1918 Enrique García n° 210 SP/CSAR

Cette guitare classiqueEnrique García de 1918 est une guitare classique en épicéa et palissandre CSA fabriquée à Barcelone, n° 210 de son atelier au Paseo de San Juan 110 – une García légèrement compacte avec un filet de corde vert et jaune.

Dans les vidéos ci-dessus, Max Müller joue l'Arietta de la « Fantasy for Guitar » de Malcolm Arnold, Andrew Steadman et Bill Kanengiser jouent « Rumores de la Caleta » d'Albéniz sur une José Marín Plazuelo de 2024 et sur cette guitare, et le Mela Guitar Quartet joue « Arabesque n° 1 » de Debussy sur quatre guitares rares, dont celle-ci.

N° 210 : García à l’apogée de sa maturité

Cet instrument est un excellent exemple du travail d'Enrique García à son apogée, dans sa période la plus personnelle et aboutie – son étiquette porte les mentions « año 1918 » et « Gtra. Nº 210 ». Comme la plupart de ses instruments de cette période, sa décoration est relativement sobre (surtout comparée aux guitares beaucoup plus complexes et ornementées construites entre 1919 et 1922, après l'arrivée de Francisco Simplicio à ses côtés), mais elle présente quelques détails remarquables, notamment un motif de corde vert et jaune sur la table et des filets sur la rosace.

Son et jouabilité

Le son est riche et puissant, empreint d'un charme et d'une personnalité indéniables. La jouabilité est un véritable plaisir, ses dimensions légèrement plus compactes lui conférant une réactivité et une maniabilité exceptionnelles. Quelques anciennes fissures ont été réparées avec soin et solidité, laissant la guitare en parfait état pour les concerts. Les instruments García de cette qualité sont rares – un instrument de collection exceptionnel, signé par l'un des plus grands maîtres du XXe siècle.

Enrique García : De l'atelier Ramírez à Barcelone

Enrique García naquit à Madrid en 1868. Fils du luthier Juan García, il commença en 1883 un apprentissage auprès deManuel Ramírez oude José Ramírez I (voire des deux), et travailla à Madrid pendant de nombreuses années. En 1893, ses guitares remportèrent le premier prix à l'Exposition universelle de Chicago. García, visiblement très fier de cette réussite, la représenta sur ses étiquettes après avoir reçu le prix. En 1895, il quitta Ramírez et Madrid pour Barcelone, où il ouvrit son propre atelier et travailla comme luthier indépendant.

Fondateur de l'École de lutherie de Barcelone

García est considéré comme le fondateur de l'école de Barcelone, ou style catalan, de la lutherie. Son style a influencé des générations de luthiers barcelonais, notamment Francisco Simplicio et Miguel Simplicio, Enrique Sanfeliu, Enrique Coll et Ignacio Fleta . La caractéristique la plus marquante de son style réside peut-être dans la rigidité accrue de ses tables d'harmonie : ses guitares comportaient généralement huit cornets asymétriques au lieu des sept traditionnels (Ignacio Fleta portera ce nombre à neuf quelques années plus tard).

Une réputation internationale

García était sans doute le luthier le plus recherché et le plus célèbre au tournant du XXe siècle (1900). Sa réputation devint très tôt internationale, notamment grâce à Domingo Prat et Francisco Tárrega, qui jouaient tous deux sur ses guitares. Dès 1912, il exportait une grande partie de sa production, principalement vers l'Amérique du Sud, où se développait une scène guitaristique florissante et influente, basée essentiellement à Buenos Aires (Argentine) et à Montevideo (Uruguay). Ses guitares ont toujours été prisées des musiciens et des collectionneurs pour leur charme intimiste et leur style unique.

Livres sur Enrique García

La monographie bilingue (français et anglais) « Enrique García 1868-1922: Constructor de Barcelona » de Jacques Vincenti et Alberto Martínez – 216 pages, avec le plan de la García n° 123 – est le témoignage le plus complet sur sa vie, ses étiquettes et ses ateliers, le prix de Chicago et les guitares de Prat et de Tárrega :

Enrique García 1868-1922: Constructor de Barcelona