1986 José Ramírez «1a Acústica» N. 184 SP/IN

Questa José Ramírez "1a Acústica" n. 184 del 1986 è una chitarra acustica con corde in acciaio, tavola armonica in abete e fondo e fasce in palissandro indiano: una dreadnought con corde in acciaio proveniente dalla bottega di Ramírez; Twanguero suona due suoi brani su questo strumento nei video qui sopra.

Chitarre acustiche Ramírez degli anni '80

Per oltre mezzo secolo, il famoso laboratorio Ramírez di José III ha costruito chitarre per innumerevoli professionisti, da Segovia a Sting, da Sabicas a Chet Atkins, da Christopher Parkening a Lee Ritenour. Negli anni '80, José Ramírez III realizzò tre diversi tipi di chitarra acustica: una con forma dreadnought e corde in acciaio, e due di sua progettazione, chiamate "European" – una con corde in acciaio e l'altra con corde in nylon.

La corazzata "Acústica"

Questa chitarra è un modello dreadnought con corde in acciaio: una chitarra acustica artigianale con tavola armonica in abete tedesco e fondo e fasce in palissandro indiano, con intarsi in cipresso e palissandro indiano e tastiera in ebano. L'etichetta è numerata 184, datata 1986 e reca la scritta "Acústica 650" a mano; la firma non è di José III, bensì di sua figlia, Amalia Ramírez, la cui firma ha una caratteristica forma a stella.

Per ulteriori informazioni su Ramírez, si consiglia la lettura di "La famiglia Ramírez: maestri della chitarra" , oppure per informazioni sui membri della famiglia Ramírez, da Amalia Ramírez a José I , e per un interessante approfondimento su miti e realtà riguardanti questa leggendaria bottega .

L'officina José Ramírez di Madrid

Fondata a Madrid nel 1882 da José Ramírez I, la bottega Ramírez produce chitarre da oltre un secolo e attraverso cinque generazioni della famiglia. José Ramírez III (1922-1995) assunse la guida nel 1957 e sviluppò la chitarra da concerto Ramírez che conosciamo oggi: di grandi dimensioni, con una lunga lunghezza delle corde e una tavola armonica in cedro o abete, dotata di grande potenza, sustain, dolcezza ed equilibrio su tutto il registro. Fu lui a rendere popolare il cedro rosso occidentale come legno per la tavola armonica e, dagli anni '60, Andrés Segovia suonò chitarre José Ramírez fino alla fine dei suoi giorni.

Gli artigiani di Ramírez e le nuove generazioni

Dagli anni '60 agli anni '90, il laboratorio ha formato molti dei più talentuosi liutai dell'epoca, tra cui Paulino Bernabé e Manuel Contreras . Nel 1995 il laboratorio si è trasferito da Calle Concepción Jerónima 2 a Calle de la Paz 8 e, dalla morte di José Ramírez IV nel giugno del 2000, l'attività è gestita dalla sorella,Amalia Ramírez , che ispeziona ogni chitarra durante e dopo la costruzione.

Modelli, etichette e timbri per costruttori di Ramírez

Per decenni, la bottega vendeva le sue chitarre per classe anziché per nome del modello. La "1a" (prima classe) era la chitarra da concerto standard; la "2a" (seconda classe) era costruita allo stesso modo, e la bottega giustificava il suo prezzo inferiore con materiali che potevano presentare piccole imperfezioni estetiche, o con il fatto che fosse stata costruita da un apprendista anziché da un capomastro. Le chitarre flamenco aggiungevano una "F": "1aF" e "2aF". Fino al 1967 le etichette riportavano solo l'anno; dal 1967 venivano firmate da José Ramírez III e indicavano il numero e la classe della chitarra, e dal 1973 la 2a aveva una propria etichetta grigia, con un bordo rosso e numeri "R". Fino al 1971, molte chitarre Ramírez erano contrassegnate all'interno con le iniziali dell'artigiano che le aveva costruite: AM per Antonio Martínez, MT per Mariano Tezanos, PB per Paulino Bernabé e molti altri (vedi il nostro elenco di liutai della bottega Ramírez ). Nei decenni successivi arrivarono nuovi modelli: il "Centenario", che celebrava all'incirca il centenario dell'officina; il "Da Cámara"; il C86 in scala ridotta del 1986; e, sotto la direzione di José Ramírez IV, il "Tradicional" e l'"Especial".