2017 Andy Culpepper CD/AR

这把 2017 年Andy Culpepper古典吉他采用西部红雪松面板和非洲玫瑰木背侧板，由纽约州伊萨卡的工匠手工制作，与华盛顿制琴师 Chris Sobel 制作的同款吉他一起完成。

与制琴师克里斯·索贝尔的合作

这把吉他由安迪·卡尔佩珀 (Andy Culpepper) 和华盛顿制琴师克里斯·索贝尔 (Chris Sobel) 合作完成；当时，《美国制琴杂志》(American Lutherie) 正在撰写一篇关于该项目的文章。他们使用非洲玫瑰木的同系列木材制作背侧板，西部红雪松制作面板，琴桥也来自同一木材。正如预期的那样，这两把吉他有很多相似之处，但面板的支撑结构和整体制作工艺存在足够的差异，使得安迪和克里斯各自为吉他的音色赋予了独特的个人风格。

声音

两把吉他的亥姆霍兹共振和主音共鸣最终非常相似，因此低音和中音也颇为接近。在高音方面，大家一致认为安迪的吉他泛音丰富，而克里斯的吉他则更注重清晰度和分离度。安迪表示：“这是一个有趣且富有挑战性的项目，我认为它最终成就了我最好的古典吉他之一。”

这把吉他的制作过程照片

安迪·卡尔佩珀：从乐手转型为吉他制作师

安迪·卡尔佩珀 (Andy Culpepper)出身于音乐世家，十几岁时开始学习古典吉他，后来转向弗拉门戈——他甚至在西班牙深造弗拉门戈，此后也积累了丰富的演出经验，包括独奏、伴奏和舞蹈表演。和许多制琴师一样，安迪的第一把吉他最初是为自己演奏的，但在展示给其他人之后，他开始接到订单，最终决定成为一名全职制琴师。他的吉他真正做到了“演奏者至上”，非常易于演奏，左右手都能轻松驾驭。

在纽约州伊萨卡跟随理查德·科格尔训练

安迪的正规学习是在纽约州伊萨卡师从理查德·科格尔完成的，科格尔是一位古典和弗拉门戈吉他制作师。安迪曾与他共用工作室几年，之后在伊萨卡创立了自己的工作室，并一直工作至今。他制作古典吉他和弗拉门戈吉他，GSI是美国唯一一家销售他作品的经销商。 阅读我们对安迪的采访。

托雷斯和“开放式杆”支撑系统

安迪认为，最好的吉他依然以安东尼奥·德·托雷斯（1817-1892）的设计和理念为蓝本，他钦佩托雷斯不断尝试不同想法的精神。“开放式”面板支撑系统，即外侧扇形支撑杆穿过泛音梁的开口，是安迪古典吉他设计中的关键元素。这种设计能够创造出极其灵敏、清晰、均匀且优美的音色，使听者仿佛置身于“环绕声”之中——这是一种绝佳的聆听体验，也完美适用于任何音乐厅。

手工打造，纯白配音

安迪偏爱传统工艺——极少使用电动工具，尽可能多地手工操作，以最大程度地把控作品质量。他的吉他组装首先是将琴颈与面板连接，以精确确定吉他的中心线。然后将组装好的琴颈面板朝下放置在工作台上，接着将侧板插入琴颈根部，并用称为“tentalones”的独立胶块将其粘合到面板上，最后装上背板，完成琴体组装。琴桥在最终完成所有工序之前就已粘合，因为安迪喜欢在吉他“未上漆”状态下演奏，必要时再通过打磨面板来调整音色。最后，整把吉他都会用虫胶进行法式抛光，完全由安迪用传统的“muñeca”（布垫）手工涂抹。