Dies ist eine fantastische Gitarre von Wladimir Druzhinin , der derzeit in der Nähe von Moskau lebt und arbeitet. Schon auf den ersten Blick offenbart dieses Instrument einen sehr geschmackvollen und meisterhaft ausgeführten Stil, der sich in der klassischen Rosette, der elegant geschnitzten Kopfplatte und der erlesenen Materialauswahl zeigt – darunter eine viertelgesägte Fichtendecke und ein markantes Set aus afrikanischem Palisander für Boden und Zargen. Diese Gitarre ist das zweite von drei „Sondermodellen“ einer exklusiven Instrumentenserie, die einen wichtigen Meilenstein in Wladimirs Schaffen (15 Jahre als Gitarrenbauer) markiert und die gemeinsamen Prinzipien der gesamten Familie der Streichinstrumente erforscht. Maßgeblich beeinflusst wurde dieses Projekt von Wladimirs langjährigem Kollegen, engen Freund und Mentor Timofey Tkach (1966–2026), der sein tiefes Wissen über den Instrumentenbau mit Leidenschaft in der von ihm vor vielen Jahren in Moskau gegründeten Geigenbauschule weitergab. Tkach war überzeugt, dass die Kunst des Instrumentenbaus auf einem Wissensfundament beruhen sollte, das sich für den Bau aller akustischen Saiteninstrumente eignet – von Laute und Harfe über Gitarre und Violine bis hin zu anderen Instrumenten. Für dieses Instrument, Wladimirs zweites in dieser Reihe, orientierte er sich vor allem an der klassischen Gitarren- und Violintradition und strebte danach, die Stärken beider in einem einzigen Instrument zu vereinen. Um dies zu erreichen, verbrachte Wladimir im Sommer 2025 drei Monate in Tkachs klassischer Violinschule und baute dort gemeinsam mit Timofey eine Violine.
Aus dieser Erfahrung heraus wandte sich Wladimir wieder seiner eigentlichen Berufung zu – dem Gitarrenbau – und machte sich daran, diese beiden scheinbar unterschiedlichen Schulen des Instrumentenbaus in der daraus entstandenen Serie von drei Instrumenten zu vereinen, die er seine „Special“-Modelle nannte. Zu den Merkmalen dieser Gitarren gehören eine überarbeitete Korpusform und Bauweise, Einlegearbeiten im klassischen Stil sowie die Entwicklung einer Grundierungs- und Öllackierungstechnik, die auf traditionellen Geigenbautechniken des 17. Jahrhunderts basiert. Diese verleiht der Gitarre einen warmen, bernsteinfarbenen Ton, verstärkt den Kontrast der Holzmaserung und erzeugt eine lebendige visuelle Tiefe, die sich subtil mit dem Lichteinfall und dem Betrachtungswinkel verändert. Klanglich weist diese Gitarre (Nr. 2 von 3) viele Qualitäten auf, die bereits in Wladimirs früheren Arbeiten zu finden sind, bei denen die Klangschönheit im Vordergrund steht – singende und lyrische Höhen mit weichen, vollen und dennoch kräftigen Bässen. Sie ist leicht und effizient gebaut und zeichnet sich durch einen sehr fokussierten und schnellen Anschlag jeder einzelnen Note aus. Die Lautstärke ist für jede Konzertsituation – ob solo oder im Ensemble – hervorragend. Und doch spürt man, dass es sich hier in erster Linie um ein „Musikinstrument“ und erst in zweiter Linie um eine „Gitarre“ handelt – sie besitzt eine einzigartige harmonische Stabilität im Sustain, insbesondere in den Höhen, und einen reichen, resonanten Klang in den mittleren und tiefen Lagen, der zugleich dunkel und leuchtend ist. Vladimir hat hier etwas Bemerkenswertes geschaffen, und es erinnert uns daran, wie sehr wir uns freuen, mit einem so umsichtigen und talentierten Instrumentenbauer als seine exklusiven Vertreter in den USA zusammenzuarbeiten. Wir sind überzeugt, dass sein einzigartiger Ansatz ein wunderschönes, nuancenreiches und für Spieler wie Zuhörer gleichermaßen äußerst befriedigendes Instrument hervorbringt.
Fotos dieser Gitarre aus der Bauzeit, Hintergrundinformationen zum Modell und zur im Video gespielten Musik (auch Link zum KOSTENLOSEN Noten-Download)
