1973 José Ramírez «1a» N. 6982 CD/IN

Questa José Ramírez "1a" n. 6982 del 1973 è una chitarra classica con tavola armonica in cedro e fondo e fasce in palissandro indiano: una Ramírez dal suono e dalla suonabilità eccellenti, proveniente dalla bottega di Madrid.

Dal seminario José Ramírez III

Il laboratorio José Ramírez III , dove è stata realizzata questa chitarra, ha fornito strumenti a innumerevoli professionisti per oltre cinquant'anni: Andrés Segovia e Sabicas, Christopher Parkening e Chet Atkins, Lee Ritenour e persino Sting.

Una voce profonda ma chiara

Il manico è splendido e l'action è fluida, quindi è molto facile da suonare, nonostante il modo in cui molte chitarre di quel periodo erano configurate. Il suo suono è corposo ma nitido: caldo, misterioso e malinconico, la qualità essenziale che ha reso famoso Ramírez.

Condizione

L'etichetta del 1973 riporta il numero 6982 e la firma di José Ramírez III . A parte una crepa sul fondo (riparata internamente con rinforzi in palissandro), la chitarra è in ottime condizioni, con solo lievi segni di usura dovuti ai chiodi sulla finitura e alcune "crepe" sulla tavola armonica. Nel complesso, un ottimo esempio di chitarra Ramírez dal suono e dalla suonabilità eccellenti, ideale sia per collezionisti che per musicisti concertisti.

Sul nostro blog potete trovare molte altre informazioni sul laboratorio: " La famiglia Ramírez: maestri della chitarra" , i membri della famiglia da Amalia Ramírez fino a José I , e un'analisi dei miti e delle realtà che circondano questo leggendario laboratorio .

L'officina José Ramírez di Madrid

Fondata a Madrid nel 1882 da José Ramírez I, la bottega Ramírez produce chitarre da oltre un secolo e attraverso cinque generazioni della famiglia. José Ramírez III (1922-1995) assunse la guida nel 1957 e sviluppò la chitarra da concerto Ramírez che conosciamo oggi: di grandi dimensioni, con una lunga lunghezza delle corde e una tavola armonica in cedro o abete, dotata di grande potenza, sustain, dolcezza ed equilibrio su tutto il registro. Fu lui a rendere popolare il cedro rosso occidentale come legno per la tavola armonica e, dagli anni '60, Andrés Segovia suonò chitarre José Ramírez fino alla fine dei suoi giorni.

Gli artigiani di Ramírez e le nuove generazioni

Dagli anni '60 agli anni '90, il laboratorio ha formato molti dei più talentuosi liutai dell'epoca, tra cui Paulino Bernabé e Manuel Contreras . Nel 1995 il laboratorio si è trasferito da Calle Concepción Jerónima 2 a Calle de la Paz 8 e, dalla morte di José Ramírez IV nel giugno del 2000, l'attività è gestita dalla sorella,Amalia Ramírez , che ispeziona ogni chitarra durante e dopo la costruzione.

Modelli, etichette e timbri per costruttori di Ramírez

Per decenni, la bottega vendeva le sue chitarre per classe anziché per nome del modello. La "1a" (prima classe) era la chitarra da concerto standard; la "2a" (seconda classe) era costruita allo stesso modo, e la bottega giustificava il suo prezzo inferiore con materiali che potevano presentare piccole imperfezioni estetiche, o con il fatto che fosse stata costruita da un apprendista anziché da un capomastro. Le chitarre flamenco aggiungevano una "F": "1aF" e "2aF". Fino al 1967 le etichette riportavano solo l'anno; dal 1967 venivano firmate da José Ramírez III e indicavano il numero e la classe della chitarra, e dal 1973 la 2a aveva una propria etichetta grigia, con un bordo rosso e numeri "R". Fino al 1971, molte chitarre Ramírez erano contrassegnate all'interno con le iniziali dell'artigiano che le aveva costruite: AM per Antonio Martínez, MT per Mariano Tezanos, PB per Paulino Bernabé e molti altri (vedi il nostro elenco di liutai della bottega Ramírez ). Nei decenni successivi arrivarono nuovi modelli: il "Centenario", che celebrava all'incirca il centenario dell'officina; il "Da Cámara"; il C86 in scala ridotta del 1986; e, sotto la direzione di José Ramírez IV, il "Tradicional" e l'"Especial".