Der italienische Gitarrenbauer Gabriele Lodi stammt aus einer Familie von Gitarrenbauern und verbrachte einen Großteil seiner Kindheit glücklich in der Werkstatt seines Vaters. Mit 20 Jahren machte er den Gitarrenbau zu seinem Beruf und widmete sich fortan seiner Faszination für historische Instrumente. Aufgrund dieses Interesses sind viele seiner heutigen Gitarren stark von traditionellem Design und Ästhetik geprägt.

Dieses Instrument ist Teil von Gabrieles „Expo Series“ und wurde auf der Roma Guitar Exhibition 2025 ausgestellt. Es ist zugleich seine neueste Hommage an den großen Antonio de Torres, der in den letzten Jahren zu einer treibenden Kraft in Gabrieles Arbeit als Restaurator, Historiker und natürlich als Gitarrenbauer geworden ist. Gabriele hat mehrere bedeutende Originalinstrumente von Torres restauriert und dabei wertvolle Einblicke aus Torres’ Feder gewonnen, die ihn dazu inspirierten, eigene innovative Ideen zu entwickeln, um die Tradition von Torres in die Moderne weiterzuführen. Am besten lässt man Gabriele selbst über seine Mission im Allgemeinen und diese Gitarre (Nr. 140) im Besonderen sprechen:

Wie viele wissen, bin ich der Tradition sehr verbunden. Doch gerade das intensive Studium spanischer Baukunst und Designkunst, um die Ziele von Maestro Torres zu verstehen, inspirierte mich dazu, meine Arbeit bewusst zu überdenken und eine Gitarre zu bauen, die auch den Ansprüchen heutiger Gitarristen gerecht wird. Polyphone Klangfülle und tiefe Korpusresonanz sind die Hauptmerkmale, die ich durch eine dünne und elastische Decke erreichen möchte, ganz im Sinne des Torres-Designs. Darauf aufbauend strebe ich eine gute Balance mit moderner Spielbarkeit, schneller Ansprache, Sustain und Dynamikumfang an. Die spanische Tradition lehrt uns, dass die Decke üblicherweise mit dem Fächer (Abanico) verstrebt wird. In diesem Sinne habe ich im unteren Bereich der Decke eine dichte Verstrebungsstruktur integriert. Diese dient primär der Unterstützung der Stegbewegung, kontrolliert aber auch jeden Bereich der Decke, um die Ansprache moderner Nylonsaiten unter den Fingern zu maximieren – die sich deutlich von Darmsaiten unterscheiden.

Dieses Instrument wurde nach den Maßen zweier originaler Torres-Gitarren aus dem Jahr 1888 – SE 113 und SE 114 – gefertigt. Die Verzierungen der Rosette und der Einlagen sind von Torres' Frühwerk inspiriert und zeichnen sich durch ein markantes Fischgrätmuster in Rot, Grün und Haselnussbraun aus, das einen Kontrast zu den schwarz-weißen Verzierungen des Rosettenmosaiks und der Einlagen bildet. Ich habe Mechaniken mit einem wunderschön gravierten Design ausgewählt, das perfekt zum feinen maurischen Mosaik der Rosette passt.

Mit dieser Designüberarbeitung des Modells „My Torres Interpretation“ setze ich meine Mission fort, eine Gitarre zu fördern, die sich vom begrenzten, „kastenförmigen“ Klang vieler Gitarren abhebt und stattdessen die Fantasie anregt, orchestrale und vokale Polyphonie zu erreichen, wie sie als Soloinstrument nur die spanische Gitarre vermag! Ein persönlicher Dank gilt David Collett für seine Unterstützung und dafür, dass er die Werte der Tradition weiterträgt!

Dieses Instrument ist von außergewöhnlicher Handwerkskunst, bei der kein Detail dem Zufall überlassen wurde. Obwohl es als „gebraucht“ gilt, scheint es unberührt – es befindet sich in makellosem, neuwertigem Zustand. Wir sind überzeugt, dass Torres selbst erstaunt und stolz wäre, sein Vermächtnis mehr als ein Jahrhundert nach seinem Tod durch die bedeutende Arbeit vieler Instrumentenbauer wie Gabriele und insbesondere durch dieses Instrument weitergeführt zu sehen. Wir gratulieren Gabriele herzlich zu diesem weiteren Meisterwerk!

Orfeo Magazine #13 – Lodi, Bottelli, Coriani, Peruffo