1981 Jose Romanillos "La España" SP/IN

Dieses Instrument besitzt alle Qualitäten einer außergewöhnlichen Romanillos – kurzum, einen süßen und lyrischen Klang mit exzellenter Trennung der einzelnen Töne. Die Lautstärke ist hervorragend, und dennoch ist die Gitarre nahezu geräuschlos – Saiten- und Nagelgeräusche werden absorbiert und nicht verstärkt, sodass die Töne selbst ungehindert erklingen können. Alles in allem ist dies ein bemerkenswertes Musikinstrument. Die Gitarre besitzt die klassische Romanillos-Ästhetik – die maurischen Bögen in der Kopfform und im Mosaik der Rosette. Das Instrument ist etwas kleiner als üblich und trägt die Nummer 594, was bedeutet, dass es sich um die 94. Gitarre der „5er“-Serie handelt. Diese Gitarren von Romanillos basierten strukturell auf Sergio Abreus Hauser I von 1930. Die ersten drei Romanillos-Gitarren dieser Serie aus dem Jahr 1973 gingen bekanntlich an Julian Bream (Nr. 501), Sergio Abreu (Nr. 502) und seinen Bruder Eduardo Abreu (Nr. 503). Bream besaß später noch eine weitere Romanillos, ebenfalls 1981 gebaut, nur zwei Gitarren vor dieser (Nr. 592 „La Lechuza“)! Dieses Instrument verkörpert somit (in großartigem Stil und mit fantastischem Klang) genau das, wofür Romanillos am bekanntesten ist. Es ist ein Spitzenmodell dieses Herstellers; es mag vergleichbare Instrumente geben, aber keines, das besser ist. Bis heute hatte sie nur einen Besitzer, der sie für Aufnahmen und Konzerte nutzte – darunter eine CD mit Werken von Bach, Giuliani und Ponce, die der Gitarre beiliegt. (Bemerkenswert ist, dass Andrés Segovia diesem Musiker 1973 bei den Meisterkursen in Madrid ein Vollstipendium für das Konservatorium in Santiago de Compostela verlieh; in den folgenden Jahren erhielt er im Laufe seiner Karriere zahlreiche Auszeichnungen und Ehrungen.) Während seiner Zeit als Gitarrenbauer ließ er Jeffrey Elliott die Gitarre über die Jahre hinweg pflegen. Dies umfasste kleinere Leimarbeiten, Bund- und Setup-Anpassungen, Ausbesserungen des Lacks (der Originallack ist vollständig erhalten) sowie die Reparatur eines Risses am oberen Korpus (Bassseite) mit einem Flicken an der Unterseite – eine Stelle, die den Klang nicht beeinträchtigt. Insgesamt ist diese Gitarre sowohl für Musiker als auch für Sammler äußerst begehrenswert – ein Meisterwerk eines der bedeutendsten Gitarrenbauer des 20. Jahrhunderts.

Orfeo-Artikel über Jose Romanillos

José Luis Romanillos Vega (1932–2022) wurde in Madrid geboren und begann mit dreizehn Jahren eine Lehre in einer Madrider Tischlerei. 1956 zog er nach England, um zunächst in einem Krankenhaus in Epsom und wenige Monate später in einem Londoner Krankenhaus zu arbeiten. Fünf Jahre später baute er in London seine erste spanische Gitarre. 1970 eröffnete er, ermutigt vom englischen Gitarristen Julian Bream, eine Gitarrenbauwerkstatt im Dorf Semley in Wiltshire. Dort baute er die legendäre Gitarre von 1973, auf der Julian Bream viele Jahre lang Konzerte gab und Aufnahmen machte. Romanillos-Gitarren genießen internationale Anerkennung bei Gitarristen wie Carlos Bonell, Gilbert Biberian und Antigoni Goni. Die britische „Daily Mail“ nannte ihn den „Stradivari der Gitarre“, und die italienische Zeitschrift „Sei Corde“ bezeichnete ihn als „den bedeutendsten lebenden Saiteninstrumentenbauer“. 1995 gab er seine Tätigkeit als Gitarrenbauer auf und zog nach Guijosa in Spanien – einem ländlichen Bezirk im Norden der Provinz Guadalajara, der zu Sigüenza gehört. Er hat mehrere bedeutende Bücher veröffentlicht, darunter eine Biografie und Studie über Antonio de Torres sowie ein Lexikon der spanischen Saiteninstrumenten- und Gitarrenbauer mit dem Titel „Die Vihuela de Mano und die spanische Gitarre“. Darüber hinaus hat er in zahlreichen Ländern unermüdlich Kurse und Vorträge über den spanischen Gitarrenbau gehalten.