Fabriquée par le luthier colombien Eduardo Bossa, cette guitare est dotée d'une table d'harmonie en épicéa européen et d'un fond et d'éclisses en palissandre indien ancien d'une qualité exceptionnelle. Il s'agit de la guitare classique primée qu'Eduardo a présentée lors du septième Concours international de lutherie Antonio Marin Montero, qui s'est tenu à Grenade, en Espagne, en juillet/août 2024. Nous sommes ravis de l'accueillir dans notre collection.
L'approche d'Eduardo en matière de lutherie s'appuie sur la tradition de l'école espagnole et rend hommage aux grands maîtres du passé. Il puise également dans ses propres racines et sa culture, tant européennes qu'américaines, pour y intégrer son style personnel, conférant ainsi à ses guitares une identité unique et authentique. Cela se manifeste notamment dans l'originalité des détails esthétiques, dont ses rosaces sont l'exemple le plus frappant, tout en conservant une élégance et une sobriété remarquables. Ses rosaces rendent hommage à l'artisanat traditionnel du tissage Zenú, culture amérindienne des Caraïbes colombiennes, région natale d'Eduardo. Ces rosaces, réalisées à la main par des artisans qualifiés qui tissent des fibres de paille noires et blanches pour représenter des motifs pastoraux précolombiens, sont devenues un symbole national de la Colombie (voir quelques exemples en photos dans la galerie).
La construction de ses guitares est traditionnelle ; cependant, il utilise ses propres schémas et barrages pour leur conférer une sonorité unique. Ces guitares offrent une grande puissance et une excellente projection ; des basses profondes et maîtrisées, associées à des aigus riches et chantants, avec un sustain surprenant. Parallèlement, elles sont faciles à jouer, remarquablement confortables et intuitives. Les guitaristes confirmés apprécieront la large palette de couleurs tonales disponibles, la dynamique généreuse et réactive, ainsi que l'homogénéité exceptionnelle du son sur toutes les cordes en termes de volume, de timbre et de sustain, qui leur offrent la liberté nécessaire pour composer leur musique, notamment dans les styles classiques, des débuts de la musique ancienne et de la Renaissance jusqu'à la musique contemporaine. Outre les matériaux déjà mentionnés, il a également utilisé de l'acajou foncé du Honduras pour le manche et de l'ébène d'Afrique pour la touche, formant une combinaison de bois classique. La touche finale provient de détails subtils en bois de comino ondé de Colombie, qui ajoutent juste ce qu'il faut d'éclat à l'ensemble. En définitive, il s'agit d'un instrument élégant et raffiné, un véritable plaisir à jouer et un régal pour les yeux.
