1878 Antonio de Torres "SE 14" SP/CY

Cette guitare Antonio de Torres de 1878 est une guitare en épicéa et cyprès d'Almería, numérotée SE 14 – l'une des premières guitares de sa deuxième époque, restaurée par Yuris Zeltins.

Dans les vidéos ci-dessus, Chris Garwood de GSI présente cette guitare en avant-première, et – dans des images de Guitarrada II (2005) – Pepe Romero joue Luis Milán, Marc Teicholz joue Fernando Sor et Richard Bruné en parle.

SE 14, construit à Almería en 1878

Fabriquée durant la seconde période d'activité de Torres, cette guitare porte le numéro 14 sur l'étiquette, où l'on peut lire : « D. Antonio de Torres, constructor de guitarras en Sevilla, vive hoy en Almería, Calle Real, Nº 23 », avec la mention manuscrite « Guitarra núm. 14, 2.ª época ». Elle est l'œuvre d'un maître renouant avec son art, quelques années après avoir repris la fabrication de guitares à Almería.

Son

Comme pour toutes les guitares Torres que nous avons pu observer, les mots restent impuissants à décrire leur sonorité. Les aigus offrent une texture enivrante, veloutée et multidimensionnelle, et la sensibilité de chaque note au moindre changement de position de la main droite est remarquable, permettant une grande variété de couleurs et d'expressivité. Les basses sont profondes et riches, avec un registre grave ample et sonore, empreint d'un charme et d'un caractère exceptionnels. À l'écoute d'une telle guitare, il est difficile de distinguer le génie de Torres de l'expérience accumulée au fil des années entre les mains de grands artistes.

Restauration et jouabilité

Il y a près de vingt ans, Yuris Zeltins a réalisé une restauration fantastique de cet instrument, le remettant en état pour les concerts et les enregistrements. Difficile de trouver une guitare plus facile à jouer : elle se joue vraiment « comme du beurre ». C’est presque comme si le musicien pensait simplement à la musique, posait la main sur les cordes, et voilà ! La musique s’échappe comme par magie de la guitare.

A Torres pour la musique classique et le flamenco

C'est également un excellent exemple d'instrument en cyprès aussi à l'aise dans le répertoire et le son classiques que dans le flamenco – d'une grande polyvalence. C'est un véritable chef-d'œuvre et un témoignage supplémentaire du génie exceptionnel de son luthier, le père fondateur de la guitare classique et flamenco moderne.

Lectures complémentaires sur Torres

Pour en savoir plus sur la vie d'Antonio de Torres, consultez sa biographie etcet extrait du livre de José Luis Romanillos , « Antonio de Torres », consacré au son Torres. Retrouvez également une interview de Pepe Romero et Kenny Hill à propos de ce maître luthier. Voir aussile numéro 9 du magazine Orfeo : le 200e anniversaire d'Antonio de Torres .

Antonio de Torres : Le Stradivari de la guitare

Le nom d' Antonio de Torres (1817-1892) est aux guitaristes ce que celui d'Antonio Stradivari est aux violonistes. L'ensemble des instruments fabriqués par ce luthier légendaire est aujourd'hui considéré comme le fondement de la guitare moderne. L'influence de ces guitares sur les générations successives de luthiers est incommensurable ; encore aujourd'hui, la plupart, voire la totalité, des améliorations structurelles et sonores apportées par Torres sont utilisées par les plus grands luthiers contemporains.

Les Première et Deuxième Époques : Séville et Almería

Torres fabriqua ses premières grandes guitares à Séville, des années 1850 à environ 1870 – sa « première époque », où ses étiquettes portaient la mention « Calle de la Cerrajería, número 32 ». Après quelques années d'interruption, il reprit la fabrication de guitares dans sa ville natale d'Almería en 1875, et de cette date jusqu'à sa mort en 1892, ses étiquettes mentionnaient « Segunda Época », généralement avec le numéro de la guitare inscrit à la main. Dans sa biographie du luthier, José Luis Romanillos a répertorié les instruments subsistants selon ces deux périodes, ce qui explique pourquoi les guitares Torres sont aujourd'hui connues par des numéros tels que « FE 17 » (première époque) ou « SE 114 » (seconde époque).

Interprété par Tárrega – et par des artistes d'aujourd'hui

Du temps de Torres, des musiciens de renom tels que Julián Arcas et Francisco Tárrega jouaient déjà sur ses chefs-d'œuvre, et des générations successives de musiciens ont continué à les utiliser tout au long du XXe siècle. Bien que leur valeur croissante ces dernières décennies les ait principalement cantonnés au domaine des collectionneurs, ces instruments restent très prisés des musiciens professionnels et trouvent parfois leur place en studio ou même sur scène. Pepe Romero , Stefano Grondona, Wulfin Lieske et Marc Teicholz , entre autres, leur ont donné vie sur disque et en concert, et nous espérons tous que cette tendance se poursuivra, d'autant plus que le grand public découvrira de nouveaux instruments Torres.