Daniel Friederich (1932–2020) è stato un liutaio francese di chitarre classiche con sede a Parigi, nonché uno dei più rispettati e influenti al mondo. Influenzato daRobert Bouchet , vinse importanti premi al Festival di Liegi nel 1967 e le sue chitarre furono suonate dai Romero, Manuel Barrueco , Julian Bream e Scott Tennant . GSI è stato il suo rivenditore esclusivo a livello mondiale per le chitarre nuove fino al suo ritiro nel 2014.
In sintesi
- Nato il 16 gennaio 1932 a Parigi.
- Deceduto il 4 novembre 2020 a Parigi.
- Laboratorio: Parigi, a tempo pieno dal 1960
- Prima chitarra: 1955, una copia di una Francisco Simplicio
- Premi: Liegi, 1967 : medaglia d'argento per il suono, medaglia d'oro per la qualità della lavorazione.
- Influenze:Robert Bouchet , Ignacio Fleta , i creatori del Barcellona
- Interpretato da: the Romeros, Manuel Barrueco, Julian Bream, Scott Tennant, Roberto Aussel, Eduardo Fernández, Álvaro Pierri, David Tanenbaum
- GSI: suo rivenditore esclusivo a livello mondiale per le chitarre nuove fino al suo ritiro nel 2014.
Uno dei liutai più influenti al mondo
Daniel Friederich, influenzato dal leggendario liutaio francese Robert Bouchet, si è affermato come uno dei liutai più rispettati e influenti al mondo. Nel 1960, ha iniziato a dedicarsi a tempo pieno alla liuteria nel suo laboratorio parigino. Nel corso degli anni, le sue sperimentazioni tecniche, unite all'esperienza e a metodi costruttivi raffinati, hanno portato alla realizzazione di strumenti precisi e ben bilanciati, dotati di grande potenza e ricchezza sonora.
L'elegante e raffinata forma del corpo, unita alla caratteristica paletta con un design centrale rialzato, rende le chitarre Friederich facilmente riconoscibili. Sono rinomate per la loro estetica insuperabile, nonché per la splendida e maestosa qualità del suono.
Daniel Friederich con le sue stesse parole
"Sono nato il 16 gennaio 1932 a Parigi. Ho costruito la mia prima chitarra classica nel 1955 perché stavo imparando a suonare e il mio insegnante, Christian Aubin, mi disse che avevo bisogno di uno strumento migliore. Mi resi conto che non potevo assolutamente permettermi di comprare una buona chitarra, così decisi di costruirmene una da solo. Era una copia molto semplice di una chitarra di Francisco Simplicio .
Aubin mi aiutò; aveva già realizzato una copia della sua Torres e aveva parlato con Robert Bouchet del metodo di costruzione. Completai quindici chitarre prima di mostrarne una a Bouchet nel 1960. Nel 1967, partecipai anonimamente a un concorso la cui giuria includeva sia Fleta che Bouchet. Mi fu assegnata una medaglia d'argento per il suono della mia chitarra e una d'oro per la fattura.
Le mie prime chitarre erano relativamente semplici, piacevoli da suonare e il suono era piuttosto esplosivo. Dal 1973 circa, ho aumentato il peso e le chitarre hanno più sustain e un suono più ricco e dolce, ma sono ancora facili da suonare. (Nel complesso, le chitarre moderne sembrano più difficili da suonare rispetto a quelle costruite trenta o cinquant'anni fa, sebbene offrano più vigore, contrasto, colore, sustain e maggiori possibilità timbriche e dinamiche.)
Tra il 1960 e il 1970 ho costruito due modelli principali:
1) Il modello 'Concert', con numero di serie sull'etichetta. Questo era il modello più costoso e avanzato, con paletta intagliata, meccaniche appositamente progettate, legno di alta qualità e filettatura.
2) I modelli 'Recital' e 'Arpège', meno costosi e privi di numero di serie sull'etichetta, con supporti per ventaglio e meccaniche più standard (o sperimentali), legno di buona qualità. Il modello 'Arpège' non presenta intarsi sul ponticello, la filettatura è meno elaborata ma il design generale di questi modelli è lo stesso.
Dal 1970, produco esclusivamente chitarre "Concert" con numero di serie e anno di fabbricazione riportati sull'etichetta.
Quando una chitarra è finita, il mio orecchio mi dice subito se il risultato è riuscito. La chitarra funziona come un'unità armonica completa e tutti i suoi elementi devono essere combinati, come in un dipinto. Non ci sono grandi segreti, ma ci sono cento componenti e cento parametri da padroneggiare, rispettare e controllare. Rimarrà arte a lungo, nonostante gli esperimenti di laboratorio.
Per costruire una chitarra impiego più di duecento ore. Per intraprendere la carriera di liutaio, bisogna essere animati da una passione totale e duratura. È necessario studiare i vari aspetti dell'acustica e della teoria musicale. Soprattutto, bisogna educare l'orecchio interno e sviluppare una spiccata capacità di ascolto, poiché ogni nota della chitarra è un grande accordo con le armoniche sovrapposte che formano ogni suono.
Il concorso di Liegi del 1967
Il concorso descritto da Friederich era il leggendario concorso di Liegi (Belgio) del 1967, in cui tutti gli strumenti dovevano essere presentati in forma anonima, senza etichetta, a una giuria che includeva Robert Bouchet e Ignacio Fleta . I premi vinti in quell'occasione lo lanciarono sulla scena mondiale, e proprio la chitarra che gli vinse quei premi arrivò in seguito alla GSI.
Simplicio, Fleta e i Barcelona Makers
Friederich ha sempre avuto una grande passione per i liutai di Barcellona: era un buon amico di Ignacio Fleta e ne fu profondamente influenzato. Amava anche sottolineare di essere nato il 16 gennaio 1932, appena due giorni dopo la morte di Francisco Simplicio, e di essersi sempre sentito legato a lui in modo quasi "mistico", pur non avendolo mai incontrato. Possedette una chitarra Simplicio del 1930 dal 1988 fino a quando non passò alla GSI.
Daniel Friederich e GSI
GSI è stata orgogliosa di essere il rivenditore esclusivo mondiale delle chitarre nuove di Daniel Friederich fino al suo ritiro nel 2014, e per oltre 20 anni abbiamo ricevuto da lui una chitarra all'anno. Daniel Friederich è scomparso a Parigi il 4 novembre 2020, all'età di 88 anni – leggi il nostro tributo . La sua attività si è estesa per oltre sei decenni e le sue chitarre rimangono tra gli strumenti più desiderabili e da collezione al mondo, insieme a quelle di Bouchet, Hauser e Torres.
Daniel Friederich sulla rivista Orfeo
Daniel Friederich sulla rivista Orfeo
La rivista francese di chitarra classica Orfeo ha reso un bellissimo omaggio a questo grande liutaio. Oltre ad alcune splendide fotografie, il numero include una copia del primo catalogo di Friederich, un approfondimento sui suoi numerosi esperimenti e sui dettagliati diari che teneva di ogni chitarra costruita, nonché un articolo sugli ebanisti del Faubourg Saint-Antoine (dove Friederich iniziò la sua carriera come falegname) e molto altro ancora. Clicca qui per vedere il numero completo di Orfeo .
Chitarre Daniel Friederich al GSI
Nel corso degli anni, molte chitarre di Daniel Friederich sono passate per le nostre porte. Puoi trovare le chitarre attualmente disponibili cliccando sul pulsante "Chitarre disponibili" nell'intestazione di questa pagina, così come alcuni esemplari precedenti presenti nel nostro Museo cliccando sul pulsante "Chitarre nel Museo".
Domande frequenti
Chi era Daniel Friederich?
Liutaio francese di chitarre classiche (1932–2020) attivo a Parigi, influenzato da Robert Bouchet e uno dei liutai più stimati del suo tempo.
Quando è andato in pensione Daniel Friederich?
Nel 2014. Fino ad allora GSI era il suo rivenditore esclusivo a livello mondiale per le chitarre nuove, ricevendone una all'anno per oltre 20 anni.
Chi suonava la chitarra Daniel Friederich?
I Romeros, Manuel Barrueco, Julian Bream, Scott Tennant, Roberto Aussel, Eduardo Fernández, Álvaro Pierri e David Tanenbaum, tra molti altri.
