeles
Jego formalna nauka rozpoczęła się, gdy znalazł lutnika w Santa Barbara, który nauczył go budować skrzypce. To był sposób na „zmoczenie” jego stóp, ale ostatecznie jego celem było tworzenie gitar. Uczył się w warsztacie lutniczym przez kilka lat, a później poznał lutnika Grega Brandta z Los Angeles, u którego studiował przez kolejne dwa lata. Po ukończeniu nauki kontynuował naukę gry na gitarze pod okiem innych znanych lutników i nawiązał po drodze przyjaźnie. Eugene Clark wywarł na nim ogromne wrażenie, spędzając niezliczone godziny na dyskusjach o geometrii i podejściu do tworzenia gitar, opartych na tradycyjnych technikach i metodach budowy hiszpańskich lutników z przeszłości.
Zainspirowane Torresem i hiszpańską tradycją
Richard czerpie inspirację od Antonia de Torresa i wielu innych wielkich europejskich twórców, zarówno dawnych, jak i współczesnych. Mocno zakorzeniony w hiszpańskim brzmieniu i designie, jego celem nie jest kopiowanie „wielkich”, lecz wypracowanie wyglądu i brzmienia, które są unikalnie jego własne. Pracując głównie narzędziami ręcznymi, Richard uważa, że to, co robi gitara, jest kuszącym przedsięwzięciem pod względem naukowym, ale to jego intuicja, zrozumienie drewna, oczu i dłoni niosą ciężar w jego praktyce. Jak sam mówi: „Cechy, które dążę do osiągnięcia w każdym z moich instrumentów, to bogate, piękne brzmienie z szeroką paletą barw na całej podstrunnicy, wyraźne rozdzielenie między strunami, brzmienie, które emanuje z kameralnego otoczenia do dużej sali koncertowej i szeroki zakres dynamiki”. Ważne jest dla niego stworzenie instrumentu, w którym pudło rezonansowe i struny mają żywotność i wrażliwość przy delikatnym szarpnięciu. Z drugiej strony, bardzo ważna jest możliwość naciskania i wbijania się w struny, gdzie jakość dźwięku ma ciało, które się utrzymuje, a nie perkusyjną jakość, która się rozpada.
Projekt w stylu art déco z warsztatu w Los Angeles
Twórczość Richarda czerpie inspirację z geometrycznych kształtów, prostych linii i naturalnych kolorów zaczerpniętych z epoki art déco, co znajduje odzwierciedlenie w purflingu, rozecie, ozdobnych inkrustacjach i główkach instrumentów. Dzięki dbałości o szczegóły i perfekcjonizmowi, traktuje każdy instrument tak, jakby był jego ostatnim. Rocznie buduje ograniczoną liczbę instrumentów, co pozwala mu skupić się na jakości, a nie na ilości. Choć Richard pochodzi z Santa Monica, obecnie mieszka i pracuje w urokliwym, starym budynku z lat 20. XX wieku w artystycznej dzielnicy Los Feliz w Los Angeles.
Feel free to contact us with any questions. It’s what we’re here for!

