2023 Thomas Dauge SP/IN

Diese Thomas Dauge aus dem Jahr 2023 ist eine klassische Gitarre mit Fichtendecke und Boden und Zargen aus indischem Palisanderholz aus der Region Bordeaux in Frankreich – die erste Gitarre, die er für GSI baute.

Alte spanische Meister, neue französische Schule

Wie seine anderen Konzertgitarren vereint auch diese die alten spanischen Meister – Thomas’ erste Inspirationsquelle – mit Merkmalen der französischen Schule, insbesondere ihrer jüngeren Generation. Mahagoni-Streifen an den Innenseiten der Zargen (ähnlich wie bei Dominique Field ), drei hohe horizontale Bodenstreben, zwei Längsstreben und eine breite, dicke Mittelstrebe machen den Korpus stabiler und steifer, wenn auch etwas schwerer, sodass mehr Schwingung auf die Decke übertragen wird – was die Lautstärke erhöht und den Klangcharakter beeinflusst.

Hals-, Steg- und Diskantversteifung

Thomas hat (ähnlich wie Daniel Friederich ) den Steg proportional näher an das Schallloch gerückt, wodurch der 12. Bund einige Millimeter über dem Hals-Korpus-Übergang liegt – was das Spielen dort spürbar erleichtert – und Platz für einen vollen 19. Bund unter allen 6 Saiten lässt. Seine modifizierte 7-Fächer-Verstrebung stützt diese Stegposition, zusammen mit seiner eigenen Interpretation der spanischen „Diskantversteifung“: eine zusätzliche Verstrebung unterhalb der 3 Diskantfächer zusätzlich zur üblichen schrägen Verstrebung unter dem unteren Obertonsteg, wodurch diese Fächer an beiden Enden verkürzt werden.

Klang und ein kräftiger D-förmiger Hals

Der Klang ist absolut umwerfend, mit einer vollen, fast schon rauen Fülle in jeder einzelnen Note, die reich an Obertönen ist. Diese Obertöne sind über den gesamten Tonumfang dicht und gleichmäßig verteilt, anstatt den Grundton zu verwischen oder zu verfälschen. So behält jede Note ihre Klarheit – und dank des exzellenten Sustain und der klaren Tontrennung gelingt Legato-Spiel mühelos. Für Spieler, die einen kräftigeren D-förmigen Hals bevorzugen, liegt diese Gitarre perfekt in der linken Hand. Auch die rechte Hand wird begeistert sein – die Gitarre bietet einen großen Dynamikumfang und reagiert wunderbar auf kleinste Veränderungen der Handposition und des Anschlags. Klanglich und spieltechnisch ist dies eine starke Konzertgitarre für jedes professionelle Umfeld, ob solo oder im Ensemble, in jeder Spielstätte und unabhängig von der Größe. Sorgfältig und mit viel Klasse aus ausgewählten und präzise verarbeiteten Materialien gefertigt, vereint sie große lyrische Schönheit mit einem vollen, robusten Klang und erfüllt damit die Ansprüche jedes modernen Konzert- und Studiomusikers.

Fotos dieser Gitarre, aufgenommen während der Bauphase

Orfeo-Magazin-Artikel über Thomas Dauge

Thomas Dauge: Von Libourne zur französischen Schule

Thomas Dauge wurde 1979 in Libourne, einer kleinen Stadt in der Region Bordeaux im Südwesten Frankreichs, geboren. Schon als Teenager begeisterte er sich für Musik, insbesondere für die Gitarre, und begann 1998, eigene Instrumente zu bauen. Zunächst baute er Folk- und Gypsy-Jazz-Gitarren, wandte sich aber bald klassischen Gitarren und Flamenco-Gitarren zu und spezialisierte sich schließlich ausschließlich auf klassische Gitarren. Nach acht Jahren autodidaktischen Gitarrenbaus eröffnete er 2006 seine Werkstatt. In dieser Zeit studierte er intensiv die Arbeit von Daniel Friederich im Labor für musikalische Akustik in Paris. Heute arbeitet er in Lugon-et-l'Île-du-Carnay bei Libourne, und GSI ist sein exklusiver Vertriebspartner in den USA.

Spanische Wurzeln, französische Innovation

Seine ersten Instrumente waren im Wesentlichen spanisch inspiriert ( Torres , Santos Hernández , Miguel Rodríguez ), doch er entwickelte nach und nach einen persönlicheren Stil, beeinflusst von den Errungenschaften der französischen Schule. Obwohl er heute zweifellos zur neuen Generation französischer Gitarrenbauer zählt, schöpft er weiterhin aus seiner Erfahrung und seinem Wissen über die alten spanischen Meister, die er so sehr bewundert. Die Verschmelzung dieser beiden Welten verleiht seinen Gitarren heute einen einzigartigen Platz im internationalen Gitarrenbau.

Thomas nennt die Restaurierungsarbeit als prägenden Einfluss auf seinen Stil. Er hat Gitarren vieler historisch bedeutender Gitarrenbauer (darunter Friederich , Ignacio Fleta ,Manuel Ramírez und Miguel Rodríguez) repariert und dabei technische Aufzeichnungen für seine eigenen Analysen angefertigt – was sowohl seine Überzeugung von den universellen Prinzipien guten Gitarrenbaus als auch sein Verständnis dafür bestärkt hat, wie die Besonderheiten jedes einzelnen Gitarrenbauers einen persönlichen Stil prägen.

Hölzer, Messungen und Musiker

Thomas wählt seine Hölzer mit größter Sorgfalt nach Schnitt, Dichte, Flexibilität und Textur aus und passt die Flexibilität der Beleistung an jede Decke individuell an. Für ihn ist die optimale Kontrolle der strukturellen Spannungen in der Decke von entscheidender Bedeutung. Die von ihm geführten Aufzeichnungen seiner Messungen und deren Ergebnisse haben es ihm ermöglicht, empirisch einen sehr persönlichen Klang zu entwickeln – seine Hauptziele sind maximale Musikalität, Ausgewogenheit, Sustain und polyphone Trennung. Er schätzt den künstlerischen Austausch mit Gitarristen als wesentlichen Bestandteil seiner Weiterentwicklung und zählt viele professionelle Musiker zu seinen Kunden, darunter die Konzertkünstler Fernando Millet und Aurélien Colas.