1926 Francisco Simplicio n° 78 SP/CSAR

Cette Francisco Simplicio de 1926 est une guitare classique en épicéa et palissandre CSA de Barcelone, n° 78 – un modèle orné avec une tête florale sculptée et un tornavoz en laiton, restaurée avec soin par Yuris Zeltins.

Dans les vidéos ci-dessus, Laurel Harned joue le « Thème varié et final » de Manuel Ponce sur cette guitare, suivi d'une brève présentation de l'instrument.

Une œuvre d'art : n° 78

Cette guitare est un bel exemple du savoir-faire de Simplicio et compte parmi ses modèles les plus ornés, avec des détails raffinés, notamment des mosaïques sur le filet de table, les filets intérieurs et extérieurs de la rosace et l'incrustation du bloc de fixation. On retrouve également des incrustations en demi-chevrons sur les filets des éclisses et du fond. Enfin, et c'est peut-être le plus évident, la tête est ornée d'un magnifique motif floral sculpté. C'est une véritable œuvre d'art à tous points de vue, et pas seulement par son apparence.

Le son d'une tornade de cuivres

Le son de cette Simplicio est magique : chaque note offre une profondeur et une richesse harmonique exceptionnelles. Grâce à l’ajout d’un tornavoz en laiton, elle possède des basses profondes et des aigus chantants, riches en harmoniques et d’une grande musicalité. Cette guitare dispose également d’une puissance suffisante pour remplir n’importe quelle salle.

Restauré par Yuris Zeltins

Presque centenaire, cette guitare est dans un état remarquable. Récemment, Yuris Zeltins a consolidé quelques fissures dans la caisse sans démonter le fond ni le tornavoz. Grâce à une caméra arthroscopique introduite entre le tornavoz et le fond, il a pu examiner l'intérieur de l'instrument et effectuer toutes les réparations. Il a également utilisé divers outils sur mesure, fabriqués à partir d'objets aussi variés que des cintres et des aimants, pour accéder à l'intérieur. Un véritable tour de force de restauration moderne et respectueuse de l'environnement, qui a permis de préserver tous les éléments d'origine, notamment l'épaisseur du bois et la finition Simplicio. Même les mécaniques sont d'origine et fonctionnent parfaitement. En résumé, une guitare très recherchée de ce célèbre luthier.

Article d'Orfeo sur Simplicio – Le magazine français de guitare Orfeo a consacré un article à Francisco et Miguel Simplicio dans son premier numéro.

Francisco Simplicio : l'unique élève d'Enrique García

Francisco Simplicio (1874-1932) a grandi à Barcelone et était ébéniste avant de se consacrer à la lutherie dans l'atelier d'Enrique García , fondateur de l'école barcelonaise. Il rejoint García en 1918 et les deux guitaristes fabriquent ensemble les guitares des dernières années de ce dernier. À la mort de García en 1922, Simplicio reprend l'atelier situé au 110 Paseo de San Juan. Ses étiquettes affichent fièrement qu'il était le « successeur et unique élève » de García – « Suc. y único discípulo de Enrique García » – et arborent les médailles de García obtenues à Chicago en 1893.

Têtes sculptées et ornements Art nouveau

Simplicio était réputé non seulement pour la sonorité magnifique de ses instruments, mais aussi pour son savoir-faire exceptionnel et son utilisation d'ornements somptueux. Les filets et rosaces finement travaillés sont des caractéristiques immédiatement reconnaissables de son travail, tout comme les têtes richement et magnifiquement gravées, très représentatives du goût Art nouveau en vogue à Barcelone à l'époque. Sa tête standard était inspirée du modèle Torres ; il y ajoutait souvent un « tornavoz » (un tube conique fixé à l'ouïe), et en 1929, il remporta une médaille d'or à l'Exposition universelle de Barcelone. Il mourut en janvier 1932 et son fils Miguel reprit l'atelier.

Le son Simplicio

Le son si particulier des guitares Simplicio est sans doute le plus unique parmi les grands luthiers du XXe siècle : il possède un charme d'antan indéniable, et les guitaristes qui les jouent témoignent souvent d'un véritable voyage intérieur. Ses instruments ont marqué de leur empreinte des luthiers comme Ignacio Fleta et Daniel Friederich , et sont très recherchés par les collectionneurs car, malgré leur âge, ils conservent une excellente qualité sonore.