1965 José Ramírez «1aF» CD/CY

Questa chitarra flamenca José Ramírez "1aF" del 1965, con paletta lucidata alla francese, tavola armonica in cedro e fondo e fasce in cipresso, è stata realizzata a Madrid nel primo anno in cui Ramírez offrì al pubblico tavole armoniche in cedro.

Un flamenco con testa di piolo dell'epoca d'oro

Per oltre mezzo secolo, la celebre bottega di José III a Ramírez ha costruito chitarre per innumerevoli professionisti, da Segovia a Sting, da Sabicas a Chet Atkins, da Christopher Parkening a Lee Ritenour. Questo è uno straordinario esempio di una chitarra flamenco da concerto con paletta, risalente all'epoca d'oro di Ramírez. La chitarra è leggera e comoda, e il suo suono è asciutto e incisivo, nel tipico stile flamenco di un tempo.

L'inizio del cedro

Da notare che questo tavolo fu costruito proprio nel primo anno in cui Ramírez rese disponibili al pubblico i piani in cedro, rappresentando quindi l'inizio di un capitolo importante per il laboratorio.

Condizione

L'etichetta è datata 1965. La chitarra è in condizioni incredibili: nessun danno o riparazione, e quasi nessun segno di usura. Un eccellente esempio di una pregiata Ramírez, ideale sia per collezionisti che per musicisti concertisti.

Curiosi di saperne di più sulla famiglia? Sul nostro blog trovate "La famiglia Ramírez: Maestri della chitarra" , l'intera genealogia da Amalia Ramírez fino a José I , e un po' di verifica dei miti e delle realtà che circondano questa leggendaria bottega .

L'officina José Ramírez di Madrid

Fondata a Madrid nel 1882 da José Ramírez I, la bottega Ramírez produce chitarre da oltre un secolo e attraverso cinque generazioni della famiglia. José Ramírez III (1922-1995) assunse la guida nel 1957 e sviluppò la chitarra da concerto Ramírez che conosciamo oggi: di grandi dimensioni, con una lunga lunghezza delle corde e una tavola armonica in cedro o abete, dotata di grande potenza, sustain, dolcezza ed equilibrio su tutto il registro. Fu lui a rendere popolare il cedro rosso occidentale come legno per la tavola armonica e, dagli anni '60, Andrés Segovia suonò chitarre José Ramírez fino alla fine dei suoi giorni.

Gli artigiani di Ramírez e le nuove generazioni

Dagli anni '60 agli anni '90, il laboratorio ha formato molti dei più talentuosi liutai dell'epoca, tra cui Paulino Bernabé e Manuel Contreras . Nel 1995 il laboratorio si è trasferito da Calle Concepción Jerónima 2 a Calle de la Paz 8 e, dalla morte di José Ramírez IV nel giugno del 2000, l'attività è gestita dalla sorella,Amalia Ramírez , che ispeziona ogni chitarra durante e dopo la costruzione.

Modelli, etichette e timbri per costruttori di Ramírez

Per decenni, la bottega vendeva le sue chitarre per classe anziché per nome del modello. La "1a" (prima classe) era la chitarra da concerto standard; la "2a" (seconda classe) era costruita allo stesso modo, e la bottega giustificava il suo prezzo inferiore con materiali che potevano presentare piccole imperfezioni estetiche, o con il fatto che fosse stata costruita da un apprendista anziché da un capomastro. Le chitarre flamenco aggiungevano una "F": "1aF" e "2aF". Fino al 1967 le etichette riportavano solo l'anno; dal 1967 venivano firmate da José Ramírez III e indicavano il numero e la classe della chitarra, e dal 1973 la 2a aveva una propria etichetta grigia, con un bordo rosso e numeri "R". Fino al 1971, molte chitarre Ramírez erano contrassegnate all'interno con le iniziali dell'artigiano che le aveva costruite: AM per Antonio Martínez, MT per Mariano Tezanos, PB per Paulino Bernabé e molti altri (vedi il nostro elenco di liutai della bottega Ramírez ). Nei decenni successivi arrivarono nuovi modelli: il "Centenario", che celebrava all'incirca il centenario dell'officina; il "Da Cámara"; il C86 in scala ridotta del 1986; e, sotto la direzione di José Ramírez IV, il "Tradicional" e l'"Especial".