1977 José Ramírez «1a» N. 10746 CD/IN

Questa José Ramírez "1a" n. 10746 del 1977 è una chitarra classica con tavola armonica in cedro e fondo e fasce in palissandro indiano, priva di danni o riparazioni; il Mela Guitar Quartet esegue brani di Frank Bridge su quattro chitarre José Ramírez nel video qui sopra.

Un classico del 1977 di José Ramírez

Proviene dalla celebre bottega di José Ramírez III , i cui strumenti sono stati suonati da innumerevoli professionisti per oltre mezzo secolo, tra cui Segovia e Sting, Sabicas e Chet Atkins, Christopher Parkening e Lee Ritenour.

Suono e suonabilità

Ricco, corposo e al contempo cristallino, il suono è quello classico e inconfondibile di Ramírez di quel periodo, con quella sua essenziale qualità calda, misteriosa e malinconica.

Condizione ed etichetta

Firmata da José Ramírez III , l'etichetta riporta il numero 10746 e l'anno 1977. Le condizioni sono eccellenti, senza danni o riparazioni precedenti; presenta solo una normale usura della finitura dovuta al regolare utilizzo negli ultimi cinque decenni. Un esempio assolutamente fantastico di una chitarra Ramírez di alta gamma del loro periodo d'oro: un vero "classico" tra le chitarre.

Per saperne di più, leggi "La famiglia Ramírez: maestri della chitarra "; scopri i membri della famiglia, da Amalia Ramírez fino a José I ; e per un interessante approfondimento sui fatti, consulta il nostro articolo sui miti e le realtà di questa leggendaria bottega .

L'officina José Ramírez di Madrid

Fondata a Madrid nel 1882 da José Ramírez I, la bottega Ramírez produce chitarre da oltre un secolo e attraverso cinque generazioni della famiglia. José Ramírez III (1922-1995) assunse la guida nel 1957 e sviluppò la chitarra da concerto Ramírez che conosciamo oggi: di grandi dimensioni, con una lunga lunghezza delle corde e una tavola armonica in cedro o abete, dotata di grande potenza, sustain, dolcezza ed equilibrio su tutto il registro. Fu lui a rendere popolare il cedro rosso occidentale come legno per la tavola armonica e, dagli anni '60, Andrés Segovia suonò chitarre José Ramírez fino alla fine dei suoi giorni.

Gli artigiani di Ramírez e le nuove generazioni

Dagli anni '60 agli anni '90, il laboratorio ha formato molti dei più talentuosi liutai dell'epoca, tra cui Paulino Bernabé e Manuel Contreras . Nel 1995 il laboratorio si è trasferito da Calle Concepción Jerónima 2 a Calle de la Paz 8 e, dalla morte di José Ramírez IV nel giugno del 2000, l'attività è gestita dalla sorella,Amalia Ramírez , che ispeziona ogni chitarra durante e dopo la costruzione.

Modelli, etichette e timbri per costruttori di Ramírez

Per decenni, la bottega vendeva le sue chitarre per classe anziché per nome del modello. La "1a" (prima classe) era la chitarra da concerto standard; la "2a" (seconda classe) era costruita allo stesso modo, e la bottega giustificava il suo prezzo inferiore con materiali che potevano presentare piccole imperfezioni estetiche, o con il fatto che fosse stata costruita da un apprendista anziché da un capomastro. Le chitarre flamenco aggiungevano una "F": "1aF" e "2aF". Fino al 1967 le etichette riportavano solo l'anno; dal 1967 venivano firmate da José Ramírez III e indicavano il numero e la classe della chitarra, e dal 1973 la 2a aveva una propria etichetta grigia, con un bordo rosso e numeri "R". Fino al 1971, molte chitarre Ramírez erano contrassegnate all'interno con le iniziali dell'artigiano che le aveva costruite: AM per Antonio Martínez, MT per Mariano Tezanos, PB per Paulino Bernabé e molti altri (vedi il nostro elenco di liutai della bottega Ramírez ). Nei decenni successivi arrivarono nuovi modelli: il "Centenario", che celebrava all'incirca il centenario dell'officina; il "Da Cámara"; il C86 in scala ridotta del 1986; e, sotto la direzione di José Ramírez IV, il "Tradicional" e l'"Especial".