1978 José Ramírez «1aF» N. 12507 CD/CY

Questa chitarra flamenca José Ramírez "1aF" n. 12507 del 1978 ha tavola armonica in cedro e fondo e fasce in cipresso; nel video qui sopra, Jaxon Williams suona "Reflejo de Luna" di Paco de Lucía con questo strumento.

Un concerto di flamenco di Ramírez

Per oltre mezzo secolo, le chitarre della bottega di José Ramírez III sono state nelle mani di innumerevoli professionisti, da Segovia a Sting, da Sabicas a Chet Atkins e da Christopher Parkening a Lee Ritenour. Questo è un eccellente esempio di una vecchia chitarra flamenco da concerto con paletta, risalente all'epoca d'oro di Ramírez (le sue meccaniche sono state sostituite con meccaniche per una maggiore facilità d'uso). La chitarra è leggera e comoda, e il suo suono è asciutto e aggressivo, nel tipico stile flamenco di un tempo.

Etichetta e condizione

Firmata da José Ramírez III , l'etichetta riporta il numero 12507 e l'anno 1978. Presenta due crepe nella tavola armonica e due aree screpolate sui lati (una nella parte inferiore del lato degli acuti, l'altra alla base), tutte ben riparate e perfettamente stabili. È stata riverniciata e dotata di una nuova piastra di rinforzo. La chitarra è pronta per essere utilizzata immediatamente in qualsiasi contesto professionale: un flamenco Ramírez dal suono e dall'aspetto classici.

Per approfondire, visita il nostro blog: La famiglia Ramírez: maestri della chitarra , La dinastia di José Ramírez (da Amalia a José I) e leggi anche alcuni interessanti articoli di verifica dei fatti in José Ramírez: miti e realtà .

L'officina José Ramírez di Madrid

Fondata a Madrid nel 1882 da José Ramírez I, la bottega Ramírez produce chitarre da oltre un secolo e attraverso cinque generazioni della famiglia. José Ramírez III (1922-1995) assunse la guida nel 1957 e sviluppò la chitarra da concerto Ramírez che conosciamo oggi: di grandi dimensioni, con una lunga lunghezza delle corde e una tavola armonica in cedro o abete, dotata di grande potenza, sustain, dolcezza ed equilibrio su tutto il registro. Fu lui a rendere popolare il cedro rosso occidentale come legno per la tavola armonica e, dagli anni '60, Andrés Segovia suonò chitarre José Ramírez fino alla fine dei suoi giorni.

Gli artigiani di Ramírez e le nuove generazioni

Dagli anni '60 agli anni '90, il laboratorio ha formato molti dei più talentuosi liutai dell'epoca, tra cui Paulino Bernabé e Manuel Contreras . Nel 1995 il laboratorio si è trasferito da Calle Concepción Jerónima 2 a Calle de la Paz 8 e, dalla morte di José Ramírez IV nel giugno del 2000, l'attività è gestita dalla sorella,Amalia Ramírez , che ispeziona ogni chitarra durante e dopo la costruzione.

Modelli, etichette e timbri per costruttori di Ramírez

Per decenni, la bottega vendeva le sue chitarre per classe anziché per nome del modello. La "1a" (prima classe) era la chitarra da concerto standard; la "2a" (seconda classe) era costruita allo stesso modo, e la bottega giustificava il suo prezzo inferiore con materiali che potevano presentare piccole imperfezioni estetiche, o con il fatto che fosse stata costruita da un apprendista anziché da un capomastro. Le chitarre flamenco aggiungevano una "F": "1aF" e "2aF". Fino al 1967 le etichette riportavano solo l'anno; dal 1967 venivano firmate da José Ramírez III e indicavano il numero e la classe della chitarra, e dal 1973 la 2a aveva una propria etichetta grigia, con un bordo rosso e numeri "R". Fino al 1971, molte chitarre Ramírez erano contrassegnate all'interno con le iniziali dell'artigiano che le aveva costruite: AM per Antonio Martínez, MT per Mariano Tezanos, PB per Paulino Bernabé e molti altri (vedi il nostro elenco di liutai della bottega Ramírez ). Nei decenni successivi arrivarono nuovi modelli: il "Centenario", che celebrava all'incirca il centenario dell'officina; il "Da Cámara"; il C86 in scala ridotta del 1986; e, sotto la direzione di José Ramírez IV, il "Tradicional" e l'"Especial".