1888 アントニオ・デ・トーレス「ラ・イタリア」 (SE 116) SP/CSAR
| 年 | 1888 |
| トップ | Spruce |
| バック&サイド | CSA Rosewood |
| スケールの長さ | 650 mm |
| ナット幅 | 52 mm |
| 仕上げ | French Polish |
| 国 | Spain |
| Luthier | Antonio de Torres |
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説明
この 1888 年のアントニオ デ トーレス「ラ イタリカ」SE 116 は、アルメリア産のスプルースと CSA ローズウッドのクラシック ギターです。フランシスコ タレガのお気に入り、ドミンゴ プラットとエミリオ プジョルによって「ラ イタリカ」の洗礼を受けた SE 114 のほぼ双子です。
上記の動画では、アンドリュー・ヨークがこのギターで自身の作曲による5曲(「Yamour」、「Squares Suspended」、「Knowing」、「Quicksilver」、「Mechanism」)を演奏しています。
SE 116: タレガの SE 114 の姉妹品
タレガのお気に入りのトーレス・ギター( SE 114 )と同じ年に製作され、細部や寸法もほぼ同じであるこのギターは、ラベルに「セグンダ・エポカ」の116番と記されており、ギター製作史における偉大な傑作の一つです。オリジナルの研磨、チューニングマシン、内部の鉛筆の跡など、すべてのオリジナル要素が保存されており、驚くほど良好な状態を保っています。
エンリケ・コルと「ラ・イタリカ」の物語
この楽器には、 フランシスコ・シンプリシオの弟子であり、 イグナシオ・フレタの師でもあったバルセロナの弦楽器製作者エンリケ・コル(1894-1978)による1951年の非常に興味深い文書が添えられています。その中には、ヘッドストックに取り付けられた「ラ・イタリカ」という名前が刻まれた金属板についてコルが記述した鑑定書があります。コルによれば、この楽器はミゲル・リョベート、ドミンゴ・プラット、エミリオ・プジョルから特別な注目を集めたとのことです。話はさらに続き、プラットとプジョルはこのギターに「洗礼」を施し、「ラ・イタリカ」という名前を付けた一方、リョベートは1856年の伝説的な「ラ・レオナ」トーレスと、当時「ラ・イタリカ」の所有者であり、20世紀初頭のバルセロナ音楽界における偉大なギター愛好家の一人であったレオン・ファレの両方に敬意を表して、「ラ・レオナ・ディ・ファレ」と呼ぶことを好んだとされています。これらすべてが何を意味するにせよ、私たちに残されたのはただ疑問を抱くことだけだ。
音
このギターの音色の豊かさと調和、音符が完璧に調和して溶け合う様子、そして演奏者の体に伝わるギターの振動感は、言葉では到底表現しきれません。このような楽器を手にすることでしか味わえない、まさに素晴らしい体験です。そして、私たちが目にするトーレスのギター、とりわけSE 116のような深遠なギターを弾くたびに、その素晴らしさを改めて実感させられます。
マーク・タイホルツの「ヴァルセアナ」で聴いた
「ラ・イタリカ」は、GSIとマーク・タイホルツの共演によるCD 『ヴァルセアナ』の最後を飾る曲です。ブラームスのワルツ作品39第15番(トラック18)は、GSIがそれぞれ異なるギターで演奏した18曲のワルツの最後の曲です。
アントニオ・デ・トーレスについてもっと詳しく
トーレスの生涯については、当サイトの短い伝記をご覧ください。また、 ホセ・ルイス・ロマニージョスの著書『アントニオ・デ・トーレス』では、彼のサウンドについてこの抜粋で解説しています。ペペ・ロメロは、ケニー・ヒルとのインタビューで、これらのギターに関する自身の経験を語っています。さらに、オルフェオ・マガジン第9号「アントニオ・デ・トーレス生誕200周年」も併せてご覧ください。
背景
アントニオ・デ・トーレス: ギターのストラディヴァリ
アントニオ・デ・トーレス(1817年~1892年)の名は、ギタリストにとって、アントニオ・ストラディバリウスがヴァイオリニストにとってそうであるのと同等の存在です。この伝説的な製作者の手によって作られた楽器群は、現代ギターの基礎を築いたものとして広く認められています。これらのギターが後世の弦楽器製作者に与えた影響は計り知れません。今日に至るまで、トーレスが考案した構造的、音色的な改良点のほとんど、あるいはすべてが、現代のトップクラスの製作者によって受け継がれています。
第一期と第二期:セビリアとアルメリア
トーレスは1850年代から1870年頃まで、セビリアで最初の素晴らしいギターを製作しました。これは彼の「第一期」と呼ばれ、ラベルには「Calle de la Cerrajería, número 32」と記されています。数年間製作から離れた後、1875年に故郷のアルメリアでギター製作を再開し、それから1892年に亡くなるまで、ラベルには「Segunda Época」と記され、通常はギターの番号が手書きで書き込まれています。製作者の伝記の中で、 ホセ・ルイス・ロマニージョスは現存する楽器をこの2つの時期に分けて分類しており、そのため今日ではトーレスのギターは「FE 17」(第一期)や「SE 114」(第二期)といった番号で知られています。
タレガと現代のアーティストによる演奏
トーレスの時代には、ジュリアン・アルカスやフランシスコ・タレガといった一流の演奏家たちが既に彼の傑作を演奏しており、20世紀を通じて後世の演奏家たちも彼の楽器を演奏し続けました。ここ数十年の間に価値が上昇し、主にコレクターの手に渡るようになりましたが、一流のプロ演奏家にとっても依然として非常に魅力的な楽器であり、時折レコーディングスタジオやコンサートステージで使用されています。 ペペ・ロメロ、ステファノ・グロンドーナ、ウルフィン・リースケ、 マルク・タイホルツをはじめとする多くの演奏家が、録音やライブ演奏でこれらの楽器に命を吹き込んでおり、今後さらに多くのトーレスの楽器が世に知られるようになるにつれ、この傾向が今後も続くことを誰もが願っています。







