1889 Vicente Arias SP/CSAR

Construite par Vicente Arias en 1889, alors qu'il travaillait encore à Ciudad Real, cette guitare en épicéa et palissandre CSA, extrêmement bien conservée, possède l'énorme puissance qui caractérise ses meilleurs instruments.

Dans la vidéo ci-dessus, Eric Henderson interprète sa propre composition « Bachiana » sur cette guitare.

Un Vicente Arias de 1889 de Ciudad Real

Son étiquette porte l'inscription « Vicente Arias – Constructor de guitarras en Ciudad Real – 1889 », datant d'avant son installation à Madrid et des étiquettes ornées de médailles de ses œuvres ultérieures. Arias expérimentait sans cesse – aucun gabarit ni système de barrage n'était identique à un autre – mais ses guitares sont prisées pour la beauté et la constance de leur sonorité, et celle-ci est tout simplement exquise.

Son et puissance

Chaque note regorge d'harmoniques, tout en conservant une séparation et une clarté quasi incroyables entre les voix. Grâce à sa conception ultra-légère, le son est immédiat, offrant une grande modulation tonale et une large gamme dynamique. Cette guitare possède également une puissance phénoménale, qui mettra immédiatement fin à toute rumeur selon laquelle les guitares anciennes manquent de sonorité !

Restauration

Il a été restauré : plusieurs fissures sur la caisse ont été réparées avec expertise, principalement à l’aide de colle et de papier à musique. Une fissure a été réparée par un raccord, et cinq taquets sont présents sous la table d’harmonie. Les chevilles ont été remplacées par des chevilles mécaniques pour plus de facilité d’utilisation. En somme, un instrument expressif et impressionnant, œuvre de l’un des luthiers les plus énigmatiques du « canon » des grands facteurs d’instruments historiques des 150 dernières années.

Vicente Arias (1833–1914) : Le luthier oublié

Vicente Arias est l'une des figures les plus fascinantes et pourtant les plus mystérieuses de l'histoire de la lutherie. On sait très peu de choses sur sa vie, et ses guitares sont aujourd'hui rarement visibles. Pourtant, auprès des musiciens et des collectionneurs, elles jouissent d'un prestige et d'une renommée que peu de luthiers de son époque peuvent égaler. Pour en savoir plus sur lui, nous vous recommandons vivement l'ouvrage de Camino Verde , *Vicente Arias 1833–1914 : Le Luthier Oublié* .

De la Ciudad Real à Madrid

Ses étiquettes retracent son parcours. Dans les années 1880, il signait « Constructor de guitarras en Ciudad Real » ; au début des années 1900, il était installé à Madrid, d’abord au 29, Calle de las Huertas, puis au 20, Santa Isabel. Ses étiquettes madrilènes affichent fièrement les médailles qu’il a remportées lors de concours à Bruxelles, Madrid et Barcelone – signe qu’il était probablement un nom reconnu à son époque – et plusieurs de ses contemporains les plus célèbres, dont Francisco Tárrega, ont joué sur ses guitares.

Rosettes, expérimentations et un son légendaire

Arias n'a jamais adopté un modèle unique : ses gabarits, ses barrages et le degré d'ornementation variaient considérablement d'une guitare à l'autre. Ses rosaces et ses incrustations sont parmi les plus commentées et admirées aujourd'hui dans le milieu de la lutherie, pour leur élégance, leur originalité et leur maîtrise technique. Des guitaristes de renom tels que Stefano Grondona, David Jacques, Raphaella Smits et Javier Riba jouent encore aujourd'hui sur des guitares Arias.